翻訳 : https://myanimelist.net/anime/21677/Captain_Earth/reviews

全体的な 3
ストーリー 1
アニメーション 8
サウンド 6
キャラクター 3

スポイラーの無料レビュー

あなたは、あなたが望むすべての予算と生産の価値を持つことができますが、何も無矛盾で無意味な物語を補うものではありません。 このよく理解された事実は、その後、アニメ業界では明らかにされていない、この季節のキャプテン地球として知られている悲惨なメカシリーズ。 スタジオボーンズは、どうやってアニメーション化するのかを知っていると確信していますが、これまでのところ何の意味もない複雑で無意味なプロットを書く評判を高めています。このアニメも例外ではありません。 ショーの90%が展覧会を出すキャラクターで構成されていても、あなたは何が起こっているのかを伝えていないと、ショーは失敗です。 期間。 物語の終わり。 キャプテン・アースは、そのプロットの基盤を完全に作り上げることができず、その後起こったことはすべて失われた原因になってしまった。

私たちの主人公、マナツ大地とのショーは、彼が「アースエンジン」というメカを操縦できる唯一の人物であることを発見しました。 なぜ彼はそれを操縦できる唯一の人ですか? 説明されていない。 だから大事なことはさほど重要ではないことを無視した後、大地は本部に戻ってきて、ハナとテペイの2人の大物キャラクターと再会することができます。 Daichiは十年前にTeppeiを見たことがなく、彼は文字通り一度Hanaに会ったが、明らかに彼らはすでに親しい友人である! だから、大地は魔法のようにDeus of Machiと呼ばれる銃を召喚する能力を魔法のように発見した。私はLivlasterを意味し、彼の2人の友人を撃破するため建物の全部を破壊する。 どうして? だから彼らは一緒にビーチにブーメランを投げて、そして組織に喜んで戻ることができます! それは理にかなっているからです! だからあなたは自分自身に尋ねているかもしれません:Livlasterは何ですか? まあ、私は知らない。 決して説明しなかった。 わからない。 大地はなぜこのことをすることができるのですか? 知りません。 説明されていない。 説明されていない。 とにかく、彼はすぐにメカに飛び込み、地球を破壊しようとしている邪悪な「キルタン」と戦い始める。 なぜ彼らは地球を破壊したいのですか? わからない。 説明されていない。 DaichiはEarth Engineをパイロットする方法を即座にどのように知っていますか? わからない。

私は続けることができるが、私はあなたがポイントを得ると思う。 キャプテンアースのストーリーラインはどこにでもあり、浅く、散発的に歩調を合わせています。何よりも無能です。 この番組の作家は完全に100%無能で、これはショーの最大の問題です。 そのようなシンプルな前提を完全で完全なMESSに変えることができたという事実は、敷居と曖昧さが結びついていることはとても笑いあり、それはほぼ成果です。 何にも接続しないプロットポイントがいくつあるかを数えるためには、指や足先だけでは足りません。 キャラクターたちは、「オルゴン・エネルギー」や「リビドー」などの無意味な馬鹿馬鹿ない言葉についてはじまりましたが、プロットの科学的側面に深く挑戦して、実際のプロットを忘れてしまった ! そして、それは重要です。

残念なことに、キャラクターは、プロットの愚かさの猛攻撃から救いの猶予を提供しません。 彼らには、開発に似ていても、それほど深みがないものは何もありません。 彼女が与えた唯一の開発は無意味であり、明白な理由がなくても完全に消えてしまい、それが始まったときとまったく同じように消える。 3:大地と花はお互いに化学反応がなく、徐々に盛り上がっていません。 彼らの意味のある相互作用の程度は、エピソード12でそのぞっとするシーンと総括することができます。なぜなら、それはまったく正常です。 大一は気まぐれな馬鹿馬鹿しくて、他のキャラクターは迷惑な人格を持っているか全くありません。 最悪の場合、彼らはお互いに化学的な関係はありません! キャラクターは親しい友人であるという印象を受けることは非常にはっきりしていますが、決して一度もそうではありません。 たとえば、DaichiとHanaの間のロマンスは、いろいろな理由でこれまでに見た中で最悪のものの1つです。 1つ:それは気晴らしです。 これは、お互いに愛する人たちがどう行動するかではありません。 それは文字通り悪夢のようなレベルです。 2つ:ハナはこれほどまでに何の人格も持っていません。

私はもっ​​と怒ってしまうもう一つのことは、おそらくいつでもショーが私たちの顔に閃光を発するという、まったくの馬鹿げたスローガンです。 私はOPの間に商売に行くとき、商業から戻ってくるとき、そしてED中に話している。 彼らは何らかの理由で、次のスローガンを覚えていなくてはなりません。 「真実と呼ばれる扉を開けたとき、私の幼年期は終わりました。 私は決して忘れられない夏だった。 この引用に基づいて、キャプテン・アースは何らかの成人の寓話であることを強く示唆している。 このアニメは何のものでもないので、迷惑です。 どのエピソードでも、これが大人になるという話であることを少しでも示唆する単一の孤独な要素はありません。 実際に、ダイチは、彼が直面しているはずのこの世界規模の脅威に直面していても、間違いなく、最もキッドで未熟なキャラクターです! 私は私の神を意味する! このショーのプロットはこれ以上馬鹿になるだろうか?

大尉の地球は完全に回復できないわけではありません。 例えば、アニメーションは絶対に恒星です。 最初のエピソードでは、驚くほどの映画品質の芸術で私を盲目にしました。 残念ながら、ダウンヒルにも行きました。 ショーが進行するにつれてアニメーションが少し悪化するように見えましたが、それでも素晴らしいです。 音もうまく実行されます。 私は最初のOPとEDが大好きですが、第2のものは驚くほど悪いものでした。 OSTは半分悪くはありません。 これらのことにもかかわらず、私が以前に言及したように、生産価値はひどい執筆を補うものではありません。 その事実を念頭に置いて、キャプテンアースは、私が誰にも見てもらうことは絶対に勧められない、無防備で無慈悲な災害です。

翻訳元 / Link_of_Hyrule

SPOILER FREE REVIEW You can have all the budget and production value that you want, but NOTHING makes up for incoherent and nonsensical story-telling. This well-understood fact has never been more evident in the anime industry then in this season’s harrowing mecha series known as Captain Earth. Studio Bones sure as hell knows how to animate, but they are developing a reputation for writing convoluted and nonsensical plots that make no sense what so ever, and this anime is no exception. When 90% of your show consists of characters spewing exposition and you still fa …

HelghastKillzone

全体的な 4
ストーリー 2
アニメーション 7
サウンド 7
キャラクター 2

「キャプテンアースというドアを開けたとき、誇大車列車に乗った私の乗りは終わった。 私が忘れることのできるアニメでした。

Studio BonesとStar Driverを作った同じクリエイティブチームからは、Shakespeareanの伝承によってバックアップされた驚くべきアクションを約束するメカアニメが登場しますが、代わりにスクラップヤードにふさわしい列車の難破船が届けられます。

物語は十分に始まり、大地という17歳の高校生が、惑星歯車の侵略から人類を守るために建設された地球エンジンの唯一のパイロットになる特別な状況を経て、始まります。 しかし、キャプテンアースが一貫した計画を立てるつもりはなく、すぐにデザートカフェやアイドルのコンサートへの訪問、そしてプールサイドでの盛り上がりでファンタスティックなサービスを提供しています。 大規模な軍事作戦が進行する直前に、アイドルが宇宙ステーションに搭乗した日の指揮官になるエピソードさえあります。 それが物語を前方に動かすことに戻るとき、それは可能な限りもっともらしい方法でそうし、進行の点で氷河には何も足りない。 この犯罪の最悪の犯罪者の中には、惑星ギアの募集弧があります。そこでは、悪人たちが目を覚まし、いくつかのエピソードのためにポケモンの一部の痴漢版のように集まっています。

事象が起こるか、物事は、現実の同様の状況において適切な議定書に耐えられない一定の方法で行われる。 例えば、地球上の潜在的な人物を特定して逮捕することになると、キャプテン・アースには政府機関全体や武装した特殊部隊の管轄となるはずのものに代わる十代の若者がいる。 私は、巨大なロボットと人類の救世主のパイロットである高校生の束を理解することができますが、デザートカフェで横行するわずか4人で都会の中心部を掃除することにはなりません。 プロット点は最悪でもあり、多くの場合ランダムな方向から出現し、等しく危険な方法で解決されます。 ある例では、遊星歯車に接続された特別な子供の観察を担当する科学者女性がいました。 その科学者は彼らのうちの1人にキスをし、子供を使って不道徳を得るという彼女の欲望を移し、その結果、両者の間に落ちる。 非常に迅速に、科学者の助手がピストルで首を撃って、最後に彼女を見ると、彼女はトラックの後ろに乗って体の袋に包まれています。 私は神に誓う、私はこれをくそっているわけではない。 執筆者がそう言っているので説明はしばしば降ります。それは、執筆が不適切なために大きな画像を理解する聴衆の苦労に対する侮辱ではありません。

他の主要な4つのリードの外側には、スクリーンショットの時間がたくさんあり、キャプテンアースにはあまりにも多くのキャラクターと派閥が存在します。 GLOBE、天界空宇宙ステーション、迎撃と箱舟、塩辛い犬、Kill-T-Gang、パック、マクベス・エンタープライズで働く人たちからは、どれも意味深い深みを探っていません。 確かに、惑星ギアのメンバーは、自分のエピソードを輝かせるが、導入されるとすぐに、すぐ次の輝くプロットポイントに賛成して忘れ去られる。

キャプテンアースに私の注意を引く一面は、アニメーションの高い生産価値でした。 明るい鮮やかな色と非常に詳細な背景の幅広い品揃えを持つことから、相当量のお金が視覚部門に投資されたことは明らかです。 SidoniaのKnightsやAldnoah.Zeroのような他のシリーズでは、アニメーションにCGIロボットを採用していますが、Captain Earthは2Dメカを描くという絶望的な技術に固執しています。 3D要素は、表示画面とポップアップHUDの背景に微妙に組み込まれており、CGIを使用して視聴体験を向上させる方法を示しています。 特に、地球エンジンの変態シーンは、3つ以上の宇宙ステーションが並んでいることで初めて示され、大地のマシンが完全に形成されたときに中心を通ってスピードアップしたとき、全く新しいものでした。

ビジュアル部門が設定した高い基準にもマッチする、小崎悟の作曲です。 彼の以前の作品は物語のフランチャイズ全体、涼宮ハルヒの憂鬱、オレモなどのくしゃみをするものではない。 キャプテン・アースの場合、彼は豪華なトランペットと激しい弦楽器を使って、より重厚なオーケストラの音と一緒に行くことにしました。 それは本当に残念なことですが、恒例のサウンドトラックは、半分の能力のある執筆チームがそれをバックアップしていたとしても、このショーがいかに素晴らしいことができたかという悲しいリマインダーです。

mechs自体は、そのデザインと機能性において非常に創造的です。 地球のエンジンは、巨大なショルダーパイロンとかなりの慣習的な武器を備えたGainaxのGunbusterの白いバージョンのように見えます。 反対側では、真のメカ様式の遊星ギアは、女性のための傘のドレスと男性のためのテールコートを備えた人形のフィギュアに似た美しさをより多く持っています。 そのため、それぞれの戦闘スタイルは、スライスしたり爆破したりする前に相手を踊るのに似ています。

メカャのジャンルの巨大なファンであるキャプテンアースの大きな欠点の大部分は、巨大なロボットの戦いが刺激的で、騒々しく、驚くほどのものだった場合、許されるかもしれませんが、悲しいことですが、そうではありません。 キャプテンアースのメック戦は、戦術がほとんどまたはまったくなく、主人公に有利な卑猥なデュース・マシナ・ハッスルを含むシュノンのような馬鹿に溶けます。 エイリアンと人間のすべての主要キャラクターが主戦車の前部と同じくらい厚く、戦闘の緊張を激減させるプロットアーマー。 実際、このショーでは、侵略惑星ギアに彼らの自我ブロックで不道徳を組み込み、彼らが尻を蹴るたびにチームロケットのように爆発させています。

Midsummer Knights、Puck、Oberonなどの名前で、Macbethの悲劇とThe Tempestの神秘的な雰囲気の中で、A Comedy of Errorsのユーモアのような様々な演劇のシェイクスピアの要素が混在することが予想されました。 代わりに、Earth大尉は、ファンクルービリティの材料のメトリックトンをコンセプトに投げ捨て、それを1日と呼びます。 私はシェイクスピアの作品の中で有名なセクシュアリティに何らかの形で絡み合っている可能性があると思うが、画面の半分が裂け目になり、誰もがキスしようとしているときには、

flumpoolによって「ランナーズ・ハイ」と題された最初のオープニングは、キャプテン・アースの私の期待と第一印象とよく似ています。 それはあなたの典型的なアニメショーよりもはるかに野心的な何かに壮大で元気で、指摘されました。 Nico Touches the Wallsの2度目のオープニング「TOKYO Dreamer」では、大地のことを気にせず、ショーの希望を捨てました。 ショーは無意味な博覧会に多くの時間を費やし、クエストと女性の解剖学のスキャンダルのショットを取りました。 スタジオボーンズは、今日のアニメ業界を悩ましている平凡なものとオタクの嫌がらせで体重を落とす前に、有望なコンセプトを手にした。

翻訳元 / HelghastKillzone

‘When I opened the door called Captain Earth, my ride on the hype train ended. It was an anime I could forget.’ From Studio Bones and the same creative team that made Star Driver, comes a mecha anime that promises amazing action backed up by Shakespearean lore but instead, delivers a train wreck that is only worthy for the scrap yard. The story starts off well enough, having a 17 year old high schooler named Daichi, through a set of extraordinary circumstances, coming to be the sole pilot of the Earth Engine, which was built to defend humanity from the invading Planetary Gears. However, it quickly becomes very apparent that Captain Earth has no intention of delivering a coherent plot and soon meanders off into slice of life territory with visits to the dessert cafe, idol concerts and chilling off by the poolside topped off with copious amounts of fanservice. The …

silverwalls

全体的な 3
ストーリー 2
アニメーション 6
サウンド 5
キャラクター 3

興味深い設定やキャラクター、偉大なデザイン、良いアクションがあるときは、明らかな選択肢は、それらを最大限に活用し、これらの要素を含むすばらしいストーリーを作り出すことです。 しかし、スタジオ・ボーンズが地球のキャプテンと共にやったように、それを行うこともできますし、絶対に何もしません。 真剣に、私はめったに、エピソードによってエピソードを見る雑用だった何かに潜在的にたくさんのものから派生したシリーズを見たことはありません。

