翻訳 : https://myanimelist.net/anime/19703/Kyousou_Giga_TV/reviews
Stellio
| 全体的な | 9 |
|---|---|
| ストーリー | 8 |
| アニメーション | 10 |
| サウンド | 7 |
| キャラクター | 9 |
Kyousou Gigaへの旅は他の誰のような経験でもありません。 おそらく、サーカスでの放浪、鏡のホールでの遭遇、そして驚異的なライトショーを目の当たりにして戻ってくることに最も類似しています。 言い換えれば、Kyousou Gigaは豊かな映像の使用を際立たせたショーです。 それはユニークで印象的な魅力を表示します。
しかし、外見はしばしば騙されることがあり、ありがたいことに、これはKyousou Gigaの場合ではありません。 確かに、始まりは奇妙に見える。 ランダムで無関係な事象が多数発生します。 それにもかかわらず、Kyousou Gigaが最初に軽快な声で巧みに織り成す、より暗い物語が、後に中心となります。 そして、Kyousou Gigaはこれらの異質な要素を混ぜ合わせるだけでなく、非常にうまく機能します。 花火の星座が空中に蛇行するのを見て、華やかな調和で爆発するようなものです。 花火はとても美しく見えました。
Mirror Capitalで設定されたKyousou Gigaは、Council of Threeから始まります。 首都は、もともと妙夫という名の僧侶が作った絵で、超自然的な能力を授けられた人は、描くものに命を与えることができます。 琴は、妙法の魔法と菩薩との出会いによって、黒いウサギの絵を人間に変え、後に祖母に愛を告白します。 祖母はすぐに桃園妃の愛情を償い、社会が自分の超自然的行為にますます寛容になり、現実から脱却して家族を育てるように、首都を創り出します。 彼らの家族は3人の子供で構成されています。 妙美の絵から作られた鞍馬と弥生、そして人間である屋久丸。 3人評議会は、両親の突然の消滅後に首都を引き継いだ3人の兄弟です。 ある日、屋久丸が首都を観察しているとき、雷鳴が吹き荒れ、黒いウサギを探している琴という奇妙な女の子が起きる。
嵐で琴が到着し、嵐が去っていく。 それが判明したように、コトはトラブルと混乱の触媒です。 コトの土地のほぼすべてのシーンは、彼女の気まぐれな傾向や破壊的なハンマーのいずれかによって破壊された大混乱の跡に縛られています。 物語の最初の半分は、彼女の衝動的な性格を確立する優れた仕事をして、それを完成させる。 特に、黒いウサギの中心的な謎がゆっくりと明らかになるにつれて、コトは帰属感を得るようになります。 彼女は心から欠けているものを探し出すと、首都は彼女の羅針盤、彼女の指導、彼女の家になる。 彼女はどんなキャラクターでも、自分が誰なのかを徐々に形作り、最終的には究極の至福を見つけました。 ありがたいことに、この開発は適切に行われ、それによって自然に咲きます。
琴はまた、彼女を取り巻く人々に興奮をもたらします。 優しさと喜びの行為、彼女の真の才能は彼女の衝動的な行為によって変化を刺激する彼女の能力にある。 彼女の他のキャラクターとのやりとりは、太くて薄いものを介して、前記キャラクターの開発とキャラクター化に影響を及ぼします。 例えば、ヤセの悪名高い気まぐれな怒りのひとつが、拳で結ばれた後、彼女が周囲の優しさを落ち着かせることができたとき、琴が安定しています。 その後、Yaseはすぐには表示しませんが、彼女は以前よりもかすかで、より交感神経的な気分を醸し出すようになります。 微妙に、彼女は芽から花へと成熟する。
また、葛生ギガは、日本の民俗舞踊や仏教物語に敬意を表して物語を豊かにする。 そしてそれは非常に優れています。 「Moon Rabbit」や「Frolicking Animalsのスクロール」などの民俗学を抜き出して、Kyousou Gigaはその民俗芸能に生命を吹き込み、その民俗芸能によってもたらされる文化的意義を吸収する。 あたかも奇妙な伝説を引き継いで現代の芸術形態に変身させているかのように、忠実な「適応」と独自の創造的ライセンスの間で完璧なバランスを取るかのようです。 幸いにも、これは、多くの人が似顔絵で漫画の救済として使用されているような側面の文字でさえ、Yaseのルールの下で無縁に回遊するカラフルな精神、人間の舌を話す擬人化動物などであることを意味します。 メトロポリスからの定期的な紙切りの集まりのような普通のモチーフでさえ、ミラー首都の活気を大きく強化することができます。
プレゼンテーションは、ユニークなビジュアルデザインと恒星の方向性を組み合わせたものです。 コトの不気味さに似せば、ミラーキャピタルは、世俗的な恐怖といたずらに満ちていると描写されています。 さらに、Kyousou Gigaは、その美学に合わせて、概念上超自然的な宇宙を構築することができますが、本質的には現実に近いものです。 奇妙な形や鮮やかなイメージで覆い、生き生きとした不思議を呼び起こすブラシでアニメーション化するだけで、象徴ギガがそのキャンバスを満たしているようなものはありません。 最終的な結果は、目を楽しませ、深みに没頭している信じられないほど活気のある作品です。 もちろん、これは年の四季をすべて描いた背景の助けなしにではありません。 春の豊かな自然から、冬の雪の震える影響まで。 同様に、OSTはその目的を十分に果たす。 アクションシーンでは強力で、必要なときは最小限に抑えられ、OSTはエレガントなアニメーションを補完します。
Kyousou Gigaの著名なテーマは家族性のアイデンティティの重要性です。 多くのキャラクターは、自分の家族の現状を完全に評価し、機能不全の家族を抱える3人評議会のために、それはごくわずかです。 コトが自分のアイデンティティーを自ら発達させるのを見るのは美しいかもしれませんが、3人を克服した微妙な変容を目の当たりにするのはおそらくもっと楽しいかもしれません。 試練と苦難を経て、彼らは家族が生きるための表面的な伝統以上のものであることが分かります。 家族とは、間違いをすることを意味します。 愚かな決断を下す、軽薄な問題を論じる、そしてゆっくりと時間を過ごすこと：これは家族がすることです。 それは人生のすべてのものに類似した、完璧ではない、とKyousouギガは、過去の過ちや将来の決定に基づいて自分自身をヒンジや体重をしないように私たちに指示します。 コトのように、現在でも自由に生きていること、そして雲の中に銀色の裏地が見えることがわかります。
これの多くは、シリーズの明るい雰囲気で表現されています。 コメディと遊び心のあるトーン。 エンターテインメントの目的以上に、奇跡的な行動と彼女のバラエティ番組は、変態的に生きることの中心的なテーマである。 琴がなければ、3人評議会は永遠を待っていたでしょう。 変化なく、現在は停滞している。 変化を促すための箏の最高のツールは、彼女のハンマーと笑顔です。 これはすべて私たちに人生を最大限に、喜んで生きるように思い出させることです。
Kyousouギガは印象的なアニメです。 近視眼的なイメージが豊富で、方向性に激しく創造的で、ビジュアルでは息を呑むほど、Kyousou Gigaは確かに近年最も優れたアニメの1つです。 アクション、ドラマ、ファンタジーでさえ、創造的で独特な味を均質化することなく、これらの要素を調和させることができます。 花火、絵画、または鏡の殿堂であれば、Kysousou Gigaは思い出深いキャラクター、物語、制作物によってメッセージを巧みに伝える作品です。 Kyousou Gigaへの旅は他の誰のような経験でもありません。
A journey into Kyousou Giga is an experience like no other. It is perhaps, out of all things, most analogous to wandering in a circus, stumbling upon the Hall of Mirrors, and coming back having witnessed a sensational light show. In other words, Kyousou Giga is a show that stands out for its use of exuberant visuals; it displays a charm that is unique and impressive. However, looks can often be deceiving, and thankfully, this is not the case for Kyousou Giga. Admittedly, the beginning seems bizarre; lots of random, unrelated events occur spontaneously. Nonetheless, a darker narrative, which Kyousou Giga skillfully weaves with its initially lighthearted tone, later takes center stage. And not only does Kyousou Giga manage to blend these he …
Stark700
| 全体的な | 8 |
|---|---|
| ストーリー | 8 |
| アニメーション | 8 |
| サウンド | 9 |
| キャラクター | 9 |
夢は想像のようなものです。 時々彼らはとても実感しますが、他の時には、あなたは再びそれに到達することができないような幻想のように消える。 しかし、夢は時には人生よりも大きくなる可能性があり、目が覚めると驚くかもしれません。 Kyousouギガは、夢の中に住むような気持ちにもかかわらず、私をかなり驚かせたシリーズの一つです。 あたかもあなたが夢の世界にいるかのようにあなたを魅了するユニークさとスタイルのセンスを持っていますが、すべてがとてもリアルに感じられます。
Kyouou Gigaは、東映アニメーション製の同名のONAをベースにした拡張版アニメーションシリーズです。 ONAは十分な注目を集めて、全編のTVシリーズが今やストーリーを拡大するようになった。 ストーリーは夢のような感じですが、このショーを忘れられない豪華なものとして提示する様々な感情の本当の感覚があります。 それはあなたが目を覚まさないことを望む夢です。
このシリーズの設定は京都と呼ばれます。 しかし、それは私たちが日本で知っているように都市のようなものではありません。 実際、人間と同じ空間を共有する超自然的な住民や神秘的な出来事が起こっています。 その都市自体もまた、その起源をいくつかの著名人に根ざしている。 もっと重要なことに、私たちはその支配者がこの都市の3人の子供であることを知ります。 このシリーズは、彼女の2人の助産師の助けを借りて母親を見つける旅に乗り出す琴という若い少女を描いています。