物語は、いくつかの偶然と結びつきを経て、メカトロロボットと地球外の人間と戦う秘密の組織で終わる高校生のマツダチを中心としている。 今、「高校生が未知の生き物と戦っている」という設定は、アニメの過度の偽善者の1つかもしれませんが、それをうまく解消するシリーズがまだあります。 キャプテンアースにとってもそれが私が望んだことですが、それはすべて無駄でした。 初めから、視聴者は、未知の用語を次々と投下し、彼らが何を意味するのかを理解することを期待しています。 すべてのこれはプロットが疲れエピソードの怪物の週スキームで始まる間、このすべて。 これらのタイプのエピソードは必ずしも悪いわけではありませんが、プロットが依然として重大な進展を遂げていない場合は、無意味です。 途中で、シリーズは最終的に実際のプロットに戻りました。 要約すると、最後のいくつかのエピソードに早送りすることができます(いくつかのものを選んでください)。あなたは何かを逃したことはありません。 そして良いストーリーテリングの代わりに、ここでは無意味なファンサービスを手に入れることができます。 説明のつかない用語がいくつかあります。なぜなら、明らかにまだ十分ではなかったからです! プロットポイントが解決されれば、それは見やすい予測可能な方法です。 あるいは全く解決策がない - 私はテペイの父親に何が起こったのか? クリエイターは恐らく彼の存在を忘れていた。 DaichiのLivlasterのようなものになっていた少女はどうですか? 私たちは彼女と何があったのか分かりませんでした。 まあ、それを短くするには、セットアップが不自由な時に、プロデューサーがそれを作ったものはそれをさらに鈍くしました。 そしてこれもまた特徴づけをもたらします。

キャプテンアースのキャラクターに私を連れて行く。 4人の主人公は、キャラクターの育成を受ける唯一の人物のようなものなので、私はそれらに行きます。 最初に私たちの主人公、大地がいます。私は最初にかなり興味深いと感じました。 エイリアンとの戦いや幾分反抗的な態度に関連した他のキャラクターとのつながりで、彼は良いキャラクターになりました。 ストーリーが何か良いものだったら、持っていたかもしれません。 代わりに、彼は友情の力でどんなハードルにも直面することができるステレオタイプの良い人物に変身します。 2番目の男性主人公Teppeiは、キャラクターチェンジの同様の運命に苦しんでいます.Kill-T-Gangsに関連したキャラクターから、彼のストーリーでの役割はかなり無関係です。 彼は多くの開発なしにちょうど別のメカドライバとして終わる。 自己主張した「魔法少女」である「あかり」は、よくハックすることで、バックグラウンドでチームをサポートするスーパーハッカーです。 彼女はテペイのための貧しい愛の関心事であることを除いて、彼女に本当に多くのことはありません。 真剣に、これらの2つの間でロマンスを開発することはとても難しいでしょうか? ハナはメイングループの最後であり、大地の愛の関心事です。 さて、彼らのロマンスはテペイとアカリのものよりも面白かったですが、キャラクターとしてのハナは何もありませんでした。 Teppeiと同じように、彼女の超自然力は十分に探究されていません - 彼女はより頻繁にfanservice文字として使用されています。 最後に、このシナリオの敵T-Gangs - 主なヒーローと同じように、非常に過小評価された敵に言及したい。 それらのほとんどは1エピソードのアピアランスを持っていて消えたり、より多くのファンサービスデバイスとして使用されます。 メインのペア–MocoとAmara - は、より多くのscreentimeを得るという点でグループとしか区別できず、より悪く行動し、よりファンシーなシーンを得ることができます(少なくともMoco)。

キャプテンアースが行っていたことの1つは、ビジュアルです。特別なものではなく、本当にシリーズの他の側面との比較です。 キャラクターのデザインは素敵で、メカはよく見え、アクションはポイントです。

シリーズのサウンドは何も特別なものではなく、オープニングとエンディングは大丈夫ですし、サウンドトラックも大丈夫でした。 ハナの歌は、おそらくサウンドセクションの中で最も優れたものです。

残念ながら、シリーズの最強ポイント(Art& Sound)はショーを単独で運ぶわけではありません。 したがって、キャプテンアース全体は本当に私を納得させるものではないので、私はそれに3/10のスコアを与えます。

翻訳元 / silverwalls

When you have an interesting setting and characters, great designs and good action, the obvious option would be using them to their fullest potential and crafting a great story involving these factors. But you could also do it like Studio Bones did with Captain Earth and do absolutely NOTHING with them. Seriously, I’ve rarely seen a series devolve from one with lots of potential into something that was a chore to watch episode by episode. The story centers ar …

nanyatimz

全体的な 5
ストーリー 6
アニメーション 9
サウンド 9
キャラクター 3

はい。 まず最初に、このレビューを書き始めたとき、ちょっと前にCaptain Earthをやり終えました。 それに加えて、私は1話で25話を終わらせるために全員を引っ張った。そして、私は約33/67満足していたと言わなければならない。 そして、このレビューがスポイラーフリーであるために、私はベストを尽くすつもりです。

キャプテンアースを見ている感覚は、あるシーンであなたの心臓のフラッターと次の2つのシーンを作り、熱狂を完全に挫折させるというショーを見るようなものです。

物語のために6を与えることはかなり公平です。 どうして? まず第一に、キャプテンアースは、大多数を引き付けるプロットをウォッチャーに約束しなかった。 それは、ボンズが少なくとも10人のうち2人を喜ばせようとしたようなものです。

ストーリーのアイデアはシンプルでしたが、最初の5回のエピソードの後に​​実行が失われました。 方向性が乱雑になり始め、監督が最初に指揮をしたくないように感じることさえあった。 1つのケースでは、なぜ同じドッキングシーケンスで少なくとも2分を無駄にするのでしょうか? 私は、ええ、それはクールですが、少なくとも彼は2分をうまく活用すべきですか?

アートとサウンドは実現可能です。 芸術は2014年の基準の中にあった。 ボンズは適切な芸術にタイトルをつけることは決してありませんが、この場合、芸術は本当にマイナーな要素だったことは明らかです。 音はどこにもありませんが、少なくとも私はオープニングテーマの両方が好きです。

キャプテン・アースが1つのポイントを持っていれば、それは後退するはずです。それは彼らのキャラクターです。 25話のバトルロボットシリーズでは、規模が膨大になるはずです。 しかし、キャプテンアースはキャラクターの数に集中し、主に主人公と敵対者に注目を集めることによって、彼らを制限しました。

彼らは文字を含む良いバックグラウンドではなかった。 彼らは魅力的なチャンスを与えられたり、観客が彼らに共感する機会を与えられなかったように綴ります。 彼らはヒーローであることを意図していただけなので、彼らはヒーローでした。 彼らは悪人だった、それは彼らが悪人になることが意図されていたからだ。 この種の単純なキャラクター開発の感覚は、25エピソードの予算を考えると許されないものです。 いくつかのキャラクターは、しかし、期待を実行するか、または私の期待は、キャラクターの柔らかく弱い建物を与えられたことはなかったことを発動する可能性があった。

BONESは特に、キャラクターを取り巻く基本を説明するために短いフラッシュバックに頼っていました。 それは決して十分ではありませんが、少なくともウォッチャーの興味をそそられて次のエピソードを見て、積み重なる質問を啓発するという曖昧な考えを出しました。 いずれにしても、キャラクターにとっては、ルーレットのようなものがあり、ボンズは誰が最終的なボスになるかを決定するのに苦労し、終わりが近づくと、「ああ、大丈夫。 これは最終的な上司になるでしょう… ‘それから私は自分自身に「それはありますか? それは自分自身のためのケースであり、結局、私は本当に幸せではないが、それは私の意見では理解でき、やや美味であった。

楽しさは確かに小さかった。 キャプテンアースが良かったと思った瞬間は間違いありませんでした。 ロマンスの追加は私の味わいではないものでしたが、無邪気にかわいい国境のところでまだまだかわいいものです。

最終的には、通常の宇宙ロボットのジャンルのために、キャプテンアースは壮大な位置を果たします。 しかし、最も邪悪なタイトルの一つとして。 キャプテン・アースが取るべき方向性を決して知らなかったという事実のために、潜在的な可能性は崩壊し、永遠に失われました。 これは、誰が本当に主要な敵になるのかについて確かな一貫性がない理由を説明するはずです。 もう一つの不適当な要素は、超自然的で魔法的な出来事の追加でした。 キャプテン・アースのようなタイトルに間違いがあると感じました。 ペーシングも恐ろしいものでしたが、エピソードごとに決してカットされていないような気がしました。 プロットスレッドはひどいように見えましたが、それでもかなり閉鎖で終わりましたが、まあまあのタグでさえ、キャプテンアースは質問に答えることなく健全なままでした。 彼らは少なくとも、いくつかの質問を説明するために別のエピソードを持っていれば、私はキャプテンアース自身が今のところより一メートル高い位置にいるだろうと思う。

私の最後のコメントのために、キャプテンアースは確かに9/10の等級に達することができるタイトルのように始めた。 しかし、代わりに、それはスリップし、失われた可能性に追いつくことが決してなかった。

翻訳元 / nanyatimz

Okay. First of all, I had just finished Captain Earth a minute ago when I started writing this review. Plus to that, I pulled an all-nighter to finished 25 episodes in one go and I must say, I was about 3367 satisfied. And well, I am going to give my best in order for this review to be spoiler-free. The feeling of watching Captain Earth is like watching a show that at one scene will make your heart flutter and the next two scen …

Stark700

全体的な 4
ストーリー 3
アニメーション 7
サウンド 6
キャラクター 3

キャプテンアースはキャプテンプラネットと混同しないように、破壊から世界を救おうとしている子供たちのグループについてのこのショーです。 技術的には、彼らは子供ではなく、地球エンジンインパクター(EEI)を操作できるパイロットです。 そして、その武器で、彼らはKill-T-Gangとして知られる外来の侵略者を止めるチャンスを持っているかもしれません。 しかし、実際には、これらのコンセプトのすべてが動いているので、ショーは一般的なメカショーのためのすべての成分を持っています。

スタジオボーンズによって制作され、スタードライバーで働いたのと同じチームによって作られたこのメカショーは、少なくとも表面的にはとにかくクラシックのようでした。 本質的に、このシリーズは、答えが必要な多くの質問がある謎のようなものです。 たとえば、主な男性主人公のマツチ・ダイチを取る。 彼は17歳の高校生であるだけでなく、クルーの「艦長」である「艦長」としてコミカルに、繰り返して対処しています。 彼の過去についてもう少し詳しく知ることができますが、そのほとんどはまだ謎に包まれています。 しかしそれにもかかわらず、ショーはそれがセットアップに来るとステアリングを取り、最初に前提とうまくそれを行います。 多くの疑問があるかもしれませんが、それは観客がより多くを見つけ出すことにつながります。 しかし残念ながら、キャプテンアースは、その利点を利用したショーではありません。 むしろ、それは実行になると逆戻りすることがあります。

ストーリー自体は、十分な技術を備えた現代的な環境で行われます。 日本にいると仮定すると、このシリーズは地球に対する外来侵攻という考えを固めている。 しかし、侵略者がクトゥルフのような存在ではなく、あなたが世界の戦争のような映画から見る三脚の戦闘機ではないことに興味深い部分があります。 むしろ、侵略者はヒューマノイドの特徴を持っています。 しかし、そのマスクの後ろには、目標を達成するために誰かを殺すという脅迫的な性格と野心があります。 しかし、一歩前進して、エウレカセブンのようなシリーズからの影響があるかもしれないが、オリジナルの作品です。 巨大なメカやKill-T-Gangのほかに、私たちは小さくてカラフルなキャラクターのキャストを手に入れます。

大地はショーのスターですが、彼の性格は、人々がエキサイティングなものを見つけられるかもしれない人物ではありません。 息子のような父親のように、彼は真夏の騎士団の象徴役として船長の責任を取ります。 黙って聞こえるように、彼女は心から真剣です。 しかし、彼の善意にもかかわらず、子供はしばしば彼の役割で不安を示しています。 そして、彼は自分の故郷を守るために裸にしなければならない負担を考えても驚くべきことではありません。 しかし、他のキャラクターとの関係は、特に彼の親友である荒木先生(彼は自分自身の秘密を隠すこともある)には普通です。 さらに謎を解き明かすために、過去にDaichiとTeppiによって発見された不思議な力を持つ少女花むとうがいます。 しかし、真剣に、この設定では、共存することを除いては何の共通点もない奇妙なトリオがあり、来るものに対して生き残るためにはうまくいきます。 それ以外の場合、クルーのメンバーは一般的なレベルで動作します。 おそらく最も顕著なのは、Akari Yomatsuriという熟練したハッカーです。 彼女は喜びをもってチームにエネルギーをもたらし、また自分自身を魔法の女の子と偽っている。

一方、いくつかの主要なキャラクターは、ハイライトとキャラクター化を得る。 彼の性格の成長や他人との関係を見ると、最も顕著なのは大地です。 しかし、このようなもののほとんどは、まだどんなキャラクターにも強い方向が見えず、古くなっているように感じられます。 ハナには常識の欠如した人格はほとんどなく、テッピは自分自身に深い内面の考えを持っています。 Akariも、チームの天才ハッカーは見て繰り返すことができます。 さらに、シリーズのロマンス部門は正しく機能しません。 初期とシリーズ全体で旗が掲げられていますが、真実は何も確認されていません。 あなたが得るものは、彼女の腹のボタンを点滅させたり、10歳の一貫性に合った花の常識を変えるような、アカリの気まぐれのようなものです。 それは必死に喜劇にアピールしてファンを散漫させようとする。 時にはうまくいくが、究極の結果はイメベリックであり、その定式化された瞬間は消えていく。