Kyousouギガの物語は、想像力の膨大な量と描写で夢のように感じます。 方向を担当している松本理恵は、比類のないレベルへの指揮力を身につけています。 ショー自体は、多くのモチーフと暗示を取り入れています。 京都市とミラーシティの間には、世界横断現象のスタイルがあります。 その後、フラッシュバック、感情、およびキャラクターのダイナミクスを通じて、すべてのエピソードを結びつける進歩的なストーリーがあります。 世界を救うことや目標を達成するという話だけではなく、テーマを結びつけて伝説を作り、ファンが覚えておくことです。
YaseやKuramaのような他のキャラクターは、自己耽溺から脱出感情から別の世界まで、それぞれ独自の問題を抱えています。 1つのイベントの頂点では、彼女は深く気遣ったそのような所持を失ってしまい、彼女の人生では絶望することになる。 このショーのシーンの多くは、キャラクターの間の悲劇を描いています。 しかし、シリーズの方向性は、その豊富な詳細の構築のおかげで素晴らしく提示されています。 これには、視聴者が自分の悲劇的な過去を個人的に垣間見るMyoeを含むフラッシュバックが含まれます。 それは、喪失を扱う人物の悲しみの感情を作り出します。 愛する兄弟、貴重な財産、忘れられない思い出なのか、何かを失うことは決して簡単ではありません。 Kyousou Gigaは、視聴者が気に入ってくれるような雰囲気を作り出します。
シリーズのさまざまな場面での不気味な雰囲気にもかかわらず、過去の時代の元のキャラクターのような楽しい瞬間もあります。 Myoe（元名：屋久丸）も採用後、幸せな人生を送っていたようだ。 ショーが持っている親の気持ちは、特に身体の会話や動きを惹きつけて、様々な状況にも触れています。 過去のMyoeの生活には、災害と偶然の偶然が混在しているという印象があります。
このシリーズのアクションは、振り付けのおかげでうまくいきます。 琴は彼女の存在をよく知らせると同時に、エネルギーでショーに爆発する。 このアクション自体のいくつかは、興味をそそる対話でも強烈なものを感じさせます。 ヤセの怒りなどのアクションシーンの中で、気分は極端になることがよくあります。 同様に、このシリーズのコメディーはタイミングに熱狂することなくギャグをほとんど伴わずに魅力的です。 ファンサービスはありません。 厄介なカメラアングルはありません。 愚かさはない。 これは、ユーモアと組み合わせられたエンターテイメント価値とファンが望むものを提供するための行動に威信を与えます。
しかし、いくつかの例では、シリーズは少し戸惑うかもしれません。 キャラクターの小さなキャストに慣れるまでに時間がかかることがあります。 ショー自体の長さも、いくつかのより重要なテーマを省いているかもしれません。 また、元のONAのシーンの一部は、このセットを拡張アニメシリーズとして再利用されることにも注意してください。 ショーの独特なスタイルは、誰もが慣れているものではないかもしれません。 確かに、魅力的な対話がありますが、時には家族の戯曲が繰り返されることもあります。 すべてのものを除いて、ショーはまだすばらしい経験を提示するためにさまざまなテーマを探っています。
Kyousouギガの芸術的なスタイルは、ファンタジーのタッチで非常にユニークです。 京都は、現実主義が無くなった都市のような夢のように描かれていますが、代わりに他の世界の現象で満たされています。 文字はシンプルに見えるように設計されていますが、目立たせるような側面があります。 琴は普通の十代の女の子のように見えます。 Myoeは人間として描かれており、そのように見えます。 一方、琴や谷のようなキャラクターは、超自然の雰囲気を放つ。 江東と一緒に旅する人も、幻想を感じます。
賢明なサウンドトラックは、シリーズ自体を非常によく提示します。 声優の才能を測定して、Myoeは自分のマラソンのタイトルを持っています。なぜなら彼は自分の失恋感情のバランスをとるためです。 琴は、ツンデレの女王、釘宮リエが描いています。 ここでは、彼女はエネルギーで満たされた若い女の子の役割を担っています。 彼女は愛を捜すのではなく、彼女のより良い知られている役割とは全く異なる彼女の母親を探しています。 OSTは、ショーのテーマをカバーする強力な振動でかなり目立ちます。 彼らが皮肉でも不気味でも感情的でも、彼らのスタイルはすべてそのスタイルに合った楽しいものです。 さらに、後のエピソードでは、主要なキャラクターに関してより多くの感覚を作り出すために、小さなギャグを加えたEDソングの進化を示しています。 タムラパンのOP歌「ココ」は、その視覚的描写やファンタジー要素に魅了されています。 カメラのローリングは、キャラクターの身体の動きの一部をキャプチャします。
Kyousou Gigaの最終的なゲームは、あなたの目を画面に貼り付けたり、シリーズのあらゆる詳細を吸収しようとするのではないかもしれません。 代わりに、それは夢のように描かれているにもかかわらず、スタイルとテーマを信頼できる設定で高く評価することです。 ショーの持つ影響は、仏教、不思議の国のアリス、そして本当の京都そのものに触れることができます。 そのテーマ、フラッシュバック、カラフルなキャラクターのキャストのおかげで、ストーリーの方向性は素晴らしいです。 それは、すべての気持ちが混ざり合ったり、主人公のファンタジーな生活をしている瞬間、夢のように感じるかもしれません。 それでも、これはいつまでも永遠に続くことを望む夢です。
A dream is like an imagination. Sometimes they feel so real but other times they fade away like illusions where you’ll never be able to reach it again. But dreams sometimes can be larger than life and when we wake up, we may feel surprised. Kyousou Giga is one of those series that surprised me quite a bit despite feeling like living in a dream. It has a sense of uniqueness and style that will lure you in as if you’re in a dream world but everything feels so real. Kyousou Giga is an animated series that is an expanded adaptation based on the ONA of the same name produced by Toei Animation. The ONA attracted enough attention that a full length TV series now stands itself to expand upon the story. Despite the story feeling like a dream, there is a real feeling of various emotions that presents this show as an e …
pakoko
| 全体的な | 9 |
|---|---|
| ストーリー | 10 |
| アニメーション | 9 |
| サウンド | 8 |
| キャラクター | 9 |
Kyousougigaは無作為にあなたがあなたが一度にそれを終えるまであなたが読書を終わることにつまずく本のようです。 多くの古典、ベストセラー、その他の人気のある本の中で、本としての九寨溝は、静かに際立ち、発見されるのを待っていました。 そして、最終的にそれを発見する人々のために、Kyousougigaは、元気で美しく心温まる物語でそれらを報いる。
1つの平和な夜、琴という名前の少年は、魔法の黒いウサギを追いかけながら、誤って京都という名前の「鏡の首都」に墜落した。 古き良き時代の京都を彷彿とさせるこの奇妙な都市では、江東は長い間忘れ去られた3人の兄弟を発見し、両親が戻ってくるのを待っています。 彼女が壊れた家族の関係を修復し、家族をもう一度再建しようとするとき、すべての問題に苦しんでいる間、箏に従ってください。
Kyousougigaの説明は、心を喜ばせるほど目を喜ばせることでしょう。 当初、あなたは不思議の国のアリスの日本版を思い起こさせる素晴らしい世界に引き込まれます。 見事な、そしてほとんど異世界の風景や他の目を引くビジュアル（ファンタジーゲームで見られるようなもの）は、ショーに独自の魅力をもたらします。 家族の愛と復活の心温まるストーリーで、各家族はある種の成熟と自己発見を経験します。
私が家族に入る前に、Kyousougigaがルイス・キャロルの詩「Life is but dream。」から直接引用していることに言及する価値がある。詩は基本的には時間の不可能性と子供の経験である「無実の喪失」に関するものである 成人への移行。 私はこの詩に言及している。なぜなら、すべてのキャラクター、子供と両親は、この「無実の喪失」を経て、アニメの過程でより成熟していくからだ。 これらの物語を幾分辛らつにするだけでなく、感情的に満足させることは、アニメが家族の各メンバーを探索するエピソードを捧げ、視聴者が自分の思考、性格、行動を理解するのを本当に助けることです。 1-courとしても、Kyousougigaはプロットを急いではなく、視聴者とキャラクターの間に感情的なつながりを作り出すためにキャラクターに焦点を当てる。 これらの文字の一部が変化し始め、自分自身についてより多くを発見するにつれて、文字をもっと愛することはできません。 キャラクターのデザインが独創的で創造的で独創的であることは、キャラクターをさらに際立たせ、他のものと同じようにアイデンティティを与えるのに役立ちます。
今、Kyousougigaが10回のエピソードを放送したのは驚きです（確かに安心なものです）。 ショーの前提と、事前に公開された5つのONAがむしろランダムで混乱していたという事実を考慮すると、Kyousougigaはそれを1-courにすることさえできない危険性がある。 さらに、Kyousougigaの予算不足は、特にONA全体のエピソードを文字通りコピーしてエピソードに貼り付けるときに、アニメーションの一部で表示されます。 新しく生み出されたエピソードは確かによく作られていて見た目は美しいですが、最終的には逆のことよりもむしろ対話よりも多くの対話があります。 さらに、対話はかなり時間がかかり、引き出され、ペースを遅くし、ストーリーを過度に複雑にします。
しかし、Kyousougigaはその欠陥を補うために本物の試みをしています。 あまりにも何回も、私は1-courアニメがアニメをうまく包むことをあきらめ、それを説明なしに突然終わらせているのを見ます。 しかし、Kyousougigaの場合、終わりに向かっての対話は、実際にすべてを説明し、理解するのに役立ちます。 確かに、完全に理解するには少なくとも2〜3回見ていますが、一度理解すれば、Kyousougigaは複雑なストーリーをうまく包み込み、10回のエピソードでほとんど怖かったです。 アニメは予算状況を理解していたので気にしませんでした。
さらに、このアニメをより良くするものは、アニメの細部への注意です。 象徴主義、微妙な詳細、仏教への言及、ルイス・キャロルの「見通しを通して」という言葉でいっぱいです。これらの要素は、実際には本当に重要です。なぜなら、仏教に関する背景知識や、 記号や詳細は、文字やプロットの深い理解につながります。 ショーが言っていることの真実に立ち向かうために自分自身に挑戦することを愛する人のために、Kyousougigaは打たれるのを待っている金鉱のようだった。
最後に、Kyousougigaをより良くするためのいくつかのその他のコンポーネントを次に示します。
音楽：サウンドトラックはケーキのアイシングだった。 クラシックから電子までの音楽には、アニメ全体のユニークさに合った幅広いサウンドトラックがあります。 タムラパンのオープニングソング「ココ」とAimee Blackschleger（AOTのDOAを歌った人）の「The Life of My Life」のインサートソングは、ジャンルにかかわらず、まだ私の最も好きな曲の2曲です。 感動のないボーカルと愉快な曲が結びついているため、オープニング・ソングはアニメに完全に合っています。この曲には、憂鬱感と愛する人のための憧れ感があります。
特別なエピソード：通常、特別なエピソードは無意味なコメントの不要な要約です。 しかし、Kyousougigaのための特別なものは、いくつかのスペシャルを見て価値があることを私に証明している。 特別声優たちは京都の場所を訪れ、九寨溝の舞台のモデルとして使われました。その過程で、彼らは実際に私がショーをよく理解するのを助けた重要な背景の詳細を調べました。 アニメの細部への配慮は私にとっては心地よい驚きでしたし、アニメをもっと高く評価しました。
^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ ストーリー：10/10 アート：9/10 サウンド：8/10 キャラクター：9/10 楽しさ：10/10
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全体：9.2 / 10
P.S. 私のプロフィールにコメントを残すか、私にメッセージを送ってください！
Kyousougiga is like a book you randomly stumble upon that you end up reading until you finish it in one-go. Amidst the wide array of classics, bestsellers, and other popular books, Kyousougiga as a book would stand out quietly, waiting to be discovered. And for those who do eventually discover it, Kyousougiga rewards them with a refreshingly original and beautifully heartwarming story. One peaceful night, a tomboyish girl named Koto accidentally crashes down into the “mirror capital” named Kyoto while chasing a magical black rabbit. In this weird city that models itself after the old medieval …
xplosive59
| 全体的な | 9 |
|---|---|
| ストーリー | 8 |
| アニメーション | 9 |
| サウンド | 10 |
| キャラクター | 8 |
毎回、あなたが最初にそのメディアを好きな理由を思い出させるショーがあります。 物語はあなたを完全に魅了し、物語は個人的な出来事に共鳴するか、または単に和音を打ち、あなたが何が起こるかに感情的に投資するからです。 Kyousougigaはそのショーであり、私にとってはあなたが本当にこの媒体で見つけることができるものです。
キョウジョウガについて最初に気がつくことの1つは、これが最初のキュチュウギガアニメではないということです。 原作は2011年に発売され、東映アニメーション製作のONAが1話で、2012年には5分の長さのOVAシリーズが続き、10分の長さで構成されているように見えます。 だから、あなたは、これらの2つの番組を見て九寨溝（テレビ）を見る必要がありますか？ まったく、前の2つの番組のすべてが繰り返され、ここで展開されています。エピソード0はONAのリメイク版であり、エピソード2〜6はOVAのものです。 しかし、これはまっすぐ続行であるということではなく、多くのテーマやストーリー要素が完全に変更されており、後半にはさまざまな経験があります。 これはまた、オリジナルのONAとOVAのファンが、過去の繰り返しよりも多くのプレゼンテーションが行われていることが原因で、大幅な変更が行われたことに失望する可能性があることを意味しますが、ほとんどの場合、
ストーリーが進行するにつれて徐々に進化するプロットのようなジグソーパズルを本質的に作り出し、特定の個人やイベントの真の性質が生まれてくると、ストーリーは線形と非線形のストーリーの間で変動する、比較的シンプルではっきりとはっきりと複雑なものです 視点に 基本的には古典的なルイス・キャロルの小説「アリスの不思議の国の冒険」のアニメの解釈から始まるものは、それの中心的なものであるため、家族と自己発見についてのストーリーですが、 もっと。 このショーは、仏教のイデオロギー、チョウジュガ、ハリティ/キシモジンの仏教物語、京都の歴史から大いに借りています。また、FLCL、パプリカ、タタミ銀河などの古典的なアニメを彷彿とさせます。 このすべてが、Kyousougigaを、驚くほど面白いほどの複雑さを誇るショーにしますが、ウサギの穴がどんなに深いかを見たくない人にとっては、まったく楽しいものです。
後半には、展覧会に大きく依存しているシーンが多いため、予算が低いためショーに苦しみます。 これは残念なことに、ショーの後半を非常に分裂させるものですが、上半期にあったすべてのテーマはまだそこにあり、ストーリーはそれが可能な限りの論理的ルートを可能にします。 これはまだ九代理の最も弱い要素ですが、私はそれを補完する以上に、九寨溝についてのすばらしいことすべてを感じています。 心配する必要もなく、エンディングも優れており、以前のエピソードの質に戻っている間にすべてのメッセージとテーマをきちんと結びつけています。
Kyousougigaが「見た目のガラスを通っている」というキャラクターを扱う他の物語よりも大きな利点の1つは、ここのキャラクターが現実的な動機と特徴を持つ現実の人のように感じられ、 。 ストーリーの大部分は、3つの評議会の純粋なキャラクター開発で繁栄しています。ストーリーはストーリーの大部分を完全に巡回し、真のプロットは第6話で始まります。 つまり、何らかの理由で存在しているような翔子と伏見、妙英/薬師丸のガールフレンドなど、鞍馬と弥生の傍らを構成する人を中心に、 しかし、10エピソードシリーズでは、大多数のキャラクターがまだ忘れられないほど十分にうまくいっています。
このショーへの興味を集めた主な要因の1つはアートスタイルです。 言うまでもなく、ショーの散発的な調子を支えている色と照明に多くの焦点を当てていると優れています。 鏡のような鮮やかさとカラフルさが、現実の世界のそれよりもはるかに鮮やかで色彩豊かで、ユニークなキャラクターデザインとは対照的に色合いがぼやけているなど、アート自体には多少の微妙な違いがあります。 FLCLのようなショーのような要素については決して顔を浮かべることはありませんが、水彩画のような要素を取り入れたり、背景を強調したりするために、アーティストが水彩画のような要素を組み込んだ場面が数多く存在するため、 このショーでの照明とシャドーイングの使用は、アーティストがあらゆる場面に入れる細部の量を最前線にもたらし、多くの詳細があります。 それは私が個人的にショーが優れていると思っているもので、裸足や頭がいっぱいになることはありません。あらゆる場面は、非常に現実的で複雑な構造や背景に至るまで、トリッピーのサイケデリックなビジュアルでいっぱいです。
しかし、同じことは部品のアニメーションについては言えません。 それが良い時には間違ってもらわないでください。それは最高のものですが、悪い時は新世紀エヴァンゲリオンの悪名高いエレベーターシーンを連想させるものです。 これは、江戸が駅に立っているある特定の場面であり、CGIの俗語は、予算制約のために、エピソード9でまもなく悪名高い「歩く展覧会」の場面として、フォアグラウンドで起こる。 幸いなことに、これらのシーンはごくわずかですが、ストーリーの重要なポイントであなたを魅了します。 しかし、使用されたパーティクルエフェクトやアニメーションは、アクションの方向づけされたシーンに入れて、豪華なものとしてそれを補う以上に、光の中の雪から塵のちらつきまでが現実的で本当にうまく見えて、 非常にダイナミックなものへのキャラクターの動きはほとんどありません。 CGIにも依存していますが、通常はCGIが絶対に嫌いですが、ここではかなり上品に行われています。 CGIの大半は、鏡の空間を埋めるために使用されたり、3つの会議の評議会の中に飾りを置くために使用される、言い訳ができない軽い構造とコンピュータで構成された人々から成り立っています。
このアニメが本当に輝く場所は、Go Shiinaのサウンドトラックです。 これは、菅野陽子の「幽霊の殻：スタンドアローンコンプレックス」の作品から、サウンドトラックが完全に多様であるにも関わらず、トーンと完璧にフィットすることは初めてです。 ショーで使われた曲は、ミニマリストとメランコリックなピアノのソナタから、「雪の中の約束」のトラックから、メタル、ヒップホップ、クラシック、エレクトロニカの奇妙な混合物である”ショコ” それは驚くほどよく一緒に来る。 しかし、このサウンドトラックの本当の肉は、Monoeoke姫に関する久石譲の作品を思い起こさせ、画面上に表示された感情や出来事を非常にうまくキャプチャしている、まったく信じられないほどの交響曲から生まれたものです。