シリーズが時折うまくいくのは、謎解きだということです。 しかし、その中にはロジックがなく、速すぎるものもあります。 他の時代、それは不合理で、ショー自体が何をしているのか疑問に思います。 シリーズの起源とエイリアン侵略者のほかに、人間の側からの暗闇も見えます。 マクベス・エンタープライズ(Maxbeth Enterprises)はCEOとして、世界のトップを鉄拳で支配したいと考えているこの著名な例です。 まあ、彼はいつか彼の周りの特定のイベントやキャラクターについて無知にもかかわらず、とにかくしようとします。 面白いことは、あるキャラクターでの彼の信頼が彼の死刑執行令であるということです。 ショーが真剣に取り組んで以来、それは不公平です。 スタードライバーとは違って、それは素晴らしいことではありません。

キャプテンアースのアニメーションスタイルを調べるとき、創造性はあなたが最初に気づくかもしれない言葉です。 パイロットが着用するスーツやキル・ティガンのメンバーまで、様々なデザインで製作されたキャラクター。 背景も、虹や熱帯のような雰囲気のようなスタイルの流体です。 ダイチャのEEIのようなデザインでも、メカデザインは印象的です。 さまざまなものがありますので、優れたCGアートで多様性を期待してください。 アクションでさえ、リズムを含むペースを維持する、速くて堅実です。 他の回では、疲れた調整がペースを均衡させます。 振り返ってみると、スタジオ・ボーンズとそれにふさわしい方法で装飾するスキルを使って、そのアニメーションを素敵に演出します。

サウンドトラックは最初は奇妙に見えるかもしれませんが、目立つ要因として残っています。 特に、使用される曲は、その魅力的な音色よりも意味があります。 ハナは彼女の目立つ声でこれを表現しています。 あかりの陽気も勇気づけることができます。 一方、男性のキャラクターの大部分は、声の癖になると強さに欠ける。 おそらくアンタゴニストのうちのいくつかだけが、キャラクターのキャストから最高のものを引き出すことができます。 しかし、それは特別なものよりもステレオタイプです。 OP& EDの歌は、SFフィクションのより一般的なイメージとは別の話をしています。 おそらく、OSTだけが、思いがけないサウンドトラックで思い出深いシナリオを分析するので、より顕著な強さです。

キャプテンアースは次の大きなものではなく、実際には素晴らしいものではありません。 展覧会の負荷により、このショーはしばしば特性の欠如を示す。 Daichi自身は興味がなく、アンタゴニストはさまざまな角度からステレオタイプです。 トランジションはストーリーテリングにも問題があります。 しかしちょっと見てみると、シリーズは巧みに謎とその側面のキャラクターのいくつかを作り出すことができます。 残念ながら、それはシリーズを保存するには不十分です。 そして、最終的に、キャプテンアースは本当にその可能性の実を見せなかったショーです。

翻訳元 / Stark700

Captain Earth, not to be confused with Captain Planet, is this show about a group of kids trying to save the world from destruction. Well technically, they aren’t kids but rather pilots who are able to operate the Earth Engine Impacter (EEI). And with that weapon, they just might have the chance to stop the alien invaders known as the Kill-T-Gang. But really, with all of these concepts in motion, the show has all the ingredients for a generic mecha show. Produced by studio Bones and created by the same team that worked on Star Drivers, this mecha show seemed like a classic, at least from the surface anyways. Essentially, the series is like a riddle where there are many questions that fuels the need for answers. Take for example, the main male protagonist Daichi Manatsu. He is not only a 17 year old high school student but also addressed comically and repetitively as ‘C …

A_Wizard

全体的な 8
ストーリー 8
アニメーション 8
サウンド 8
キャラクター 8

だから…シンジが実際にロボットに乗っていたら? シンジは、恐ろしい、悲惨な人種差別主義者で、父親が死んだ妻を乗り越えることができない狂った狂人であるとすれば、シンジは地球を救うという超誇大だったのです。 それはキャプテンアースの姿です。

基本的に、このショーの皆さんは、ある種のステレオタイプの巨大ロボットの原型であり、その物語の中での彼らの役割は、エヴァンゲリオンのキャラクターの役割と並行してはいますが、それらの特徴を逆転させます。 私を信じていない? それはエバンゲリオン(そのすべての化身の中で)が、常に完全に不可能な主人公によって、真剣にそして取り返しのつかないほど傷ついてきたからです。 ああ、ショーの作家はヱヴァンゲリヲンの脚本家であった榎木陽次です。 メインキャラクター:Daichi Manatsuを見てみましょう。 彼は普通の生活をしたいと思っているが、彼は遺伝的に凍った素晴らしい巨大なロボットを操縦することになっていることがわかっているステレオタイプの日本の高校生です。 彼は実際に秘密の地下組織のリーダーであり、Dethklokを止める方法について話しているMetalocalypseからのTribunalのように、超秘密の陰謀で常にNEFARIOUS DEEDS(TM)をプロットしている彼の父親と一緒に住んでいます。 おなじみの音ですか? しかし、ここでは、Daichiはロボットに入ることを望んでいるというSUPER HYPEです。 彼はそれが完全に過激だと思う。 誰もが彼を止めたいと思っている(少なくとも、無名の影のある人物)。 だから、それは基本的には奇怪なエヴァンゲリオンのようです。

だからDaichiを本当にゲッターにすることは、10代の主人公の公正な分け前がロボットに乗りたい、そして/または、奇妙な奇妙なことを望んでいないというジャンルの爽快な変化です(私はあなたを見ています、 ガンダムウィングのHeero Yuy) 確かに、Tengen Toppa Guren Laganは、2人の主人公(SimonとKamina)が、彼らのパイロット運命について一般的に楽観的であり、それがTTGLのリリース時にそのような文化的影響を与えたと言えるでしょう。

しかし、Daichiが基本的にBizarro-Shinjiであれば、Rei、Asuka、Risukoなどと類似点はありますか? うん! リツコは、超ホットなチェーン・スモーキング・ミルから、大胆で禿げているアングロサクソンの男になってしまった。 ミサトもそこにいて、彼女は基本的に同じだけど、若くて短い髪で(ウーリーを離れる)。 ええ、まったくあります。 だから、最初のエピソードでは、私たちは大知を知り合い、超自然的な力を持っている静かで、ほとんど無知な少年に紹介され、その関係は曖昧なゲイ・ヤオイベイトに急速に拡大します。 おなじみの音ですか? 音…たぶん、私はうんざり…渚河生のように? ええ、彼は基本的に彼の名前を除いてTeppeiと彼は汚いブロンドの代わりに紫色の髪があります。 そして、Kaworuとは違って、Teppeiは、(今のところ)地球を爆破したり、Third Impactを開始したり、EvaでKaworuがやろうとしていたことをしたがっていない一般的にクールな男です。 Reiにはアナログもあり、原型に沿って、暗黙のうちに謎めいていますが、Reiと違って、彼女は実際に楽しく、社会的にも厄介ではなく、茶色の髪があります。 大地のおじさんは基本的にはフユツキです。

しかし、ちょうど巨大なロボットアニメ、キャプテンプラの爽快な取っている以上の…地球は視覚的にも多くのことが起こっている。 1つ:実際のアニメーションがあります。 私はアニメーションを見て、アニメーションをループして取り除き、私に行動を印象づけることを無駄にして細胞を揺らしてみる回数を数えることはできません。 大尉の地球の芸術の方向性は微妙に美しいです。 それは、あなたが予算の大きなタイトルで見つけることができる高度にレンダリングされた、きめ細かく詳細な背景ではありませんが、Gantzのようなものに見られるフラットカラーのゴミでもありません。 それは見るのが良いと感じ、それはあなたがビジュアルメディアを作っているときには本当に重要です。 色は非常に自然な色調で、すべてが非常に明るく鮮やかです。

巨大なロボットアニメであるため、巨大なロボットがあり、そのデザインもまた高いレベルです。 主人公のメカ、Earth Engine Impact [sic]はナデシコを思い起こさせる幅広い肩ひもの細いウエストデザインです。 実際、メカのすべてには、ナデシコのスタイルがあり、モダンなセンスがあります。 確かに、Earth Engineは、最初は70年代のメカと同じくらい厄介なものではなく、むしろかさばって扱いにくいものだった。 しかし、それは戦いを見て私が急速に成長しましたが、それはちょっとうまくアニメ化されています。 これまでのメカは足が足りず、エンダーズメカのゾーンを彷彿とさせます。 確かに、ドッグファイティングはエンダー・オブ・ザ・エンダーのようにも見えます。これは、このショーがおもちゃラインやビデオゲームのフランチャイズの先駆けとして非常によく役立つという感触を実際に強化します。 それは実際には本当にビデオゲームです。 プロダクションスタジオのBonesはNadesicoをやっていませんでしたが、RahXephonとEureka Sevenは両方ともCaptain Earthのデザインの選択肢を視覚的にエコーしていました。

タイトルと終わりのテーマは、あなたの典型的なクロップするJポップ数です。 私はそれらを飾っていませんが、男性のボーカルの使用は爽やかな変化であり、曲は刺激的ではありません。ブックマークを付けずにビデオファイルを見ている場合は非常に重要です。 場合によっては、曲がメディアで再生され、気分を設定する素晴らしい仕事をします。 コミックでは、最初のエピソードで演奏する音楽は、コルサコフのフン・ザ・バンブルビーのカバーのようです。 それはきちんとしている。

私はこれまで見てきたことに徹底的に感銘を受け、今後も見続けるつもりです。 ユニークなストーリーテリング、魅力的なビジュアル、好きなキャラクターは、巨大なメカを破壊するというコンセプトを楽しむ人にとっては必見です。

翻訳元 / A_Wizard

So…like…what if Shinji actually, you know, got in the robot? Like, what if instead of Shinji being a horrible, insufferable misanthropist and his dad being a crazy megalomaniac that really can’t get over his dead wife, Shinji was super-hype about saving Earth and his dad just wanted to watch everything burn? That’s kind of what Captain Earth is. Basically, everyone in this show is some kind of stereotypical Giant Robot archetype and their role in the story uncannily parallels the roles of Evangelion characters but reverses those characterizations. Don’t b …

100gates

全体的な 5
ストーリー 3
アニメーション 7
サウンド 6
キャラクター 6

キャプテンアースレビュー2.0:私は正しい版でした

このショーには、信じられないほどのアニメーションと素敵なサウンドトラック、そして十分に好きなキャラクターがありましたが、無邪気に鈍い話がありました。 キャプテンアースはとても退屈なので、人間の欲望に餌を与えるエイリアンとの巨大なロボットの戦いでさえ、面白くすることはできません。 私は最後に22のエピソードだけが出ていた時にレビューを書きました。私はそのショーがその退屈な性質を変えることは何もしないと予測しました。 そして、私は正しかった。 すべての公平で、これは東の太陽が上昇すると予測するようなものです。 もしあなたが5つのエピソードしか見ていなかったら、同じことをしている可能性があります。 その理由は次のとおりです。

立ち上がりはありません。 ステークスは決して上がることはありません。 それは文字がこのdreckに感情的に投資されるように気にすることができないようなものです。 通常、このようなストーリーに人々を興奮させるためには、ステークスを継続的に上げたり、劇的に、より劇的に、より重要に、またはより個性的なキャラクターを抱かせる必要があります。 しかしそれは決して起こらない。 アクションはフラットラインです。 まったく同じことが何度も繰り返されています。 賭け金が近づいているように見える瞬間的な瞬間があります。それは大地と会社にとって〜個人的なものになることです。 そしてそれはすぐにそれ自身を解決し、すべての緊張は再びショーから出ます。 時にはそれは決して対処されず、誰も気にしないようなものです。 大地にとって大事なことであったはずのこの大きな啓示があるように、彼はちょうど「何でも」のようにそれをちょっとだけ叱る。

具体的な例を挙げておきます:

エピソード1では、すべての人間の性欲を奪い取ろうとしているエイリアンがどのようにして(どのロールに)巻き込まれているかについて、この展覧会を私たちに投げ捨てる。 これらのエイリアンが地球を攻撃するにつれて、人間の生き残りのためのこの巨大な巨大なロボットの戦いに、すぐに対応します。

エキサイティングな第一話のように聞こえますか? そして、彼らは約10回以上それをもう一度やります。

誰も死ぬことも、真剣に戦いのいずれかで傷ついている、実際の結果はありません。 私たちのヒーローたちは、結局のところ、彼らが自分と観客を混乱させるためにアニメティーンロマンスに頼らざるを得ず、ビーチや温泉のエピソードで完璧に疲れてしまいます。 そして、覚えておけば、エピソード1からの危険に本当の変化は決してありません。ステークスは決して上げられませんが、どちらも下がることはありません。 すべてのことの単調さのために誰もが退屈になるだけです。ショーの危険の感覚は正常な状態になります。その結果、すべてが鈍くなります。 人類の生存のために戦っているキャラクターでさえ、彼らの仕事がどれほど退屈でプールに居るのが好きなのかと不満を持ち始める時、私たちは絶滅の脅威から何か緊張を感じるはずです。

そして、絶滅の脅威は彼らが持っている唯一のカードです。 彼らが新しいたわごとを持ち出すたびにすぐにそれは捨てられる。 なんでも。 ドラマチックな緊張感を変えるかもしれないエキサイティングな展開を期待するのは大変だと思います。 ステークスが上がったように最終的に見えた最後でさえ、それは問題なく解決されました。 大地の父親の秘密は? パス、明らかにDaichiに感情的に投資するのに十分ではない。 すべての惑星ギアと覚醒する前に彼らが人間として生きた生活はどうですか? 彼らは文字通り目を覚ました後にケアをやめました。彼らは再び実際に訪れたことはありません。弱い人の悪い人になり、時には無意味な戦いがあります。 花は拉致されようとしていますか? 再び? 彼らがそれを防ぐことを心配しないでください。 または、男はちょうど何の理由もなく彼女の背中を返した。

そして、この古くてフラットなアクションは、私が今までに見た中で最も不必要に複雑な世界の建物のいくつかと複雑なスキルを助けてくれました。 今回はボーンズが本当にそれを上回り、ユーレカ7はまっすぐ前方に見えます。 私はそれが従うことが不可能であると言っているわけではありません、私はちょうど、どの派閥が誰と、どの組織のために働いているのか、彼らが何をしようとしているのか ネオテニー、エゴブロックなどについてのこのたわごとの中で、あなたは趣味が必要です。 それは彼らが無意味なシェイクスピアの言葉でいっぱいになるのを助けるものではなかった。 ええ、私はそれを手に入れた男は、真夏の夜の夢を本当に好きだった。 私はそれがロメオ& ジュリエット、なぜ広範囲のスポーツ界でサイエンスフィクションアクションシリーズの文学的基礎としてファルシックコメディを使用するのですか? 私はそれがうまくいかないと言っているわけではありませんが、キャプテンアースを見れば、ここではうまくいきませんでした。

TL; DR版:それはかなり見えるが、それは本当に退屈で混乱している。 努力の浪費。 ちょうどこのレビューのように。

翻訳元 / 100gates

Captain Earth Review 2.0: I Was Right Edition This show had some incredible animation and a nice soundtrack, and more than enough likable characters, but an unmercifully dull story. Captain Earth is so boring that not even giant robot battles with aliens who feed on human lust can make it interesting. I last wrote a review when only 22 episodes were out, and I predicted the show would do nothing to change its boring nature. And I was right. In all fairness this …

lablackmamba

全体的な 2
ストーリー 1
アニメーション 9
サウンド 8
キャラクター 1

私は通常、レビューを書いていない、私は最初に見て、次に判断すると信じているからだ。 さて、これを教えてあげましょう。 私はそれを見た。 潜在的な可能性の25のエピソードの全体の多く。 私はそれを短くしようとします - ボーンズがこのショーでやったのと同じように - あなたがすでにこれを見たいと思っているなら、もっと時間を無駄にする必要はありません。

1.プロット:ひどい駄目。 Clicheton、またはCliche-festは間違ったやり方で、面白い方法ではありませんでした。 すべてのキャラクターは、聴衆に興味をそそるように作られたクリシェ上では、開発されて無駄になります。 それは、すべての人口統計をターゲットにしていて、魅了されていなかったようでした。 このため、プロットはどこにでもあり、シーズン全体にわたってショーに固執する議論はなく、アークはあまり設計されておらず、開発されているので、もっとエピソード的なものと比べることができます…あなたが知っているように どのような。 最初のエピソードはすばやくキャッチすることができ、残りの部分は宇宙から見ることができるエンドリエットのプロットウィストで少しずつあなたの人生を吸っているだけで、あなたはリーチを好きです。 そこにはトンと私は実際にプロット全体の中に残っている物事のトン、意味のあるものが関連するものを意味します。

2.アニメーション:素晴らしい、優れた、最高の種類の、いくつかの生産I.Gの作品にいくぶり匹敵する。 スタジオ・ボーンズは、以前の作品を振り返ってみるとこのショーと同じレベルでした。 メチャのデザインは、ヘロマンのようなものに似ていますが、魅力的です。 結局のところ、スタジオのディレクターによれば、彼らのアニメーターは手作業でそれを描きました。もしCGIがなければ、実質的にCGIはありませんでした。 彼らへの誇り。

3.サウンド:良い音楽、すべてが気分と一緒に行くようだった…何も思い出に残る。 少なくとも、彼らはこのことを台無しにしていませんでした。

4.-キャラクター:このキャラクターの独創性はなく、ステレオタイプでさえ悪いです。 そんなに混乱したところでは、少しずつの開発とその役割があります。私は最初の2〜3回のエピソードを過ぎて名前を覚えていなくても大丈夫です。 私はこのセグメントにスコアを付けることができた、私はそれに-0.01を与えるだろう。

5.楽しさ(全体的):スタジオボーンズは忘れ去られます。 彼らは過去にいくつかの素晴らしいショーをやったことがありますが、これは他のすばらしいアニメの中から呼び出すことができるものではありません。

私はアニメーターとスタジオの前の仕事へのコミットメントから、そして自分のものを正しく議論する権利を得ているので、このショーを見終わった。

真剣に、それを見てはいけません。それ以上のマラソンでもありません。あなたが見なければならないものがなければ、それは非常にエピソード的に見ることができます。

翻訳元 / lablackmamba

I don’t usually write reviews ‘cause I believe in watching first, then judging. Well, let me tell you this. I watched it. The whole lot of 25 episodes of wasted potential. I’ll try to make it short -unlike Bones did with this show- so you don’t have to waste more …

KorStonesword

全体的な 7
ストーリー 6
アニメーション 8
サウンド 6
キャラクター 6

スポイラ無料レビュー:

個人的にはとても楽しかったですが、それは非常に上下していました。 いくつかのエピソードは完全に退屈でしたが、他のエピソードは素晴らしいものでした。 それは私の意見ではあまりにも多くのテクノラブルを投げつけました。なぜなら、経験から離れた複数回の会話や説明に多くの時間を費やさなければならなかったからです。 キャラクターが自分自身のように相互作用するとき、それはかなり楽しいことがあり、いくつかのアークとエピソードは本当に本当に良いものでした。 最初のエピソードが強いにもかかわらず、それが降りると、エピソード9の後に続く唯一の良いエピソードを感じるから、多くの人がショーを落としたと感じました。

バグベアアークは壮観でしたが、無駄になりました。 彼らは悪人のためにこの深い背景を設定しようとすると、それらに焦点を当てていないために彼らが回ったときに即座にそれらをコピーペーストの悪人Aに変えようとする。 特に最初の多分15回のエピソードの間、これは本当に私を嫌にした。なぜなら、悪役たちは主人公よりも面白いと思ったからだ。

ハナはあまりにも長い間苦しみを抱いています。テペイは「ああ、私は葛藤していて、私は幸せではありません」という人はずっと長くいて、大地は「正しいことです」 ‘かなりの間。 あかりは、一貫して楽しんでいた1人のキャラクターでしたが、彼女のランニングギャグはちょっと迷惑になりました。 しかし、これらの問題は後である程度修正されましたが、それまでには少し遅れていました。

アニメーションのスペクトルでは、それは美しいです。 私が一番見た一番見栄えのショーのひとつ。 大部分が恐ろしいCGメカで支配されていたエリアでは、Captain Earthはこれらの素晴らしい2D(または少なくとも2Dのような)メカをもたらします。 アニメーションは時々一貫性の問題を抱えていましたが、大部分は本当に素晴らしいものでした。 私はキャラクターのデザインに軽度の苦情を抱いていました。それは、あかり*を除くすべての女の子が、ダンプトラックのサイズの胸を持っています。 それはちょっとばかげたことでした。

音のスペクトル上で、それは大丈夫です。 最初のOPは素晴らしいと私のお気に入りの1つ、そしてショーの調子と気分に信じられないほどフィットしていましたが、それでも素晴らしいですが、2番目のOPはそれほど良くはありませんでした。 両方のEDは心地よく落ち着いています。 OSTはかなりアップ/ダウンしています。 時にはうまくいくかもしれませんが、他の時にはあまりにも上になり、あまりにも目立ちすぎて、ショーからあなたの注意を引き離します(これはOSTが決して行うべきではありません)。 他の回はそれは素晴らしいと思う。 それがオフのときでさえ、曲自体は一般的に悪くなく、あまりにも支配的であるか、またはあまり適合しません。 つまり、OSTの仕事の1つは、単に経験に貢献することだが、それを取り除くことではなく、これは達成には完全には成功しなかった。

しかし、私がこのショーで一番好きだったと言えるのは、明確なロマンスだった。 私はこれらのばかげたサイズの愛の三角形や五角形、馬鹿な髪型、意志のない髪型にうんざりしています。 このショーには、その愚かさはありません。 文字は良い化学を持っており、彼らはお互いが好きであることを認めることを恐れていない。 彼らは良いやり方で一緒になっている(私は後半にペアリングがあり、ロマンスを適切に発展させるために十分な時間を取らなかったと感じるが)、それはちょうど満足していた。 それは私がこのショーについて好きだったものです。 すべてのエラーのため、満足していました。 それは私の口に良い味を残し、すべてのためにそれは平凡な瞬間、輝きの瞬間がそれを補った。

それは誰のためのショーではないかもしれませんが、素晴らしいアートは私がそれをより鈍い瞬間に保持することを可能にし、輝きのその瞬間はそれを私の意見でそれに値するものにしました。 私はそれを拾うことを後悔しない。

翻訳元 / KorStonesword

SPOILER FREE REVIEW: Personally I quite enjoyed it, though it was very up and down. Some episodes were completely boring, while others would be spectacular. It threw around far too much technobabble in my opinion, as it had to devote sooo much time to just talking and explaining it multiple times, which took away from the experience. When they let the characters just i …

Ruri9625xMe

全体的な 8
ストーリー 7
アニメーション 8
サウンド 8
キャラクター 9

キャプテンアース、それは私が見て思った名前だったとシーズンチャートで平凡ではないと思ったが、私はそれが私が見ている他のシリーズ、私はEurekaやスターのドライバのような私の慣れて感じるので、 確かに、それは私を楽しませることから私を失わなかった。 私は個人的にはロマンス型のアニメを好み、平均的なメチャの好みを持っていますが、結局のところ、このアニメは私を見て満足していると感じています。

ストーリー- 私は、これらのエピソードを通して、1つのテーマにかなり集中しているので、ストーリーが強いと感じています。 友情と友情を通して生きるための戦いは、より強い関係になります。 私はこの物語が私を引き付けるのに十分な固体で十分だと感じています。 私はこの物語を良い(良い)と評価します。 私はこのアニメからもっと驚きと興奮を得ることができると感じているので、それはあまり良くありません。 見た目よりも潜在的可能性が高い

キャラクター- 文字は理解しやすく、それぞれが同じ性格を維持しています。 それによって、キャラクターはアニメで何が起こっているのか私を混乱させなかったということです。 それぞれのキャラクターは自分のやり方で面白くて、それぞれのキャラクターは、他のアニメでは見えますが、自分のやり方で表現されているような、個人的な感情の進化を通じて、アニメとその物語を固めます。 私はキャラクターが好きなので、一般的にはこのショーがどんな種類のアニメであるのか、そしてそのタイプがどうでしょうであるのかを本当に示すので、それは素晴らしいことです。

アート- 私は、アクションシーンが具体的な詳細に対して非常にうまくいっていると感じていますが、これらのシーンは操作が複雑であると感じていますが、アートはまだ何が起こっているのかを感じる程度にサポートしています。 芸術は非常に良い。 たぶん私は男の子なので、私は本当にうまくやっていくために芸術を見て楽しんでいます。 これがアートをこのように評価する別の理由です。 このアニメはメカなので、芸術のユニークさは欠かせません。私は芸術が私の注意をとてもうまく受けていると信じています。

音- ソリッド8は、オープニングソング、BGM、バトルシーンのサウンドのために、とても良いことを意味します。 具体的には、最初のオープニングとアニメに関わるBGMが好きです。 このアクションメカアニメを見ているのでオープニング自体は落ち着きますが、BGMは実際に到着する戦闘シーンを準備してくれます。 戦闘シーンの音について言及する必要はありません。なぜなら、私がこのアニメに言及したように、私は強力です。

最後に、私は本当にこのメカ、友情、特にロマンチックな要素のアニメを楽しんだことをもう一度言いたいと思います。 確かに私には強く感じますが、25回のエピソード全体を見ても、何度も静かに感じます。 他の人が「浮き沈み」と呼ぶものだけではありませんが、ゆっくりと楽しんで感じることは間違いありません。 このアニメのキャラクターとサウンド部分で、私は後でこのアニメを再び見たいと思う。 私は長い間ロマンスとメカのアニメを見たことがありません。 私は最後までこれを楽しんでいましたが、私はこのような楽しさを堅実な9、大きな楽しみと評価します。

翻訳元 / Ruri9625xMe

Captain Earth, it was a name which I saw and thought was lame and plain on the season chart, but I still decided to check it out simply because it feels familiar to me from other series I have watched, like Eureka or Star Driver. Indeed, it did not fail me from enjoyment. I personally have a preference to roman …

Kanei

全体的な 5
ストーリー 6
アニメーション 8
サウンド 8
キャラクター 4

これを読んでいる人々のために、これはスポイラーを含んでいるかもしれないので、笑に注意してください。 他の賢明なのはおそらく私と一緒に裸の私の最初のレビューです。

ストーリー:私はこの物語の始まりが素晴らしいエピソード1だったと言わなければならないでしょう。 しかし、それ以降は、キャラクターの開発がうまくいくなど、ゆっくりと星がつく。

アート:私はそれが素晴らしいと思ったあなたはそれが好きな人の色がたくさんあったとレーザーのビームの爆発などに合わせて色が非常に鮮やかだったなど、私のためにもっと楽しいシーンを作った! :^)

サウンド:全体的にいいと思った。

キャラクター:ここで問題はありますが、キャラクターの成長は十分ではなく、一部のキャラクターは学校の仲間のように「もう一度」言及されませんでしたか? 彼を好きな女の子のために、そしておそらく? 私は彼女が最後に彼女の部分を得るだろうが、私は本当に私をオフに投げたことはありませんでした。 彼女はしましたが、彼らは私たちにちょうどLOLをやっているとは言いませんでした。 私がこのシリーズを終えた後、20-30分ほどでレビューを入力しているのは、おそらく、唯一の理由です。私はこのような単純なことを説明できなかったので、 米国…

全体:私はキャプテンアースを楽しんだと言わなければならないでしょう。私は鮮やかな色が好きです。ストーリーは私の注意を非常に素早く捉えました。 私はそれを与えなければならなかった5結末はちょうど私をオフに投げた基本的にあなたのお尻の中指のようなものだった彼らはすべてが幸せに生きていますが、それはすべてですが、それは文字通り宇宙の物語を終了する戦いが終わった後、 地球に戻ってきて、ミッションを終えたことを祝福し、最後に約束を果たさないでください…私は終わりを晴らすための唯一の方法は、OVAか、ちょっと余分な 終わり?