私はたいていショーのオープニングテーマについては話しませんでしたが、タムラパンのコココートは、これまで最高のアニメOPの一つかもしれません。本当に聞いたことがあります。ショーの感情を完全に捕らえ、ただ血まみれの良い歌です すべての周り。 また、イントロの曲「The Life Of My Life」もあります。これは素晴らしいトラックであるだけでなく、ショーの文脈で非常によく使われています。
私にとって、Kyousougigaは優れたアニメでなければならないすべてのものなので傑作です。 しかし、その予算は本当に完璧ではなく、それが実際に現れている場所なので、このショーに客観的な立場から10を与えることはできませんが、私は個人的に楽しむだけでそれにふさわしいと思っています。 ショーは心と情熱がいっぱいです。本当にこれに取り組んだ人々が、自分たちが持っていた資源を最大限に活用し、このショーが私にとって完璧な予算になると思っています。
長所： +絶対に美しい芸術とサウンドトラック。 +偉大なキャラクターとユニークなストーリー。 +驚くほど深く思考を刺激する+。
短所： - 後半に物語とアニメーションが弱くなる。 - ONAとOVAのファンは、方向転換に失望する可能性があります。 - いくつかの側面のキャラクターは、より良い開発をした可能性があります。
9⁄10
Every once in a while, there is a show that reminds you why you love the medium in the first place. May it be through the narrative completely enthralling you, the story resonating with personal events or just because it strikes a chord and makes you emotionally invested in what is going to happen. Kyousougiga is that show, and to me it is something that you can only really find in this medium. One of the first things to notice about Kyousougiga is that this is not the first Kyousougiga anime. The original was released in 2011 and was a 1 episode long ONA produced by Toei Animation and then followed up in 2012 with a 5 episode long OVA series made up of 10 minute long, seemingly unconnected character profiles. So, do you need to watch these two previous shows to watch Kyousougiga (TV)? Not at all, everything from the previous two shows is …
eririri
| 全体的な | 10 |
|---|---|
| ストーリー | 9 |
| アニメーション | 10 |
| サウンド | 7 |
| キャラクター | 10 |
不安で失われた薄暗い階段を下り、廊下に沿って急いで終わりなく一見、色とりどりの色とりどりの色とりどりのキャンドルライトのちらつきが生命の息吹を吹き飛ばしていきます。 そのようなコントラストは、淡い灰色の壁に似ています。そのような驚異的な感情は、それが侵入するようなものです。 そのようなものです。 京都の鏡城にある、古くから新しいアマルガムの街、人間と神の境界がぼやけている世界は、お互いに語り継がれる物語です。 それは、丈夫なストロークと鮮やかな色合いで満たされた人生の物語です。
それは、明日と父と母の出発から、未知の世界へと始まります。彼らの子供たちは、いつか始めと終わりを迎えて帰ってくるという約束を子供に任せています。 かつての牧歌的な家庭生活は切り離されており、こうしてKyousougigaの魔法の物語が始まります。
Kyousougigaの心は家族の価値であり、人生の憂鬱な不安に直面してより単純な喜びへの復帰です。 私たちはすべて、現実の責任と要求に直面し、理想主義のバブルを破り、無実から逃れるために育てられています。 確かに、私たちは主人公の琴がやっている悲しみに直面していませんでしたか？私たちは単純で楽しい生活を送ろうと思っていましたが、それを理解せずにゆっくりと義務と期待の下に積まれましたか？ 九州家は、実用的な心配や働く人生の単調さによって多くのものが疲弊している先進工業社会に対する反発です。
まるで路上にある灰色の高層化と対称性とは対照的に、九寨溝の世界は様々な建築様式とイメージで満たされています。 環境は古くからの日本を基本にしていますが、西洋の城や未来の技術、空にひらひらとした時代遅れのリボンなどの時代遅れの要素は、他の何ものとも違ってこの世界を夢のような活力で吹き込みます。 芸術は、野生のストロークと鮮やかな色、流動性と無謀な速さの動き、そして抑圧されていない表情を伴う表情で描かれています。 キュチュウギガの活気あふれる世界とシリーズの躍動感は、私たちの過度の合理性に反するものです。 かつてそれほど自由であり、矛盾していた私たちの想像力を反映しています。
しかし、私たち全員は現実のプレッシャーに直面しています。 妙夫と琴の出発は避けられず、兄弟たちはそれぞれこの損失に対処する独自の方法を見つける。 Yase、半分の悪魔、半分の甘やかされた王女、思い出と郷愁に身を置きます。 彼女の損失によって荒廃し、彼女はこの運命を受け入れて哀悼することができます。 彼女の母親の古い思い出を眺めながら、彼女は長い時を過ごしています。 長男の兄弟である鞍馬は未来を見据えています。 彼の父の意志の後、彼は新しい技術を革新し、京都を組織し、ある日、それを打ち破って終わりをつかむ手段を見つけることを望んでいる。 彼の父親の相続人であるヤング・ヤングは、怠け者と寛容さをもって彼らの出発点を扱っている。 彼は悲しみを否定し、職務を免れた。 このように、この憂鬱なトライアドはあまりにも控えめなバブルの中で生きていて、混乱していて、心の空を埋めることができません。
それから、兄弟の中で一番若い女の子の馬鹿で、主人公の琴がいます。 彼女の周りに疎外され、彼女のアイデンティティは不明だが、彼女の脆弱性を表示し常にエネルギーで爆発することは決してありません。彼女は母親を見つけるという使命を持って鏡の首都に向かっています。 彼女が落ちるウサギの穴の下で、彼女は育った喜びと悲しみ、取り付け圧力と期待されていなかったことのすべてを経験するでしょう。
このすべての混乱を通じ、江東は強く残っています。 彼女の絶えざる笑顔と愚かな態度は、彼女の周りの人にインスピレーションを与えるほど邪魔になる。 彼女は過去または未来には関心がなく、他人を助けたり、不合理な要求をしたりして、現在を最大限に生かす。 ハンマーを手にして、彼女は世界の境界線を打ち破り、彼らを捨てた両親に直面する。 Kyousougigaは現在のところに住んでいます。 現実に直面し、目を凝視し、あなたのすべての色を見る。 それはあなたの周りの人の助けを借りて、邪悪な想像力の泡を周囲の厳しい世界と調和させることです。 妙夫と母親琴は子供たちを大いに愛しています。 彼らは彼らのすべての資源といくつかのものを、彼らの子供たちに愛、ケア、そして彼らが必要とするすべてのものが提供される世界に与えるために奮闘する。 しかし、彼らは今日のように多くの親がそうしているように、彼らの最前の義務を無視しています。
実際、「いつもより5分早く家に帰る」と父は父親の頬に拳を植え付けているので、「そんなことは愛です！」と言います。九州は、生き生きとした生き生きとした生き方をしています。 視聴者に それは、鮮やかな色と単純な喜び、家族の悩みや愛の童話です。 それは本当にあなたがつかの間のちらちらを垣間見る華麗な絵ですが、永続的な印象を受けることができます。
Trotting down a dimly lit stairway lost in worries, walking hurriedly along a corridor seemingly without end, you come across a painting - a feast of colours and of animals frolicking, the flickering of faint candlelight casting on it a breath of life. Such a contrast it is to the pale grey walls, such bewildering emotions it instils, so incongruous with the world it’s in; such is Kyousougiga. Set in the Mirror Capital of Kyoto, an amalgam city of old and new, a world where the boundary between man and god is blurr …
Cosmicblaze454
| 全体的な | 10 |
|---|---|
| ストーリー | 9 |
| アニメーション | 10 |
| サウンド | 9 |
| キャラクター | 10 |
Kyousougigaはファミリーショーであり、シンプソンズタイプではありません。 それはサマーのウチューン家族から大いに映っていますが。 Kyousougigaは間違いなく独自のものです。 意味が普遍的なショー。
私はいつもKyousougigaがIkuharaスタイルのUchouten Kazokuだと思っていました。ちょっと変わったが心温まるショー。 Kyousougigaは壊れた家族のすべてです。 子供と両親はお互いに戻って行きたい。
Kyousougigaは素晴らしい建築物を持っているショーですが、私はKyousougigaがそれに興味を持っているとは思っていません。 私たちが話しているこの特定の家族に興味があります。 そのキャラクターはまた、自分自身の中にこの葛藤を持っています。 それだけでなく、キャラクターの葛藤も、素晴らしい世界建築によって設定された雰囲気によって組み込まれました。
京商ギガも家にいる。 私が話している家族はMirror Capitalというところに住んでいます。 物語が終わると、それは家族の家の重要性が明らかです。 家族は破壊されないように自宅のための解決策を探します。 家庭と家族は、九州家の二つの基本的な概念です。