翻訳元 / Kanei

For people reading this uhh this may contains spoilers so beware lol. Other wise this is probably my first review bare with me ._. Story: I would have to say the beginning of this story was great epi …

全体的な 3
ストーリー 1
アニメーション 8
サウンド 6
キャラクター 3

スポイラーの無料レビュー

あなたは、あなたが望むすべての予算と生産の価値を持つことができますが、何も無矛盾で無意味な物語を補うものではありません。 このよく理解された事実は、その後、アニメ業界では明らかにされていない、この季節のキャプテン地球として知られている悲惨なメカシリーズ。 スタジオボーンズは、どうやってアニメーション化するのかを知っていると確信していますが、これまでのところ何の意味もない複雑で無意味なプロットを書く評判を高めています。このアニメも例外ではありません。 ショーの90%が展覧会を出すキャラクターで構成されていても、あなたは何が起こっているのかを伝えていないと、ショーは失敗です。 期間。 物語の終わり。 キャプテン・アースは、そのプロットの基盤を完全に作り上げることができず、その後起こったことはすべて失われた原因になってしまった。

私たちの主人公、マナツ大地とのショーは、彼が「アースエンジン」というメカを操縦できる唯一の人物であることを発見しました。 なぜ彼はそれを操縦できる唯一の人ですか? 説明されていない。 だから大事なことはさほど重要ではないことを無視した後、大地は本部に戻ってきて、ハナとテペイの2人の大物キャラクターと再会することができます。 Daichiは十年前にTeppeiを見たことがなく、彼は文字通り一度Hanaに会ったが、明らかに彼らはすでに親しい友人である! だから、大地は魔法のようにDeus of Machiと呼ばれる銃を召喚する能力を魔法のように発見した。私はLivlasterを意味し、彼の2人の友人を撃破するため建物の全部を破壊する。 どうして? だから彼らは一緒にビーチにブーメランを投げて、そして組織に喜んで戻ることができます! それは理にかなっているからです! だからあなたは自分自身に尋ねているかもしれません:Livlasterは何ですか? まあ、私は知らない。 決して説明しなかった。 わからない。 大地はなぜこのことをすることができるのですか? 知りません。 説明されていない。 説明されていない。 とにかく、彼はすぐにメカに飛び込み、地球を破壊しようとしている邪悪な「キルタン」と戦い始める。 なぜ彼らは地球を破壊したいのですか? わからない。 説明されていない。 DaichiはEarth Engineをパイロットする方法を即座にどのように知っていますか? わからない。

私は続けることができるが、私はあなたがポイントを得ると思う。 キャプテンアースのストーリーラインはどこにでもあり、浅く、散発的に歩調を合わせています。何よりも無能です。 この番組の作家は完全に100%無能で、これはショーの最大の問題です。 そのようなシンプルな前提を完全で完全なMESSに変えることができたという事実は、敷居と曖昧さが結びついていることはとても笑いあり、それはほぼ成果です。 何にも接続しないプロットポイントがいくつあるかを数えるためには、指や足先だけでは足りません。 キャラクターたちは、「オルゴン・エネルギー」や「リビドー」などの無意味な馬鹿馬鹿ない言葉についてはじまりましたが、プロットの科学的側面に深く挑戦して、実際のプロットを忘れてしまった ! そして、それは重要です。

残念なことに、キャラクターは、プロットの愚かさの猛攻撃から救いの猶予を提供しません。 彼らには、開発に似ていても、それほど深みがないものは何もありません。 彼女が与えた唯一の開発は無意味であり、明白な理由がなくても完全に消えてしまい、それが始まったときとまったく同じように消える。 3:大地と花はお互いに化学反応がなく、徐々に盛り上がっていません。 彼らの意味のある相互作用の程度は、エピソード12でそのぞっとするシーンと総括することができます。なぜなら、それはまったく正常です。 大一は気まぐれな馬鹿馬鹿しくて、他のキャラクターは迷惑な人格を持っているか全くありません。 最悪の場合、彼らはお互いに化学的な関係はありません! キャラクターは親しい友人であるという印象を受けることは非常にはっきりしていますが、決して一度もそうではありません。 たとえば、DaichiとHanaの間のロマンスは、いろいろな理由でこれまでに見た中で最悪のものの1つです。 1つ:それは気晴らしです。 これは、お互いに愛する人たちがどう行動するかではありません。 それは文字通り悪夢のようなレベルです。 2つ:ハナはこれほどまでに何の人格も持っていません。

私はもっ​​と怒ってしまうもう一つのことは、おそらくいつでもショーが私たちの顔に閃光を発するという、まったくの馬鹿げたスローガンです。 私はOPの間に商売に行くとき、商業から戻ってくるとき、そしてED中に話している。 彼らは何らかの理由で、次のスローガンを覚えていなくてはなりません。 「真実と呼ばれる扉を開けたとき、私の幼年期は終わりました。 私は決して忘れられない夏だった。 この引用に基づいて、キャプテン・アースは何らかの成人の寓話であることを強く示唆している。 このアニメは何のものでもないので、迷惑です。 どのエピソードでも、これが大人になるという話であることを少しでも示唆する単一の孤独な要素はありません。 実際に、ダイチは、彼が直面しているはずのこの世界規模の脅威に直面していても、間違いなく、最もキッドで未熟なキャラクターです! 私は私の神を意味する! このショーのプロットはこれ以上馬鹿になるだろうか?

大尉の地球は完全に回復できないわけではありません。 例えば、アニメーションは絶対に恒星です。 最初のエピソードでは、驚くほどの映画品質の芸術で私を盲目にしました。 残念ながら、ダウンヒルにも行きました。 ショーが進行するにつれてアニメーションが少し悪化するように見えましたが、それでも素晴らしいです。 音もうまく実行されます。 私は最初のOPとEDが大好きですが、第2のものは驚くほど悪いものでした。 OSTは半分悪くはありません。 これらのことにもかかわらず、私が以前に言及したように、生産価値はひどい執筆を補うものではありません。 その事実を念頭に置いて、キャプテンアースは、私が誰にも見てもらうことは絶対に勧められない、無防備で無慈悲な災害です。

翻訳元 / Link_of_Hyrule

SPOILER FREE REVIEW You can have all the budget and production value that you want, but NOTHING makes up for incoherent and nonsensical story-telling. This well-understood fact has never been more evident in the anime industry then in this season’s harrowing mecha series known as Captain Earth. Studio Bones sure as hell knows how to animate, but they are developing a reputation for writing convoluted and nonsensical plots that make no sense what so ever, and this anime is no exception. When 90% of your show consists of characters spewing exposition and you still fa …

HelghastKillzone

全体的な 4
ストーリー 2
アニメーション 7
サウンド 7
キャラクター 2

「キャプテンアースというドアを開けたとき、誇大車列車に乗った私の乗りは終わった。 私が忘れることのできるアニメでした。

Studio BonesとStar Driverを作った同じクリエイティブチームからは、Shakespeareanの伝承によってバックアップされた驚くべきアクションを約束するメカアニメが登場しますが、代わりにスクラップヤードにふさわしい列車の難破船が届けられます。

物語は十分に始まり、大地という17歳の高校生が、惑星歯車の侵略から人類を守るために建設された地球エンジンの唯一のパイロットになる特別な状況を経て、始まります。 しかし、キャプテンアースが一貫した計画を立てるつもりはなく、すぐにデザートカフェやアイドルのコンサートへの訪問、そしてプールサイドでの盛り上がりでファンタスティックなサービスを提供しています。 大規模な軍事作戦が進行する直前に、アイドルが宇宙ステーションに搭乗した日の指揮官になるエピソードさえあります。 それが物語を前方に動かすことに戻るとき、それは可能な限りもっともらしい方法でそうし、進行の点で氷河には何も足りない。 この犯罪の最悪の犯罪者の中には、惑星ギアの募集弧があります。そこでは、悪人たちが目を覚まし、いくつかのエピソードのためにポケモンの一部の痴漢版のように集まっています。

事象が起こるか、物事は、現実の同様の状況において適切な議定書に耐えられない一定の方法で行われる。 例えば、地球上の潜在的な人物を特定して逮捕することになると、キャプテン・アースには政府機関全体や武装した特殊部隊の管轄となるはずのものに代わる十代の若者がいる。 私は、巨大なロボットと人類の救世主のパイロットである高校生の束を理解することができますが、デザートカフェで横行するわずか4人で都会の中心部を掃除することにはなりません。 プロット点は最悪でもあり、多くの場合ランダムな方向から出現し、等しく危険な方法で解決されます。 ある例では、遊星歯車に接続された特別な子供の観察を担当する科学者女性がいました。 その科学者は彼らのうちの1人にキスをし、子供を使って不道徳を得るという彼女の欲望を移し、その結果、両者の間に落ちる。 非常に迅速に、科学者の助手がピストルで首を撃って、最後に彼女を見ると、彼女はトラックの後ろに乗って体の袋に包まれています。 私は神に誓う、私はこれをくそっているわけではない。 執筆者がそう言っているので説明はしばしば降ります。それは、執筆が不適切なために大きな画像を理解する聴衆の苦労に対する侮辱ではありません。

他の主要な4つのリードの外側には、スクリーンショットの時間がたくさんあり、キャプテンアースにはあまりにも多くのキャラクターと派閥が存在します。 GLOBE、天界空宇宙ステーション、迎撃と箱舟、塩辛い犬、Kill-T-Gang、パック、マクベス・エンタープライズで働く人たちからは、どれも意味深い深みを探っていません。 確かに、惑星ギアのメンバーは、自分のエピソードを輝かせるが、導入されるとすぐに、すぐ次の輝くプロットポイントに賛成して忘れ去られる。

キャプテンアースに私の注意を引く一面は、アニメーションの高い生産価値でした。 明るい鮮やかな色と非常に詳細な背景の幅広い品揃えを持つことから、相当量のお金が視覚部門に投資されたことは明らかです。 SidoniaのKnightsやAldnoah.Zeroのような他のシリーズでは、アニメーションにCGIロボットを採用していますが、Captain Earthは2Dメカを描くという絶望的な技術に固執しています。 3D要素は、表示画面とポップアップHUDの背景に微妙に組み込まれており、CGIを使用して視聴体験を向上させる方法を示しています。 特に、地球エンジンの変態シーンは、3つ以上の宇宙ステーションが並んでいることで初めて示され、大地のマシンが完全に形成されたときに中心を通ってスピードアップしたとき、全く新しいものでした。

ビジュアル部門が設定した高い基準にもマッチする、小崎悟の作曲です。 彼の以前の作品は物語のフランチャイズ全体、涼宮ハルヒの憂鬱、オレモなどのくしゃみをするものではない。 キャプテン・アースの場合、彼は豪華なトランペットと激しい弦楽器を使って、より重厚なオーケストラの音と一緒に行くことにしました。 それは本当に残念なことですが、恒例のサウンドトラックは、半分の能力のある執筆チームがそれをバックアップしていたとしても、このショーがいかに素晴らしいことができたかという悲しいリマインダーです。

mechs自体は、そのデザインと機能性において非常に創造的です。 地球のエンジンは、巨大なショルダーパイロンとかなりの慣習的な武器を備えたGainaxのGunbusterの白いバージョンのように見えます。 反対側では、真のメカ様式の遊星ギアは、女性のための傘のドレスと男性のためのテールコートを備えた人形のフィギュアに似た美しさをより多く持っています。 そのため、それぞれの戦闘スタイルは、スライスしたり爆破したりする前に相手を踊るのに似ています。

メカャのジャンルの巨大なファンであるキャプテンアースの大きな欠点の大部分は、巨大なロボットの戦いが刺激的で、騒々しく、驚くほどのものだった場合、許されるかもしれませんが、悲しいことですが、そうではありません。 キャプテンアースのメック戦は、戦術がほとんどまたはまったくなく、主人公に有利な卑猥なデュース・マシナ・ハッスルを含むシュノンのような馬鹿に溶けます。 エイリアンと人間のすべての主要キャラクターが主戦車の前部と同じくらい厚く、戦闘の緊張を激減させるプロットアーマー。 実際、このショーでは、侵略惑星ギアに彼らの自我ブロックで不道徳を組み込み、彼らが尻を蹴るたびにチームロケットのように爆発させています。

Midsummer Knights、Puck、Oberonなどの名前で、Macbethの悲劇とThe Tempestの神秘的な雰囲気の中で、A Comedy of Errorsのユーモアのような様々な演劇のシェイクスピアの要素が混在することが予想されました。 代わりに、Earth大尉は、ファンクルービリティの材料のメトリックトンをコンセプトに投げ捨て、それを1日と呼びます。 私はシェイクスピアの作品の中で有名なセクシュアリティに何らかの形で絡み合っている可能性があると思うが、画面の半分が裂け目になり、誰もがキスしようとしているときには、

flumpoolによって「ランナーズ・ハイ」と題された最初のオープニングは、キャプテン・アースの私の期待と第一印象とよく似ています。 それはあなたの典型的なアニメショーよりもはるかに野心的な何かに壮大で元気で、指摘されました。 Nico Touches the Wallsの2度目のオープニング「TOKYO Dreamer」では、大地のことを気にせず、ショーの希望を捨てました。 ショーは無意味な博覧会に多くの時間を費やし、クエストと女性の解剖学のスキャンダルのショットを取りました。 スタジオボーンズは、今日のアニメ業界を悩ましている平凡なものとオタクの嫌がらせで体重を落とす前に、有望なコンセプトを手にした。

翻訳元 / HelghastKillzone

‘When I opened the door called Captain Earth, my ride on the hype train ended. It was an anime I could forget.’ From Studio Bones and the same creative team that made Star Driver, comes a mecha anime that promises amazing action backed up by Shakespearean lore but instead, delivers a train wreck that is only worthy for the scrap yard. The story starts off well enough, having a 17 year old high schooler named Daichi, through a set of extraordinary circumstances, coming to be the sole pilot of the Earth Engine, which was built to defend humanity from the invading Planetary Gears. However, it quickly becomes very apparent that Captain Earth has no intention of delivering a coherent plot and soon meanders off into slice of life territory with visits to the dessert cafe, idol concerts and chilling off by the poolside topped off with copious amounts of fanservice. The …

silverwalls

全体的な 3
ストーリー 2
アニメーション 6
サウンド 5
キャラクター 3

興味深い設定やキャラクター、偉大なデザイン、良いアクションがあるときは、明らかな選択肢は、それらを最大限に活用し、これらの要素を含むすばらしいストーリーを作り出すことです。 しかし、スタジオ・ボーンズが地球のキャプテンと共にやったように、それを行うこともできますし、絶対に何もしません。 真剣に、私はめったに、エピソードによってエピソードを見る雑用だった何かに潜在的にたくさんのものから派生したシリーズを見たことはありません。

物語は、いくつかの偶然と結びつきを経て、メカトロロボットと地球外の人間と戦う秘密の組織で終わる高校生のマツダチを中心としている。 今、「高校生が未知の生き物と戦っている」という設定は、アニメの過度の偽善者の1つかもしれませんが、それをうまく解消するシリーズがまだあります。 キャプテンアースにとってもそれが私が望んだことですが、それはすべて無駄でした。 初めから、視聴者は、未知の用語を次々と投下し、彼らが何を意味するのかを理解することを期待しています。 すべてのこれはプロットが疲れエピソードの怪物の週スキームで始まる間、このすべて。 これらのタイプのエピソードは必ずしも悪いわけではありませんが、プロットが依然として重大な進展を遂げていない場合は、無意味です。 途中で、シリーズは最終的に実際のプロットに戻りました。 要約すると、最後のいくつかのエピソードに早送りすることができます(いくつかのものを選んでください)。あなたは何かを逃したことはありません。 そして良いストーリーテリングの代わりに、ここでは無意味なファンサービスを手に入れることができます。 説明のつかない用語がいくつかあります。なぜなら、明らかにまだ十分ではなかったからです! プロットポイントが解決されれば、それは見やすい予測可能な方法です。 あるいは全く解決策がない - 私はテペイの父親に何が起こったのか? クリエイターは恐らく彼の存在を忘れていた。 DaichiのLivlasterのようなものになっていた少女はどうですか? 私たちは彼女と何があったのか分かりませんでした。 まあ、それを短くするには、セットアップが不自由な時に、プロデューサーがそれを作ったものはそれをさらに鈍くしました。 そしてこれもまた特徴づけをもたらします。

キャプテンアースのキャラクターに私を連れて行く。 4人の主人公は、キャラクターの育成を受ける唯一の人物のようなものなので、私はそれらに行きます。 最初に私たちの主人公、大地がいます。私は最初にかなり興味深いと感じました。 エイリアンとの戦いや幾分反抗的な態度に関連した他のキャラクターとのつながりで、彼は良いキャラクターになりました。 ストーリーが何か良いものだったら、持っていたかもしれません。 代わりに、彼は友情の力でどんなハードルにも直面することができるステレオタイプの良い人物に変身します。 2番目の男性主人公Teppeiは、キャラクターチェンジの同様の運命に苦しんでいます.Kill-T-Gangsに関連したキャラクターから、彼のストーリーでの役割はかなり無関係です。 彼は多くの開発なしにちょうど別のメカドライバとして終わる。 自己主張した「魔法少女」である「あかり」は、よくハックすることで、バックグラウンドでチームをサポートするスーパーハッカーです。 彼女はテペイのための貧しい愛の関心事であることを除いて、彼女に本当に多くのことはありません。 真剣に、これらの2つの間でロマンスを開発することはとても難しいでしょうか? ハナはメイングループの最後であり、大地の愛の関心事です。 さて、彼らのロマンスはテペイとアカリのものよりも面白かったですが、キャラクターとしてのハナは何もありませんでした。 Teppeiと同じように、彼女の超自然力は十分に探究されていません - 彼女はより頻繁にfanservice文字として使用されています。 最後に、このシナリオの敵T-Gangs - 主なヒーローと同じように、非常に過小評価された敵に言及したい。 それらのほとんどは1エピソードのアピアランスを持っていて消えたり、より多くのファンサービスデバイスとして使用されます。 メインのペア–MocoとAmara - は、より多くのscreentimeを得るという点でグループとしか区別できず、より悪く行動し、よりファンシーなシーンを得ることができます(少なくともMoco)。

キャプテンアースが行っていたことの1つは、ビジュアルです。特別なものではなく、本当にシリーズの他の側面との比較です。 キャラクターのデザインは素敵で、メカはよく見え、アクションはポイントです。

シリーズのサウンドは何も特別なものではなく、オープニングとエンディングは大丈夫ですし、サウンドトラックも大丈夫でした。 ハナの歌は、おそらくサウンドセクションの中で最も優れたものです。

残念ながら、シリーズの最強ポイント(Art& Sound)はショーを単独で運ぶわけではありません。 したがって、キャプテンアース全体は本当に私を納得させるものではないので、私はそれに3/10のスコアを与えます。

翻訳元 / silverwalls

When you have an interesting setting and characters, great designs and good action, the obvious option would be using them to their fullest potential and crafting a great story involving these factors. But you could also do it like Studio Bones did with Captain Earth and do absolutely NOTHING with them. Seriously, I’ve rarely seen a series devolve from one with lots of potential into something that was a chore to watch episode by episode. The story centers ar …

nanyatimz

全体的な 5
ストーリー 6
アニメーション 9
サウンド 9
キャラクター 3

はい。 まず最初に、このレビューを書き始めたとき、ちょっと前にCaptain Earthをやり終えました。 それに加えて、私は1話で25話を終わらせるために全員を引っ張った。そして、私は約33/67満足していたと言わなければならない。 そして、このレビューがスポイラーフリーであるために、私はベストを尽くすつもりです。

キャプテンアースを見ている感覚は、あるシーンであなたの心臓のフラッターと次の2つのシーンを作り、熱狂を完全に挫折させるというショーを見るようなものです。

物語のために6を与えることはかなり公平です。 どうして? まず第一に、キャプテンアースは、大多数を引き付けるプロットをウォッチャーに約束しなかった。 それは、ボンズが少なくとも10人のうち2人を喜ばせようとしたようなものです。

ストーリーのアイデアはシンプルでしたが、最初の5回のエピソードの後に​​実行が失われました。 方向性が乱雑になり始め、監督が最初に指揮をしたくないように感じることさえあった。 1つのケースでは、なぜ同じドッキングシーケンスで少なくとも2分を無駄にするのでしょうか? 私は、ええ、それはクールですが、少なくとも彼は2分をうまく活用すべきですか?

アートとサウンドは実現可能です。 芸術は2014年の基準の中にあった。 ボンズは適切な芸術にタイトルをつけることは決してありませんが、この場合、芸術は本当にマイナーな要素だったことは明らかです。 音はどこにもありませんが、少なくとも私はオープニングテーマの両方が好きです。

キャプテン・アースが1つのポイントを持っていれば、それは後退するはずです。それは彼らのキャラクターです。 25話のバトルロボットシリーズでは、規模が膨大になるはずです。 しかし、キャプテンアースはキャラクターの数に集中し、主に主人公と敵対者に注目を集めることによって、彼らを制限しました。

彼らは文字を含む良いバックグラウンドではなかった。 彼らは魅力的なチャンスを与えられたり、観客が彼らに共感する機会を与えられなかったように綴ります。 彼らはヒーローであることを意図していただけなので、彼らはヒーローでした。 彼らは悪人だった、それは彼らが悪人になることが意図されていたからだ。 この種の単純なキャラクター開発の感覚は、25エピソードの予算を考えると許されないものです。 いくつかのキャラクターは、しかし、期待を実行するか、または私の期待は、キャラクターの柔らかく弱い建物を与えられたことはなかったことを発動する可能性があった。

BONESは特に、キャラクターを取り巻く基本を説明するために短いフラッシュバックに頼っていました。 それは決して十分ではありませんが、少なくともウォッチャーの興味をそそられて次のエピソードを見て、積み重なる質問を啓発するという曖昧な考えを出しました。 いずれにしても、キャラクターにとっては、ルーレットのようなものがあり、ボンズは誰が最終的なボスになるかを決定するのに苦労し、終わりが近づくと、「ああ、大丈夫。 これは最終的な上司になるでしょう… ‘それから私は自分自身に「それはありますか? それは自分自身のためのケースであり、結局、私は本当に幸せではないが、それは私の意見では理解でき、やや美味であった。

楽しさは確かに小さかった。 キャプテンアースが良かったと思った瞬間は間違いありませんでした。 ロマンスの追加は私の味わいではないものでしたが、無邪気にかわいい国境のところでまだまだかわいいものです。

最終的には、通常の宇宙ロボットのジャンルのために、キャプテンアースは壮大な位置を果たします。 しかし、最も邪悪なタイトルの一つとして。 キャプテン・アースが取るべき方向性を決して知らなかったという事実のために、潜在的な可能性は崩壊し、永遠に失われました。 これは、誰が本当に主要な敵になるのかについて確かな一貫性がない理由を説明するはずです。 もう一つの不適当な要素は、超自然的で魔法的な出来事の追加でした。 キャプテン・アースのようなタイトルに間違いがあると感じました。 ペーシングも恐ろしいものでしたが、エピソードごとに決してカットされていないような気がしました。 プロットスレッドはひどいように見えましたが、それでもかなり閉鎖で終わりましたが、まあまあのタグでさえ、キャプテンアースは質問に答えることなく健全なままでした。 彼らは少なくとも、いくつかの質問を説明するために別のエピソードを持っていれば、私はキャプテンアース自身が今のところより一メートル高い位置にいるだろうと思う。

私の最後のコメントのために、キャプテンアースは確かに9/10の等級に達することができるタイトルのように始めた。 しかし、代わりに、それはスリップし、失われた可能性に追いつくことが決してなかった。

翻訳元 / nanyatimz

Okay. First of all, I had just finished Captain Earth a minute ago when I started writing this review. Plus to that, I pulled an all-nighter to finished 25 episodes in one go and I must say, I was about 3367 satisfied. And well, I am going to give my best in order for this review to be spoiler-free. The feeling of watching Captain Earth is like watching a show that at one scene will make your heart flutter and the next two scen …

Stark700

全体的な 4
ストーリー 3
アニメーション 7
サウンド 6
キャラクター 3

キャプテンアースはキャプテンプラネットと混同しないように、破壊から世界を救おうとしている子供たちのグループについてのこのショーです。 技術的には、彼らは子供ではなく、地球エンジンインパクター(EEI)を操作できるパイロットです。 そして、その武器で、彼らはKill-T-Gangとして知られる外来の侵略者を止めるチャンスを持っているかもしれません。 しかし、実際には、これらのコンセプトのすべてが動いているので、ショーは一般的なメカショーのためのすべての成分を持っています。

スタジオボーンズによって制作され、スタードライバーで働いたのと同じチームによって作られたこのメカショーは、少なくとも表面的にはとにかくクラシックのようでした。 本質的に、このシリーズは、答えが必要な多くの質問がある謎のようなものです。 たとえば、主な男性主人公のマツチ・ダイチを取る。 彼は17歳の高校生であるだけでなく、クルーの「艦長」である「艦長」としてコミカルに、繰り返して対処しています。 彼の過去についてもう少し詳しく知ることができますが、そのほとんどはまだ謎に包まれています。 しかしそれにもかかわらず、ショーはそれがセットアップに来るとステアリングを取り、最初に前提とうまくそれを行います。 多くの疑問があるかもしれませんが、それは観客がより多くを見つけ出すことにつながります。 しかし残念ながら、キャプテンアースは、その利点を利用したショーではありません。 むしろ、それは実行になると逆戻りすることがあります。

ストーリー自体は、十分な技術を備えた現代的な環境で行われます。 日本にいると仮定すると、このシリーズは地球に対する外来侵攻という考えを固めている。 しかし、侵略者がクトゥルフのような存在ではなく、あなたが世界の戦争のような映画から見る三脚の戦闘機ではないことに興味深い部分があります。 むしろ、侵略者はヒューマノイドの特徴を持っています。 しかし、そのマスクの後ろには、目標を達成するために誰かを殺すという脅迫的な性格と野心があります。 しかし、一歩前進して、エウレカセブンのようなシリーズからの影響があるかもしれないが、オリジナルの作品です。 巨大なメカやKill-T-Gangのほかに、私たちは小さくてカラフルなキャラクターのキャストを手に入れます。

大地はショーのスターですが、彼の性格は、人々がエキサイティングなものを見つけられるかもしれない人物ではありません。 息子のような父親のように、彼は真夏の騎士団の象徴役として船長の責任を取ります。 黙って聞こえるように、彼女は心から真剣です。 しかし、彼の善意にもかかわらず、子供はしばしば彼の役割で不安を示しています。 そして、彼は自分の故郷を守るために裸にしなければならない負担を考えても驚くべきことではありません。 しかし、他のキャラクターとの関係は、特に彼の親友である荒木先生(彼は自分自身の秘密を隠すこともある)には普通です。 さらに謎を解き明かすために、過去にDaichiとTeppiによって発見された不思議な力を持つ少女花むとうがいます。 しかし、真剣に、この設定では、共存することを除いては何の共通点もない奇妙なトリオがあり、来るものに対して生き残るためにはうまくいきます。 それ以外の場合、クルーのメンバーは一般的なレベルで動作します。 おそらく最も顕著なのは、Akari Yomatsuriという熟練したハッカーです。 彼女は喜びをもってチームにエネルギーをもたらし、また自分自身を魔法の女の子と偽っている。

一方、いくつかの主要なキャラクターは、ハイライトとキャラクター化を得る。 彼の性格の成長や他人との関係を見ると、最も顕著なのは大地です。 しかし、このようなもののほとんどは、まだどんなキャラクターにも強い方向が見えず、古くなっているように感じられます。 ハナには常識の欠如した人格はほとんどなく、テッピは自分自身に深い内面の考えを持っています。 Akariも、チームの天才ハッカーは見て繰り返すことができます。 さらに、シリーズのロマンス部門は正しく機能しません。 初期とシリーズ全体で旗が掲げられていますが、真実は何も確認されていません。 あなたが得るものは、彼女の腹のボタンを点滅させたり、10歳の一貫性に合った花の常識を変えるような、アカリの気まぐれのようなものです。 それは必死に喜劇にアピールしてファンを散漫させようとする。 時にはうまくいくが、究極の結果はイメベリックであり、その定式化された瞬間は消えていく。