Kyousougigaは基本的に視覚的なフェスティバルです。 そのカラフルで明るいカラーパレットは、ショーが望む雰囲気を設定するのに役立ちます。 No Game No Lifeやあまりにも暗い、ちょうど良い種類のようにあまりにも明るくない。 方向は非常に自信を持って印象的です。 音楽は実際にショーにはいいですね。 私はココを気に入った。
Kyousougigaは、再生と家族と家に関する驚くべき物語です。 最近、最高のアニメの1つ。
10⁄10 Toeiは良いことをしている。
Kyousougiga is a family show, not the Simpsons type or something like that. Although it mirrors a lot from Summer’s Uchouten Kazoku. Kyousougiga is defini …
Vinnocence
| 全体的な | 8 |
|---|---|
| ストーリー | 7 |
| アニメーション | 9 |
| サウンド | 7 |
| キャラクター | 8 |
私はこの最初のことをちょうど言うでしょう。 アニメを見たのは今回が2回目です。私は物事の繰り返しをする人ではありません。 してみましょう。
あなたは、すべてがあなたに説明されることができない、または単純には理解できないことを理解する必要があります。 答えを見つけようとして間違っていることはありませんが、物事は説明できないか、このアニメのケースでは説明しません。 あなたはまた、時には手放す必要がある…聞いて…
しかし、アニメのクレジットには、十分に詳細に説明されていないものは、全体のセットアップのサイド部分を言うことにしよう。この物語は多くのものがあります。 あなたが望んでいないアイテムが数日にわたり並んでいるパラレルな世界は、空、悪魔、人々が調和して一緒に生きている物に浮かび上がって、何かを命名することができます。 これらは、面白いキャストと同じように感謝して、それを生きるための興味深い場所にするために、世界を設立することです。
黒いウサギを探している女の子、琴を見に来てください。 3人の人すべてを関連させる、彼らは何も見ないが、家族の一部を探している人、そして3人の人の中から、どのように確信がない多くのことを考えなければならない僧侶Myoeに会う 対処する…
まあ、私は何も言いませんが、公正であるためには、アニメの最初の数回のエピソードであなたのアイデアを得るのに十分です。これは幸運なことです。ボーナスエピソードを メインシリーズは、わずか13エピソード長いです、そして、それはそれに関連していますが、エピソードカウントがあなたにここであなたに言うものを無視して、3つのエピソードの無ストーリーです。 このアニメの最大の魅力は、奇妙なことに、家族に焦点を当てることです。 そうです、世界は面白くて珍しいですが、私たちは多くの点で似ていますが、見た目は視覚的なものですが、最後には家族の愛です。それ自体はまれです 事実上すべてのシリーズが焦点を当てるもの。 これはアニメがうまくいくところです
主人公はそれぞれのエピソードを見て、自分の過去を見て、彼らがどのようであるかを見るために十分に発達しており、好きなキャストであり、それほど珍しいです。
再び、私は、明るく、カラフルで、目撃して楽しく、時には超現実的なビジュアルを指摘します。 アニメーションそのものは活力があり、キャラクターやシナリオに十分な人生をもたらします。キャラクターのスタイルは、よく見かける典型的なアニメスタイルではありませんが、人を描かないほど近くにあります。 楽しいミックス。 目に喜ばれることは、キャラクターのデザインを入れる良い方法です。 それ以外のアニメキャラクターと混同することはまずありません。 音楽は限られた性質のために反復することができますが、曲の再生頻度にかかわらず良好です。 彼らは十分に良いので、あなたはそれが履かれるたびに迷惑を感じません。 彼らはサウンドトラックで何を望んでいるかを知っていたし、彼らの外にいるような曲も感じられなかった。 うまくいけば、あなたはそれらのいくつかを好きになるでしょう。
私がこのアニメに懸念を示し、私を信じることができれば、これは完璧な経験ではありません、それは…それには本当に2つのエピソードが必要でした。 私が以前に言ったように、すべてのことができないか、この場合あなたに説明されるだけではありません。アニメ全体がこれらの説明なしでうまくいくと感じますが、それは場所の不足を感じるのを止めません。 ちょうど余分なエピソードか2つは多くの質問に答えていただろうし、おそらくキャラクターが入っている世界にもう少し与えられているだろうし、キャラクター自身にもっと多分、シリーズの長さ 。
全体的に、物事を説明することで世界にもう少し追加するいくつかの余分なエピソードの欠如に加えて、良い音楽の場合はかなり反復的に、このアニメにはあまり間違いありません。 それは私がシリーズを再見て、それをもう一度楽しんだほどの爆発だった。 それは楽しい、家族の愛についての驚くほど心のこもったアニメです。もしこれが他に何もないとすれば、それをうまく楽しむでしょう。 あなたが今発見した物語のようにそれを考えても、置くことはできません…
I’ll just say this first thing. This is the second time I have watched the anime, and I am not one to do repeats of things. Let’s get right to it then. You need to appreciate that not everything can ever be explained to you, or simply, just won’t. There is nothing wrong with trying to find answers, but things either just can’t be explained, or more in this anime case won’t be explained. You also just sometimes need to le …
Pylae
| 全体的な | 6 |
|---|---|
| ストーリー | 6 |
| アニメーション | 7 |
| サウンド | 7 |
| キャラクター | 6 |
美しいアートワーク、失望のプロットの開発。
あなたが原因不明のモチベーションや感情的なシーン（原因不明または弱いモチベーションのため）をほとんど感じない場合にのみ見る。
特定の種類のプロットに対して私と私の好みがあるかもしれませんが、私はこれが多くの可能性を秘めていると考えて、結果として失望しました。 終わりのための暴露を予約することは、それを機能させるための抜け穴のある終わりに、混乱したミッシュマッシュの試みのような感じを残しました。 たとえそれが持っている神話のような感覚を与えられても、それは単に信じられませんでした。
非常に奇妙な家族を取り巻く美しいアートワークと興味深いプロットラインがあります。 アートワークはきれいで、カラフルで、鮮やかで、奇妙なキャラクターと順番に一致しています。
奇妙で興味深いキャラクターを作るために、アニメが変わった、きれいな、高度な技術を民間伝承とどのように交差させているのか、私は感謝しています。 キャラクター・ドリブンでは、それに続いて遠いプロットラインがありますが、キャラクターの内部闘争は終わりまで（幕張メッセが終わるまで）前座にいます。 説明できない動機は信じられない結末になりましたが、あなたが信念を中断し、終わりが最高であるという事実を受け入れることを望むなら、あなたの運命を受け入れ、アニメを撃つ。
Beautiful artwork, disappointing plot development. Watch only if you don’t mind unexplained motivations and emotional scenes …
czxcjx
| 全体的な | 9 |
|---|---|
| ストーリー | |
| アニメーション | |
| キャラクター | |
家族をテーマにした分析やアニメーションの暴力は、死に至りました。 私は仏教の神話と精神的なシンボルの全体的な負荷に基づいていても、それは本当に宗教的なショーではないにもかかわらず、宗教的影響に触れたくはありません。 とにかく、テーマ、キャラクター、アニメーション、またはプロットの結束の分析に関する議論に基づいたレビューは、退屈であり、仕事の形成に重要な多くの他の分野では欠場しています。 マルチメディアであるアニメーションは、すべての球体の調和を保っています。つまり、球体を束縛して凝集力のある仕事を形成することはできません。
ここで奇妙な接線に行き、「テクスチャ」を追いかけましょう。 テクスチャによって、私はその言葉の大音量の意味で話しています。 実際には、最終的には、媒体の様々な技術的品質に取り組むことができますが、最終的に我々はすべての「人間」に対する私たちの決定に依然としてヒンジします。 声は問題です。 サブダブの議論全体は、認識されていない声優や俳優の中で非常に強かった言葉の質感を理解することができないという理由で、他の言語に翻訳されたときにテクスチャが著しく損なわれてしまうという考え方に基づいています。 元の。 テクスチャは、音楽の重要な要素、特にメロディーではそれほど革新的ではなく、全体的な部分を強調するために全ての歪んだ形の音声に依存しなければならないパンク音楽である。 私たちは、イアン・カーティスと彼の不穏な統合失調症の曲がなければ、未知の喜びを得られません。 Soft Bulletinは私の好きなアルバムの1つですが、決してあまりにも高くなることはありません.Weinne Coyneの鼻の声は、いつも楽しいものです。 これはまた金属の背後にある分裂的な点でもあります。
歌詞やメロディーは曲の「技術的」側面ですが、テクスチャは「人間」側です。 アニメーションにも同じことが起こります。 私の考えでは、鮎の花は、吹奏楽の声を聞いてしまいます。 イカリ・シンジは、彼のVAが彼の最も鋭い瞬間とオイディパンの瞬間でさえ、とても鋭く苦しんでいる可能性があるので、正確に上昇する。 イカジシンジの英語VAは、Akuの花VAと同じ理由になります。
しかし、テクスチャは、目に見えない多くの変数に由来する、奇妙で非常に主観的な概念です。 ある人の苦痛は、別の男の感情を傷つけることです。 Dariaと日本の同等のYahariを比較するだけです。 テクスチャを解く鍵は簡単なピクルスではありません。 私たちは感情的な不気味なハムレットを望んでいるのですか、テナントかBrannaghのおかしなことが欲しいのですか？ エキゾチックな問題もあります。 事実は、誠実で真実なものをより深く理解しているため、私たちがもっと慣れ親しんでいる言語の不信感を止めるのが難しいことです。 もちろん、私たちが言語をもっと知るほど、それは詩的かつ調和的に理解することができますが、確かに地獄がそれらのより正直な感情的な作品の質感を損なうことは確かです。 最もメロドラマチックな作品が英語に翻訳されたもう一つの理由は、重大な翻訳上の挫折に苦しんでいる。 また、テクスチャの知覚に潜在的な影響を与えるかもしれない言語的な手荷物の全部があります（英語のストレスと英語のストレスとの違いは、国家の思考構造に違いを生むかもしれません;私は誰も心理言語学 まだ言語の研究）。 文化の違いや、文化間の分裂に内在するさまざまな文脈の設定もあります。
私が以前に言及したDariaは、文字を伝えるためにはっきりとした声を使用する聖書です。 基本的にすべてのシングルキャラクターは、劇的に異なるテクスチャーを持っています。 キャラクターだけの声に基づいてさまざまなキャラクターからキャラクターに話すことができるときは、テクスチャーの多様性を達成したことが分かります。
テクスチャ、アニメーションの注目されていないコアコンポーネントです。 聞き取りを開始します。 （ちなみに、私が今までに聞いたことのない最悪の叫び声は、無限のリビウスの終わりの瞬間から来る絶対にひどい恥ずかしそうな暴力から来ます）
これは、アニメのOPやED（初めはPsycho-Pass＆amp; Ling Tosite Shigure）で使われていたポストハードコアの数学の岩を二度目聞いたことになります。 テクスチャの種類を増やすためにサウンドトラックの幅広い種類のアイデアを心から支持しています。 Zankyo no Terrorは、夢のようなオートバイに乗っていました.FLCLは基本的にファット・オール・ロック・パワー・ポップなので、私たちには何か新しいものを与えるために、シューゲイズ、ポスト・パンク、フォーク、インディー・アンド・オール・ロック・サウンドトラックが必要です。
Let’s go on a strange tangent here and go after ‘texture’. By texture I’m speaking in a largely sonic sense of the term. The fact is that in the end one can grapple at the various technical qualities of the medium but in the end we still hinge our decisions on everything ‘human’. Voice is an issue. The whole sub-dub debate is more or less based around the idea that texture is significantly damaged when translated into another language due perceived lackluster voice actors or just actors who aren’t able to grasp the texture of the words that were so strong in the original …
Beghty
| 全体的な | 8 |
|---|---|
| ストーリー | 8 |
| アニメーション | 10 |
| サウンド | 8 |
| キャラクター | 8 |
あなたが神話コースを取ったことがある、あるいは単に古代の創造論者の神話に関するいくつかの物語を読んだことがあるなら、あなたはなぜ物事が起こるかを受け入れることに精通しています。 私たちは大事な出来事を大事に受け入れています。なぜなら、通常は神々が関わっているからです。あるいは、彼らの考え方が非常に魅力的かばかげてストーリーを楽しむために滑らせてしまうからです。
Kyousougigaは、それ自身の創造神話のように見えるものに最も似ています。 これは、宇宙を管理する次元と宇宙のスチュワードを越えて飛び跳ねる、神々、存在の複数の面を含む物語です。 10のエピソードで、なぜこれらのものが存在するのか、ある種の法律がどのようにキュースウィガの世界を支配しているのかは説明できません。 これは最初は不十分でしたが、私はkyousougigaが成し遂げようとしていたこと、そして彼らがそれをうまくやっていると言います。
私は速いペースで一緒に飛び降りることを感じましたが、このショーとその全体的なテーマと気分について、私が大いに楽しんだという事実は変わりませんでした。 芸術は、混沌としたカラフルなエネルギーで壊れています。 キャラクターは愛情を込めて10エピソードでできるだけ多く開発されています。 音楽はしばしば、同じ気分のために同じ曲をリピートするだけですが、それでも感情を効果的に伝えます。 それがここでポイントを失う唯一の本当の理由は、長さから、プロットやキャラクターのもう少しの開発を可能にするためにいくつかのエピソードを拡張することができたと思う。
Kyousougigaは私が本当に（少なくともアニメで）前にやっていないことを物語っています。そのために私はアニメのこのローラーコスターを勧めます。
If you have ever taken a mythology course or simply read some stories about ancient creationist myths, then you are familiar with accepting the way things happen with …
PandaHatMan
| 全体的な | 9 |
|---|---|
| ストーリー | 9 |
| アニメーション | 10 |
| サウンド | 9 |
| キャラクター | 9 |
Kyousou Gigaは、アニメの大部分の正常性と比較して、かなり珍しい前提とさらに珍しいプレゼンテーションを持っています。 アートスタイルは信じられないほど活気に満ちていますが、これはプレゼンテーションを通して直観的な視点の使用によって補完され、Gainaxの以前の作品を彷彿とさせます。 ビジュアルは、美しく書かれ、信じられないほど触れています。好きなキャラクターは、強調して関連付けることができます。 しかし後者の章では、視聴者を同時に魅了しながら、提示された対立をうまく解決することに成功することができるので、単なる些細なことであると感じています。 私は、このアニメが提供しなければならないものすべてを完全に楽しむことを保証することができます。 要約すると、Kyousouギガは非常に感動的な物語を持つ驚異的なアニメであり、活気のあるビジュアルと流体アニメーションはこれを増幅するだけです。
Kyousou Giga has quite an unusual premise and an even more unusual presentation when compared to the …
TripleAOneE
| 全体的な | 8 |
|---|---|
| ストーリー | 8 |
| アニメーション | 8 |
| サウンド | 7 |
| キャラクター | 7 |
「Unpredictable」はこのアニメを表現する最良の方法です。これは今日ほとんどのメディアで見られる奇妙な品質であり、そのために私は感謝しています。 すべての方法と、キャラクターが周囲にどのように反応するのかは、自分のルーニーなやり方で、最初は少し混乱させますが、あまり楽しくはありません。
このアニメは、2011年と＆amp; 2012 ONAと同じ名前ですが、アニメ自体がONA上のシーンの一部を再生し、後でそれを意味するため、物語を理解するために最初にそれらを見る必要はありません。 それでも、私はあなたが何を期待しているのか簡単な楽しみのアイデアにするためにそれらを見ることをお勧めします。
ストーリーはかなり予期せず、「私はそれが来るのを見た」瞬間であっても、ゲームチェンジャーを引き出すことができます。 その長さのために、それは後半にブレーキを引っ張って、最初にペースが速くなるので、視聴者は何が起こっているのかを理解し、世界を少し説明し、主人公にいくつかの視力を与えます。 もう一つの強みは、時代遅れのタイムラインの年表から来ています。 これは、最初に混乱する可能性のあることを説明するのに役立ちます。それが起きたときに起こったように残っていれば、意味をなさないでしょう。
今、ストーリーは良いものばかりかもしれませんが、多くのことがまだ説明されていないか不満足な方法で説明されています。 ショーはこれに多く苦しむ傾向があり、少なくとも感情的な背景において、より良い物語を作るために使用できる多くの可能性を無駄にしています。
文字は良い、それはすべてです。 彼らは思い出に残るものではなく、そのうちのいくつかは本当に鈍いかもしれません。 彼らのうちのいくつかは、より良い可能性を秘めているが、むしろ未使用のままになっているか、コメディの救済に任せられているので残念だ。 主要な開発は、主人公とその互いの関係によって処理されます。 それでも、彼らはもっと多くのことを開発できるように感じることがありますが、視聴者に対処する方法は、それに向けての理解を十分に把握するのに十分です。
このことから、琴は遊び心のある子どもとして示されていますが、より良い取り扱いが必要な状況が生じると、彼女は彼女の役割を果たします。 それは他の主人公にとっても同じです。 私は明王、稲荷、琴夫人についていくつか挙げておきます。 それらのお互いの関係、そしてそのような理由は、愛する母親、気晴らしの男、ツンデレ（tsundere）などの共通の苦しみに苦しんでいますが、 しかし、それは今日では一般的であり、本当の問題ではありません。
京王ギガの世界は、キャラクターそのものと考えることができます。特に、ミラールキャピタル（京都に基づいており、オリジナルのコピーであるという名前が付けられています）を示す方法で、ストーリーの最大の部分が展開されます。 両方ともアニメに存在する）は、一目ぼれで実際に見えるよりも重要であり、主人公に直接反映され、世界がいかに重要であるかを知っているが、本当に重要であるとは思わない。
芸術は偉大で爽やかで、誇張されたものを誇らしげに描き出すのではなく、同時に都市の正確性を保つために気を配っています。 キャラクターのデザインは、世界ではうまく流れていて、あたかもそこにいることを意図しているかのように、特別な感触を与えます。
音は良いですが、それはあなたが物語に没頭し、同時にそれを理解しようとしていることに気づくことができないので、少し見落とされることがあります。 これは、どんな速度でも妨害的でも迷惑でもないため、良いことです。 そのように私はそれを美しく分類することはできませんが、どちらも悪くはありません。