シリーズが時折うまくいくのは、謎解きだということです。 しかし、その中にはロジックがなく、速すぎるものもあります。 他の時代、それは不合理で、ショー自体が何をしているのか疑問に思います。 シリーズの起源とエイリアン侵略者のほかに、人間の側からの暗闇も見えます。 マクベス・エンタープライズ(Maxbeth Enterprises)はCEOとして、世界のトップを鉄拳で支配したいと考えているこの著名な例です。 まあ、彼はいつか彼の周りの特定のイベントやキャラクターについて無知にもかかわらず、とにかくしようとします。 面白いことは、あるキャラクターでの彼の信頼が彼の死刑執行令であるということです。 ショーが真剣に取り組んで以来、それは不公平です。 スタードライバーとは違って、それは素晴らしいことではありません。

キャプテンアースのアニメーションスタイルを調べるとき、創造性はあなたが最初に気づくかもしれない言葉です。 パイロットが着用するスーツやキル・ティガンのメンバーまで、様々なデザインで製作されたキャラクター。 背景も、虹や熱帯のような雰囲気のようなスタイルの流体です。 ダイチャのEEIのようなデザインでも、メカデザインは印象的です。 さまざまなものがありますので、優れたCGアートで多様性を期待してください。 アクションでさえ、リズムを含むペースを維持する、速くて堅実です。 他の回では、疲れた調整がペースを均衡させます。 振り返ってみると、スタジオ・ボーンズとそれにふさわしい方法で装飾するスキルを使って、そのアニメーションを素敵に演出します。

サウンドトラックは最初は奇妙に見えるかもしれませんが、目立つ要因として残っています。 特に、使用される曲は、その魅力的な音色よりも意味があります。 ハナは彼女の目立つ声でこれを表現しています。 あかりの陽気も勇気づけることができます。 一方、男性のキャラクターの大部分は、声の癖になると強さに欠ける。 おそらくアンタゴニストのうちのいくつかだけが、キャラクターのキャストから最高のものを引き出すことができます。 しかし、それは特別なものよりもステレオタイプです。 OP& EDの歌は、SFフィクションのより一般的なイメージとは別の話をしています。 おそらく、OSTだけが、思いがけないサウンドトラックで思い出深いシナリオを分析するので、より顕著な強さです。

キャプテンアースは次の大きなものではなく、実際には素晴らしいものではありません。 展覧会の負荷により、このショーはしばしば特性の欠如を示す。 Daichi自身は興味がなく、アンタゴニストはさまざまな角度からステレオタイプです。 トランジションはストーリーテリングにも問題があります。 しかしちょっと見てみると、シリーズは巧みに謎とその側面のキャラクターのいくつかを作り出すことができます。 残念ながら、それはシリーズを保存するには不十分です。 そして、最終的に、キャプテンアースは本当にその可能性の実を見せなかったショーです。

翻訳元 / Stark700

Captain Earth, not to be confused with Captain Planet, is this show about a group of kids trying to save the world from destruction. Well technically, they aren’t kids but rather pilots who are able to operate the Earth Engine Impacter (EEI). And with that weapon, they just might have the chance to stop the alien invaders known as the Kill-T-Gang. But really, with all of these concepts in motion, the show has all the ingredients for a generic mecha show. Produced by studio Bones and created by the same team that worked on Star Drivers, this mecha show seemed like a classic, at least from the surface anyways. Essentially, the series is like a riddle where there are many questions that fuels the need for answers. Take for example, the main male protagonist Daichi Manatsu. He is not only a 17 year old high school student but also addressed comically and repetitively as ‘C …

A_Wizard

全体的な 8
ストーリー 8
アニメーション 8
サウンド 8
キャラクター 8

だから…シンジが実際にロボットに乗っていたら? シンジは、恐ろしい、悲惨な人種差別主義者で、父親が死んだ妻を乗り越えることができない狂った狂人であるとすれば、シンジは地球を救うという超誇大だったのです。 それはキャプテンアースの姿です。

基本的に、このショーの皆さんは、ある種のステレオタイプの巨大ロボットの原型であり、その物語の中での彼らの役割は、エヴァンゲリオンのキャラクターの役割と並行してはいますが、それらの特徴を逆転させます。 私を信じていない? それはエバンゲリオン(そのすべての化身の中で)が、常に完全に不可能な主人公によって、真剣にそして取り返しのつかないほど傷ついてきたからです。 ああ、ショーの作家はヱヴァンゲリヲンの脚本家であった榎木陽次です。 メインキャラクター:Daichi Manatsuを見てみましょう。 彼は普通の生活をしたいと思っているが、彼は遺伝的に凍った素晴らしい巨大なロボットを操縦することになっていることがわかっているステレオタイプの日本の高校生です。 彼は実際に秘密の地下組織のリーダーであり、Dethklokを止める方法について話しているMetalocalypseからのTribunalのように、超秘密の陰謀で常にNEFARIOUS DEEDS(TM)をプロットしている彼の父親と一緒に住んでいます。 おなじみの音ですか? しかし、ここでは、Daichiはロボットに入ることを望んでいるというSUPER HYPEです。 彼はそれが完全に過激だと思う。 誰もが彼を止めたいと思っている(少なくとも、無名の影のある人物)。 だから、それは基本的には奇怪なエヴァンゲリオンのようです。

だからDaichiを本当にゲッターにすることは、10代の主人公の公正な分け前がロボットに乗りたい、そして/または、奇妙な奇妙なことを望んでいないというジャンルの爽快な変化です(私はあなたを見ています、 ガンダムウィングのHeero Yuy) 確かに、Tengen Toppa Guren Laganは、2人の主人公(SimonとKamina)が、彼らのパイロット運命について一般的に楽観的であり、それがTTGLのリリース時にそのような文化的影響を与えたと言えるでしょう。

しかし、Daichiが基本的にBizarro-Shinjiであれば、Rei、Asuka、Risukoなどと類似点はありますか? うん! リツコは、超ホットなチェーン・スモーキング・ミルから、大胆で禿げているアングロサクソンの男になってしまった。 ミサトもそこにいて、彼女は基本的に同じだけど、若くて短い髪で(ウーリーを離れる)。 ええ、まったくあります。 だから、最初のエピソードでは、私たちは大知を知り合い、超自然的な力を持っている静かで、ほとんど無知な少年に紹介され、その関係は曖昧なゲイ・ヤオイベイトに急速に拡大します。 おなじみの音ですか? 音…たぶん、私はうんざり…渚河生のように? ええ、彼は基本的に彼の名前を除いてTeppeiと彼は汚いブロンドの代わりに紫色の髪があります。 そして、Kaworuとは違って、Teppeiは、(今のところ)地球を爆破したり、Third Impactを開始したり、EvaでKaworuがやろうとしていたことをしたがっていない一般的にクールな男です。 Reiにはアナログもあり、原型に沿って、暗黙のうちに謎めいていますが、Reiと違って、彼女は実際に楽しく、社会的にも厄介ではなく、茶色の髪があります。 大地のおじさんは基本的にはフユツキです。

しかし、ちょうど巨大なロボットアニメ、キャプテンプラの爽快な取っている以上の…地球は視覚的にも多くのことが起こっている。 1つ:実際のアニメーションがあります。 私はアニメーションを見て、アニメーションをループして取り除き、私に行動を印象づけることを無駄にして細胞を揺らしてみる回数を数えることはできません。 大尉の地球の芸術の方向性は微妙に美しいです。 それは、あなたが予算の大きなタイトルで見つけることができる高度にレンダリングされた、きめ細かく詳細な背景ではありませんが、Gantzのようなものに見られるフラットカラーのゴミでもありません。 それは見るのが良いと感じ、それはあなたがビジュアルメディアを作っているときには本当に重要です。 色は非常に自然な色調で、すべてが非常に明るく鮮やかです。

巨大なロボットアニメであるため、巨大なロボットがあり、そのデザインもまた高いレベルです。 主人公のメカ、Earth Engine Impact [sic]はナデシコを思い起こさせる幅広い肩ひもの細いウエストデザインです。 実際、メカのすべてには、ナデシコのスタイルがあり、モダンなセンスがあります。 確かに、Earth Engineは、最初は70年代のメカと同じくらい厄介なものではなく、むしろかさばって扱いにくいものだった。 しかし、それは戦いを見て私が急速に成長しましたが、それはちょっとうまくアニメ化されています。 これまでのメカは足が足りず、エンダーズメカのゾーンを彷彿とさせます。 確かに、ドッグファイティングはエンダー・オブ・ザ・エンダーのようにも見えます。これは、このショーがおもちゃラインやビデオゲームのフランチャイズの先駆けとして非常によく役立つという感触を実際に強化します。 それは実際には本当にビデオゲームです。 プロダクションスタジオのBonesはNadesicoをやっていませんでしたが、RahXephonとEureka Sevenは両方ともCaptain Earthのデザインの選択肢を視覚的にエコーしていました。

タイトルと終わりのテーマは、あなたの典型的なクロップするJポップ数です。 私はそれらを飾っていませんが、男性のボーカルの使用は爽やかな変化であり、曲は刺激的ではありません。ブックマークを付けずにビデオファイルを見ている場合は非常に重要です。 場合によっては、曲がメディアで再生され、気分を設定する素晴らしい仕事をします。 コミックでは、最初のエピソードで演奏する音楽は、コルサコフのフン・ザ・バンブルビーのカバーのようです。 それはきちんとしている。

私はこれまで見てきたことに徹底的に感銘を受け、今後も見続けるつもりです。 ユニークなストーリーテリング、魅力的なビジュアル、好きなキャラクターは、巨大なメカを破壊するというコンセプトを楽しむ人にとっては必見です。

翻訳元 / A_Wizard

So…like…what if Shinji actually, you know, got in the robot? Like, what if instead of Shinji being a horrible, insufferable misanthropist and his dad being a crazy megalomaniac that really can’t get over his dead wife, Shinji was super-hype about saving Earth and his dad just wanted to watch everything burn? That’s kind of what Captain Earth is. Basically, everyone in this show is some kind of stereotypical Giant Robot archetype and their role in the story uncannily parallels the roles of Evangelion characters but reverses those characterizations. Don’t b …

100gates

全体的な 5
ストーリー 3
アニメーション 7
サウンド 6
キャラクター 6

キャプテンアースレビュー2.0:私は正しい版でした

このショーには、信じられないほどのアニメーションと素敵なサウンドトラック、そして十分に好きなキャラクターがありましたが、無邪気に鈍い話がありました。 キャプテンアースはとても退屈なので、人間の欲望に餌を与えるエイリアンとの巨大なロボットの戦いでさえ、面白くすることはできません。 私は最後に22のエピソードだけが出ていた時にレビューを書きました。私はそのショーがその退屈な性質を変えることは何もしないと予測しました。 そして、私は正しかった。 すべての公平で、これは東の太陽が上昇すると予測するようなものです。 もしあなたが5つのエピソードしか見ていなかったら、同じことをしている可能性があります。 その理由は次のとおりです。

立ち上がりはありません。 ステークスは決して上がることはありません。 それは文字がこのdreckに感情的に投資されるように気にすることができないようなものです。 通常、このようなストーリーに人々を興奮させるためには、ステークスを継続的に上げたり、劇的に、より劇的に、より重要に、またはより個性的なキャラクターを抱かせる必要があります。 しかしそれは決して起こらない。 アクションはフラットラインです。 まったく同じことが何度も繰り返されています。 賭け金が近づいているように見える瞬間的な瞬間があります。それは大地と会社にとって〜個人的なものになることです。 そしてそれはすぐにそれ自身を解決し、すべての緊張は再びショーから出ます。 時にはそれは決して対処されず、誰も気にしないようなものです。 大地にとって大事なことであったはずのこの大きな啓示があるように、彼はちょうど「何でも」のようにそれをちょっとだけ叱る。

具体的な例を挙げておきます:

エピソード1では、すべての人間の性欲を奪い取ろうとしているエイリアンがどのようにして(どのロールに)巻き込まれているかについて、この展覧会を私たちに投げ捨てる。 これらのエイリアンが地球を攻撃するにつれて、人間の生き残りのためのこの巨大な巨大なロボットの戦いに、すぐに対応します。

エキサイティングな第一話のように聞こえますか? そして、彼らは約10回以上それをもう一度やります。

誰も死ぬことも、真剣に戦いのいずれかで傷ついている、実際の結果はありません。 私たちのヒーローたちは、結局のところ、彼らが自分と観客を混乱させるためにアニメティーンロマンスに頼らざるを得ず、ビーチや温泉のエピソードで完璧に疲れてしまいます。 そして、覚えておけば、エピソード1からの危険に本当の変化は決してありません。ステークスは決して上げられませんが、どちらも下がることはありません。 すべてのことの単調さのために誰もが退屈になるだけです。ショーの危険の感覚は正常な状態になります。その結果、すべてが鈍くなります。 人類の生存のために戦っているキャラクターでさえ、彼らの仕事がどれほど退屈でプールに居るのが好きなのかと不満を持ち始める時、私たちは絶滅の脅威から何か緊張を感じるはずです。

そして、絶滅の脅威は彼らが持っている唯一のカードです。 彼らが新しいたわごとを持ち出すたびにすぐにそれは捨てられる。 なんでも。 ドラマチックな緊張感を変えるかもしれないエキサイティングな展開を期待するのは大変だと思います。 ステークスが上がったように最終的に見えた最後でさえ、それは問題なく解決されました。 大地の父親の秘密は? パス、明らかにDaichiに感情的に投資するのに十分ではない。 すべての惑星ギアと覚醒する前に彼らが人間として生きた生活はどうですか? 彼らは文字通り目を覚ました後にケアをやめました。彼らは再び実際に訪れたことはありません。弱い人の悪い人になり、時には無意味な戦いがあります。 花は拉致されようとしていますか? 再び? 彼らがそれを防ぐことを心配しないでください。 または、男はちょうど何の理由もなく彼女の背中を返した。

そして、この古くてフラットなアクションは、私が今までに見た中で最も不必要に複雑な世界の建物のいくつかと複雑なスキルを助けてくれました。 今回はボーンズが本当にそれを上回り、ユーレカ7はまっすぐ前方に見えます。 私はそれが従うことが不可能であると言っているわけではありません、私はちょうど、どの派閥が誰と、どの組織のために働いているのか、彼らが何をしようとしているのか ネオテニー、エゴブロックなどについてのこのたわごとの中で、あなたは趣味が必要です。 それは彼らが無意味なシェイクスピアの言葉でいっぱいになるのを助けるものではなかった。 ええ、私はそれを手に入れた男は、真夏の夜の夢を本当に好きだった。 私はそれがロメオ& ジュリエット、なぜ広範囲のスポーツ界でサイエンスフィクションアクションシリーズの文学的基礎としてファルシックコメディを使用するのですか? 私はそれがうまくいかないと言っているわけではありませんが、キャプテンアースを見れば、ここではうまくいきませんでした。

TL; DR版:それはかなり見えるが、それは本当に退屈で混乱している。 努力の浪費。 ちょうどこのレビューのように。

翻訳元 / 100gates

Captain Earth Review 2.0: I Was Right Edition This show had some incredible animation and a nice soundtrack, and more than enough likable characters, but an unmercifully dull story. Captain Earth is so boring that not even giant robot battles with aliens who feed on human lust can make it interesting. I last wrote a review when only 22 episodes were out, and I predicted the show would do nothing to change its boring nature. And I was right. In all fairness this …

lablackmamba

全体的な 2
ストーリー 1
アニメーション 9
サウンド 8
キャラクター 1

私は通常、レビューを書いていない、私は最初に見て、次に判断すると信じているからだ。 さて、これを教えてあげましょう。 私はそれを見た。 潜在的な可能性の25のエピソードの全体の多く。 私はそれを短くしようとします - ボーンズがこのショーでやったのと同じように - あなたがすでにこれを見たいと思っているなら、もっと時間を無駄にする必要はありません。

1.プロット:ひどい駄目。 Clicheton、またはCliche-festは間違ったやり方で、面白い方法ではありませんでした。 すべてのキャラクターは、聴衆に興味をそそるように作られたクリシェ上では、開発されて無駄になります。 それは、すべての人口統計をターゲットにしていて、魅了されていなかったようでした。 このため、プロットはどこにでもあり、シーズン全体にわたってショーに固執する議論はなく、アークはあまり設計されておらず、開発されているので、もっとエピソード的なものと比べることができます…あなたが知っているように どのような。 最初のエピソードはすばやくキャッチすることができ、残りの部分は宇宙から見ることができるエンドリエットのプロットウィストで少しずつあなたの人生を吸っているだけで、あなたはリーチを好きです。 そこにはトンと私は実際にプロット全体の中に残っている物事のトン、意味のあるものが関連するものを意味します。

2.アニメーション:素晴らしい、優れた、最高の種類の、いくつかの生産I.Gの作品にいくぶり匹敵する。 スタジオ・ボーンズは、以前の作品を振り返ってみるとこのショーと同じレベルでした。 メチャのデザインは、ヘロマンのようなものに似ていますが、魅力的です。 結局のところ、スタジオのディレクターによれば、彼らのアニメーターは手作業でそれを描きました。もしCGIがなければ、実質的にCGIはありませんでした。 彼らへの誇り。

3.サウンド:良い音楽、すべてが気分と一緒に行くようだった…何も思い出に残る。 少なくとも、彼らはこのことを台無しにしていませんでした。

4.-キャラクター:このキャラクターの独創性はなく、ステレオタイプでさえ悪いです。 そんなに混乱したところでは、少しずつの開発とその役割があります。私は最初の2〜3回のエピソードを過ぎて名前を覚えていなくても大丈夫です。 私はこのセグメントにスコアを付けることができた、私はそれに-0.01を与えるだろう。

5.楽しさ(全体的):スタジオボーンズは忘れ去られます。 彼らは過去にいくつかの素晴らしいショーをやったことがありますが、これは他のすばらしいアニメの中から呼び出すことができるものではありません。

私はアニメーターとスタジオの前の仕事へのコミットメントから、そして自分のものを正しく議論する権利を得ているので、このショーを見終わった。

真剣に、それを見てはいけません。それ以上のマラソンでもありません。あなたが見なければならないものがなければ、それは非常にエピソード的に見ることができます。

翻訳元 / lablackmamba

I don’t usually write reviews ‘cause I believe in watching first, then judging. Well, let me tell you this. I watched it. The whole lot of 25 episodes of wasted potential. I’ll try to make it short -unlike Bones did with this show- so you don’t have to waste more …

KorStonesword

全体的な 7
ストーリー 6
アニメーション 8
サウンド 6
キャラクター 6

スポイラ無料レビュー:

個人的にはとても楽しかったですが、それは非常に上下していました。 いくつかのエピソードは完全に退屈でしたが、他のエピソードは素晴らしいものでした。 それは私の意見ではあまりにも多くのテクノラブルを投げつけました。なぜなら、経験から離れた複数回の会話や説明に多くの時間を費やさなければならなかったからです。 キャラクターが自分自身のように相互作用するとき、それはかなり楽しいことがあり、いくつかのアークとエピソードは本当に本当に良いものでした。 最初のエピソードが強いにもかかわらず、それが降りると、エピソード9の後に続く唯一の良いエピソードを感じるから、多くの人がショーを落としたと感じました。

バグベアアークは壮観でしたが、無駄になりました。 彼らは悪人のためにこの深い背景を設定しようとすると、それらに焦点を当てていないために彼らが回ったときに即座にそれらをコピーペーストの悪人Aに変えようとする。 特に最初の多分15回のエピソードの間、これは本当に私を嫌にした。なぜなら、悪役たちは主人公よりも面白いと思ったからだ。

ハナはあまりにも長い間苦しみを抱いています。テペイは「ああ、私は葛藤していて、私は幸せではありません」という人はずっと長くいて、大地は「正しいことです」 ‘かなりの間。 あかりは、一貫して楽しんでいた1人のキャラクターでしたが、彼女のランニングギャグはちょっと迷惑になりました。 しかし、これらの問題は後である程度修正されましたが、それまでには少し遅れていました。

アニメーションのスペクトルでは、それは美しいです。 私が一番見た一番見栄えのショーのひとつ。 大部分が恐ろしいCGメカで支配されていたエリアでは、Captain Earthはこれらの素晴らしい2D(または少なくとも2Dのような)メカをもたらします。 アニメーションは時々一貫性の問題を抱えていましたが、大部分は本当に素晴らしいものでした。 私はキャラクターのデザインに軽度の苦情を抱いていました。それは、あかり*を除くすべての女の子が、ダンプトラックのサイズの胸を持っています。 それはちょっとばかげたことでした。

音のスペクトル上で、それは大丈夫です。 最初のOPは素晴らしいと私のお気に入りの1つ、そしてショーの調子と気分に信じられないほどフィットしていましたが、それでも素晴らしいですが、2番目のOPはそれほど良くはありませんでした。 両方のEDは心地よく落ち着いています。 OSTはかなりアップ/ダウンしています。 時にはうまくいくかもしれませんが、他の時にはあまりにも上になり、あまりにも目立ちすぎて、ショーからあなたの注意を引き離します(これはOSTが決して行うべきではありません)。 他の回はそれは素晴らしいと思う。 それがオフのときでさえ、曲自体は一般的に悪くなく、あまりにも支配的であるか、またはあまり適合しません。 つまり、OSTの仕事の1つは、単に経験に貢献することだが、それを取り除くことではなく、これは達成には完全には成功しなかった。

しかし、私がこのショーで一番好きだったと言えるのは、明確なロマンスだった。 私はこれらのばかげたサイズの愛の三角形や五角形、馬鹿な髪型、意志のない髪型にうんざりしています。 このショーには、その愚かさはありません。 文字は良い化学を持っており、彼らはお互いが好きであることを認めることを恐れていない。 彼らは良いやり方で一緒になっている(私は後半にペアリングがあり、ロマンスを適切に発展させるために十分な時間を取らなかったと感じるが)、それはちょうど満足していた。 それは私がこのショーについて好きだったものです。 すべてのエラーのため、満足していました。 それは私の口に良い味を残し、すべてのためにそれは平凡な瞬間、輝きの瞬間がそれを補った。

それは誰のためのショーではないかもしれませんが、素晴らしいアートは私がそれをより鈍い瞬間に保持することを可能にし、輝きのその瞬間はそれを私の意見でそれに値するものにしました。 私はそれを拾うことを後悔しない。

翻訳元 / KorStonesword

SPOILER FREE REVIEW: Personally I quite enjoyed it, though it was very up and down. Some episodes were completely boring, while others would be spectacular. It threw around far too much technobabble in my opinion, as it had to devote sooo much time to just talking and explaining it multiple times, which took away from the experience. When they let the characters just i …

Ruri9625xMe

全体的な 8
ストーリー 7
アニメーション 8
サウンド 8
キャラクター 9

キャプテンアース、それは私が見て思った名前だったとシーズンチャートで平凡ではないと思ったが、私はそれが私が見ている他のシリーズ、私はEurekaやスターのドライバのような私の慣れて感じるので、 確かに、それは私を楽しませることから私を失わなかった。 私は個人的にはロマンス型のアニメを好み、平均的なメチャの好みを持っていますが、結局のところ、このアニメは私を見て満足していると感じています。

ストーリー- 私は、これらのエピソードを通して、1つのテーマにかなり集中しているので、ストーリーが強いと感じています。 友情と友情を通して生きるための戦いは、より強い関係になります。 私はこの物語が私を引き付けるのに十分な固体で十分だと感じています。 私はこの物語を良い(良い)と評価します。 私はこのアニメからもっと驚きと興奮を得ることができると感じているので、それはあまり良くありません。 見た目よりも潜在的可能性が高い

キャラクター- 文字は理解しやすく、それぞれが同じ性格を維持しています。 それによって、キャラクターはアニメで何が起こっているのか私を混乱させなかったということです。 それぞれのキャラクターは自分のやり方で面白くて、それぞれのキャラクターは、他のアニメでは見えますが、自分のやり方で表現されているような、個人的な感情の進化を通じて、アニメとその物語を固めます。 私はキャラクターが好きなので、一般的にはこのショーがどんな種類のアニメであるのか、そしてそのタイプがどうでしょうであるのかを本当に示すので、それは素晴らしいことです。

アート- 私は、アクションシーンが具体的な詳細に対して非常にうまくいっていると感じていますが、これらのシーンは操作が複雑であると感じていますが、アートはまだ何が起こっているのかを感じる程度にサポートしています。 芸術は非常に良い。 たぶん私は男の子なので、私は本当にうまくやっていくために芸術を見て楽しんでいます。 これがアートをこのように評価する別の理由です。 このアニメはメカなので、芸術のユニークさは欠かせません。私は芸術が私の注意をとてもうまく受けていると信じています。

音- ソリッド8は、オープニングソング、BGM、バトルシーンのサウンドのために、とても良いことを意味します。 具体的には、最初のオープニングとアニメに関わるBGMが好きです。 このアクションメカアニメを見ているのでオープニング自体は落ち着きますが、BGMは実際に到着する戦闘シーンを準備してくれます。 戦闘シーンの音について言及する必要はありません。なぜなら、私がこのアニメに言及したように、私は強力です。

最後に、私は本当にこのメカ、友情、特にロマンチックな要素のアニメを楽しんだことをもう一度言いたいと思います。 確かに私には強く感じますが、25回のエピソード全体を見ても、何度も静かに感じます。 他の人が「浮き沈み」と呼ぶものだけではありませんが、ゆっくりと楽しんで感じることは間違いありません。 このアニメのキャラクターとサウンド部分で、私は後でこのアニメを再び見たいと思う。 私は長い間ロマンスとメカのアニメを見たことがありません。 私は最後までこれを楽しんでいましたが、私はこのような楽しさを堅実な9、大きな楽しみと評価します。

翻訳元 / Ruri9625xMe

Captain Earth, it was a name which I saw and thought was lame and plain on the season chart, but I still decided to check it out simply because it feels familiar to me from other series I have watched, like Eureka or Star Driver. Indeed, it did not fail me from enjoyment. I personally have a preference to roman …

Kanei

全体的な 5
ストーリー 6
アニメーション 8
サウンド 8
キャラクター 4

これを読んでいる人々のために、これはスポイラーを含んでいるかもしれないので、笑に注意してください。 他の賢明なのはおそらく私と一緒に裸の私の最初のレビューです。

ストーリー:私はこの物語の始まりが素晴らしいエピソード1だったと言わなければならないでしょう。 しかし、それ以降は、キャラクターの開発がうまくいくなど、ゆっくりと星がつく。

アート:私はそれが素晴らしいと思ったあなたはそれが好きな人の色がたくさんあったとレーザーのビームの爆発などに合わせて色が非常に鮮やかだったなど、私のためにもっと楽しいシーンを作った! :^)

サウンド:全体的にいいと思った。

キャラクター:ここで問題はありますが、キャラクターの成長は十分ではなく、一部のキャラクターは学校の仲間のように「もう一度」言及されませんでしたか? 彼を好きな女の子のために、そしておそらく? 私は彼女が最後に彼女の部分を得るだろうが、私は本当に私をオフに投げたことはありませんでした。 彼女はしましたが、彼らは私たちにちょうどLOLをやっているとは言いませんでした。 私がこのシリーズを終えた後、20-30分ほどでレビューを入力しているのは、おそらく、唯一の理由です。私はこのような単純なことを説明できなかったので、 米国…

全体:私はキャプテンアースを楽しんだと言わなければならないでしょう。私は鮮やかな色が好きです。ストーリーは私の注意を非常に素早く捉えました。 私はそれを与えなければならなかった5結末はちょうど私をオフに投げた基本的にあなたのお尻の中指のようなものだった彼らはすべてが幸せに生きていますが、それはすべてですが、それは文字通り宇宙の物語を終了する戦いが終わった後、 地球に戻ってきて、ミッションを終えたことを祝福し、最後に約束を果たさないでください…私は終わりを晴らすための唯一の方法は、OVAか、ちょっと余分な 終わり?

翻訳元 / Kanei

For people reading this uhh this may contains spoilers so beware lol. Other wise this is probably my first review bare with me ._. Story: I would have to say the beginning of this story was great epi …