結局のところ、それは良いアニメであり、一度あなたはその狂気が理にかなっているという議論を理解することができます。 それは時にはそれがより多くの注目に値すると感じ、多く見落とされます。 私の意見では、今シーズンは最高のアニメの1つであり、それ自体のために立つチャンスがあります。 それはそれ自身の弱点があり、実際にはそれを傑作にするために使用された可能性のある多くの可能性を無駄にしていますが、それは悪いショーとしてではなく、少しでもそれをレンダリングしません。
‘Unpredictable’ is the best way to describe this anime, which is a strange quality to found nowadays in almost all media, and for that I’m appreciative. The way everything goes and how the characters respond to their surroundings, in their own looney way, makes it all a little more confusing at the beginning but not less enjoyable. The anime is based on a 2011 & 2012 ONA of the same name, but it is not really …
Quan_
| 全体的な | 8 |
|---|---|
| ストーリー | 8 |
| アニメーション | 8 |
| サウンド | 8 |
| キャラクター | 9 |
[元のブログ投稿から適応]
こんにちは、 ‘The Wired’の人たち、私の名前はQuanです。午後のレビューをお待ちしております。 今日、私の好きなアニメのひとつを最近の記憶の中に作り出すために、従来の物語を凌駕する、ジャンル、色、そして一般的な狂気の奇妙な葛城ギガがあるからです。 あなたが私を知っているなら、私はそれを軽く言わないことを知っています。 さあ始めましょう。
私たちは最終的にプロットに挑戦しています。私はそれを説明する方法が不思議です。このようなショーのために、あなたが絶対に必要とするものを知っているだけで、楽しみと直接関係しているからです。 行って、何かを台無しにしないでください。
私たちの主人公の琴は、私たちのような世界に墜落しましたが、それほど同じではありません。中世の街京都のレプリカは、奇妙な奇妙な出来事や出来事で満たされています。 スタッフ。 2つの精神と彼女の信頼できる巨大なハンマーが付いています。 琴は、黒いウサギを見つける使命にあり、すぐにこの世界の支配者に走ります。 3人の兄弟のグループ。 弥生と呼ばれるおしゃれな僧侶、ヤセというお茶の鬼と巫女の鞍馬が、この兎を見つけるのを助けることに同意するが、自分の個人的な議題としての彼女の真の動機は依然としてそれぞれの結論に向かっている。 しかし、彼らが交流するにつれて、コトはこのトリオとこの奇妙な京都と想像しうるほど多くの共通点を持ち、父親の暗い秘密が本当に重要になり、 世界の秩序とバランスに直接影響を与えている。 ゆっくりと物事が邪魔され始め、奇怪な家族と一緒に琴は文字通り自分たちの周りを崩壊しないようにし、信念や愛、そしてあなたの違いや要因が教えてくれる複雑で面白いアニメを作ろうとします あなたを離れて運転する、家族は今でも最高のものです。
その段落から何が起こっているのか正確に分かっているなら、私は意図的にそれをあいまいにして混乱させてしまったので、信じられないほどです。 Kyousougigaは間違いなく非常に混乱しているアニメです。奇妙なことがたくさんあります。すぐに信仰の問題になりますので、すべてを説明する時間を与えることができます。 最初のいくつかのエピソードはこれの例であり、数多くの異なるコンセプトとルーズ・エンドが最初の数回のエピソードで発表されています。おそらくキャラクターの外部性格と設定について公正な理解を得るでしょうが、 あなたがアニメがこのすべてでどこに行こうとしているのかが分かりません。 正直なところ、アニメの始まりはおそらく最も弱い部分です。最初の4つほどのエピソードは、主にキャラクターを確立するだけであり、アニメがとてもうまくいくような風変わりなユーモアを持っています。 最初の4つのエピソードが網羅している方向性と奇妙な状況がないのはやや不愉快だと思います。 キョウジョギガは他に何もないと忍耐が必要です。 しかし、私がこのアニメがいかにいいか言っているのを見ていると、あなたがたぶん言い聞かせるように、最初のように単純ではありません。
完璧なペーシングとすばらしいストーリーテリングを通して、プロットはゆっくりと聴衆に明らかになるため、ショーが築き上げた素晴らしい青写真が明らかになります。 私は物語が完全に完璧であることがいかに良いかについて少し話しました。 あなたは誰かが一日座っていると言うことができ、この物語を最初から最後まで計画しました。 それは手がかりを残し、キャラクターの発展と未来の出来事の両方に重大な予兆を与えています。そして、一見外見上の奇妙な瞬間は、私が今までに見た私の好きなアニメの終わりのリストのどこかに確実に収まるような、 それはまた、コードギアスとカラの栄光の結末を含むリストでもありますので、そういう人たち、それはテーマと文字を完全に丸めて、叙事詩的、感情的、奇妙な、そして楽しいものを形作ります。 それ以外の方法はありませんでした。 このアニメの奇妙で混乱しているすべての邪魔はすべてこのためには必然的なステップであり、最初からすべての方法でそれを辿ることができます。 そして、これはすべてぴったりだから、ちょうど10のエピソードに収まります。
もちろん、いつものように、途中でいくつかの誤解があります（はい、私たちはこの拡張された隠喩を保っています）。それは事物の問題を指摘する査読者としての私の責任のようなものです。 アニメの始まりは、すべてが後で来るようにするための基礎を築いたことに感謝していますが、私は少しでも蛇行しすぎると感じることはできません。 例えば、アニメの前半に現れるエピソードの実質の半分は、巨大なロボットの遠隔地を盗んだ（尋ねない）鳥である京都を通って鳥を追いかけている異様なサイエンスチームで構成されています。 私たちは本当にその時を過ごすことができなかったでしょうか？ しかし、あなたが知っているのは、たとえ私がそう言っていても、あなたがその奇妙さと楽しみをKyousougigaから取ってしまったら、このアニメがする経験を形成するために不可欠な、多くの魅力を失うでしょう。 見る楽しさ。 実際に真剣に何かが起こっていると思っていたのかどうか、あるいは奇妙な科学チームが鳥を追いかけていたかどうか、私はどちらかといえば爆発的だった。 Kyousougigaは感情的な投資を犠牲にすることなく常に偏心を保つことができ、それは華麗です。
しかし、欠陥に戻って、建設され、気密に話がある、そこにはいくつかの沸騰があります。 時にはアニメが奇妙で奇妙なものになりすぎることもあります。時には楽しむのではなく、ただ一つの目を上げてしまいました。とても混乱しました。 しかし、これらの2つしかありません、そして、彼らはどんな種類の方法でもプロットを本当に軽視しません。 また、終わり近くにプロットがあり、それは文脈的にもテーマ的にも、見通しの良いものでありながら、間違ったやり方で私を擦っています。 私はこれが文字通りちょうど私の問題だとはかなり確信していますので、それを無視して自分でシーンを楽しんでください。
今、キャラクターに、私たちはソート・オブ・リードのヒロイン・コトで始まるかもしれません。 彼女は悪くはないので、キャラクター部門のいくつかの競争を考えれば、彼女がショーの中で最高だとは言いません。 琴はやや幼稚な少女であり、責任を負うことに一定の問題があります。つまり、黒いウサギを見つけるのを遅らせることができないかもしれません。 しかし、彼女は彼女の偉大な戦いの腕前で、彼女の巨大なハンマーを使用してすべてを打ち負かすと彼女のように頑固でありがたくであるとして、彼女は女の子のようなものだ 誰もが幸せになれば宇宙を破壊する必要があるかどうか気にしないでください。 ショーの多くは彼女の精神を解き明かすために費やされています。自分の性格もいくつかありますが、私自身本当に気に入っていますが、もっと興味深い人物 このアニメの
つまり屋久丸。 多分イナリから（私たちは彼に行くつもりだよ、オハイオ州に行く）、屋久丸はおそらくショーの中で最も面白くて複雑なキャラクターだろう。 タイプアウトするのは面倒です）。 表面的には、妙なことがあります。 彼は時には心配し、幾分自己中心的ですが、彼はまた、宇宙全体のあらゆる理由を彼のようにしています。 彼のバックストーリーはあなたの期待通りに暗いですが、物事を面白くし、彼が行方不明の両親に向かって行動する方法を完全に正当化する一定のひねりがあります：InariとLady Koto（はい、Koto 誰も鏡の中から姿を消してしまった。 そして、間違いなく、彼がショーを通して成長するのを見て鮮やかです。
妙子の兄弟である鞍馬と安瀬のモチベーションを育てる両親の突然の消滅もまた、はっきりとは違っています。 鞍馬はそれを兄弟の両親を見つけるために最も古いものとして彼の責任と見ており、彼の方法は疑問がある。 彼は間違いなく良質ですが、時には彼が邪悪に接することができる長さは、彼が彼の心の中にうまく埋もれているという深いモチベーションによって駆動されます。 一方、Yaseは、彼女が愛したと思っていた両親が痕跡なしに消えてしまったときに、普通の子供がどのように反応するかを考えています。 当然のことながら、彼女は経験から少し台無しにして、それは彼女が京都の唯一の悪魔の住人であるために他人との孤立を既に感じているのを助けません。 彼女はショーの弱点の一つですが、それは他のアニメのほとんどのキャラクターよりもまだ優れており、彼女のトラウマを乗り越えることがまだいくつかの場面では面白く、いくらか感情的です。 本当に、感情面は、世界の不気味な性質にもかかわらず、このショーが実際に本当にうまくいくものです。
今、私はこの世界でのイナリの目的や、彼が後でプロットにどのような影響を与えるかは言及しません。実際、あなたのためにキャラクターを台無しにすることは、コミットする基本的な罪になるので、 私が言うことは、彼が明夫、鞍馬、雅の父親であり、それは技術的にはスポイラーだということですが、アニメは基本的にはエピソード2の初めにそれを示しています。 彼のキャラクターは、私が今まで出会った中で最も興味深いシナリオの1つであり、アニメーションの後のこの世界での彼の本当の役割を知った後、それは興味深い会話か2をもたらすでしょう。 このアニメは他のアニメと異なり、実際にあなたの顔に押し込む必要はありません。 確かに、あなたが真剣な考えをしなければ、彼の性格や動機を完全には理解できないかもしれませんが、それは本当に悪いことではありませんが、あなたがそのキャラクターのすべての側面を拾わなければ、 彼のキャラクターの終わりはショーの最後の数秒で弧を描く。 そのシーンが素早くアニメの私の好きな瞬間になっているので、それは深く深い恥です。
サイドのキャラクターもかなり喜びです。 超反応的なShoukaによって導かれた鞍馬の科学チームは、ショーの方向性のない上半身で本当に優れたコメディを提供し、他のキャラクターはショーにある種の味を提供する。 結局のところ私はキャラクターが賢明な問題は、結局のところ主人公の一人であるはずの箏婦人ですが、私の意見ではひどく開発されています。 たぶん彼女の性格や発達は、あなたが本当に注意しなければならないもの、Inariのようなものですが、私は個人的にちょっと退屈だと感じていました。
あなたはいったんあなたがそれについて考えると、それは実際に多くの意味を成しているので、あなたはKyousougigaのアニメーションをまっすぐな色の本のように説明することができます。 ユニークな設定を考慮して、意図的に背景の風景や文字が手描きで描かれている場合もありますが、これはショーの純粋な魅力に加わるだけです。 京都の街自体は、環境を創造するために使用された実験的またはまったく現実的でないアニメーション技法の多くで、涼しい場所のように見えます。 しかし、そのようなことに重点を置いているすべてのショーのように、時には少し混乱したり、物を作るのが難しくなることさえあります。 これはスタジオシャフトの作品と同じくらい大きな問題ではありませんが、伝統的なアニメスタイルに慣れている視聴者には少し調整が必要です。 しかし、アートがエキセントリックなスタイルで遊んでいないとき、アニメは、特定の場面の照明、カラー、カメラのいずれであっても、本当に素晴らしいものに見えることがあります。 だから、九代の芸術は楽しくてユニークなだけでなく、本当に本当にいいですし、私は不平を感じることはほとんどありません。
あなたは、家族のテーマがアニメでどのように触れられているのか驚かれるでしょう。 最高でも、主要な主人公の両親、または死んだ、あるいは物語の中には事実上存在しない。 ショーが話題を持ち上げることさえありませんが、あなたのキャラクターの関係を結ぶ一体的な鎖となることは決してありません。 しかし、この非従来的な家族へのアプローチやアニメの色調は、このようなアプローチを通じ、そしてこのアニメが私の目で必見となる真の偉大な執筆を通して、 それは私の新しいお気に入りのアニメの一つになっています。 私は他にあなたを説得するために何を言うことができますか？ それは楽しいです。 それは感情的です。 それはよく書かれ、知的で、偏心的で、ちょうど…平…素晴らしい。
最終判決：8（0.5）/ 10
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[Adapted From Original Blog Post] Popularity is a really strange thing, no matter what entertainment medium you ask. In movies, we’ve always got horrible things like Transformers that make about a billion dollars during opening weekend. In gaming, the watered down, tiresome endless stream of sequels to the same repetitive modern war FPS’s. And of course, in anime. It’s weird how, let’s be fair, crap like Sword Art Online, Date A Live or Elfen Lied can be talked about so constantly. Or how Bakemonogatari, an anime you’d think half the population of planet Earth would just turn and run at first sight of it, is probably one of the most popular things trending around the community right now besides from shounen and airing anime. There’s probably a monkey with a ouija board up there or something determining these things, and you could say that’s stupid, but to me, that’s what it feels like. I guess the point I’m trying to make is surprise and challenge lie in the obscure. Most of the stuff that goes relatively unnoticed by the community probably deserves that, but in my time of watching airing anime, I’ve started to notice a trend. A trend that dictates that at least one anime every season will slip under most people’s radars, but far, far from deserves it. These small gems include Yuki Yunna is a Hero, My Teen Romantic Comedy SNAFU(though that one has gained popularity in recent months), Eve no Jikan, and of course, the most amazing yet obscure one I’ve seen yet, and the subject of today’s anime review. Hello people of ‘The Wired’, my name is Quan, and I’m delighted bring you this afternoon’s review. Because, today: Kyousougiga, a mishmash of genres, color, and general madness, that surpasses conventional story-telling to create one of my favorite anime in recent memory. And if you know me, you know I do not say that lightly. Now then, let’s get started. Kyousougiga is a 10 episod …
Girlgirl5218
| 全体的な | 9 |
|---|---|
| ストーリー | 9 |
| アニメーション | 10 |
| サウンド | 8 |
| キャラクター | 10 |
一見すると、KyousogigaはAlice and WonderlandやAlice of Looking Glassのように見えますが、かなり早い段階でその前提を放棄します。 私にとって目立つショーの部分は、キャラクターでした。 Kyousogigaは、珍しい家族と、それらを結びつけ、それらを保持し、時々それらを引き離す債券の物語です。 主な焦点は若い琴と妙夫です。両方とも深みのある文字です。 二次キャラクターも非常によく考えられており、ショーの世界を作り出すために多くのことをしています。 それは私をセッティングに持ち込む。 Looking Glass Cityは京都のすばらしいバージョンです。 芸術はショーの残りの部分と同じように気まぐれで、白い輪郭でカットされた、チェッカーされた背景の文字が付いています。 雰囲気はとてもよく、全体的に行われています。 全体的に、このシリーズはクレイジーな乗り物だったし、次はどこに行くのか本当に分からなかった。 しかし、私は乗り物を楽しんだ。 琴は素晴らしい冒険をする人物で、私は別の世界に吹き飛ばされたような気がします。 私の唯一の不満は、終わりのプロットのツイストがあなたが決して青から少し出ているのを見たことがないと思います。 しかし、このシリーズは完璧な意味をしようとしていないので、それほど気にならない。
At first glance, Kyousogiga looks like a version of Alice and Wonderland or Alice Through the Looking Glass, but it aband …
Oldstalk
| 全体的な | 9 |
|---|---|
| ストーリー | 10 |
| アニメーション | 9 |
| サウンド | 9 |
| キャラクター | 9 |
ここで私はまだ完成していないにもかかわらず、Kyousouギガについての私の考えのいくつかを与えるつもりです。 私はこのアニメの個人的な経験を持っていますが、それは2011年のパイロットから20分のアニメーションですが、それを知っています…しかし、私はまだそれを見てから5年後であっても、 アートスタイル、セッティング（ミラーキャピタル、中央の奇妙な木製タワーなど）…テレビのアダプテーションの最初のエピソードを見ながら、すべてが私を驚かせました。 これは、アニメのことを忘れてしまった2日後のように、アニメのことすべてを忘れることが多いという事実を考えれば、さらに驚くべきことです。 Kyousou Gigaは何とか元気で、その物語を伝えています。過去に起こっていたシーンや、現時点で起こっているシーンがあります。そしてKyousou Gigaは、この2つを結びつける良い仕事をしています。 また、純粋な視覚的なナレーションではなく、多くのことが言われています。アニメのすべてを説明する必要はないと考えています。 視覚的に言えば、このアニメは一般的で絶対的に驚くべきものですが、実際は状況によって異なります。 エピソード5.5は見逃せないほどの価値があります。それは、タイトル、設定などの起源のような、Kyousou Gigaの多くのインスピレーションについての膨大な情報を視聴者に提供します。
Kyousou Gigaのキャラクターはすべてtrullyの宝石で、どれも弱いものではない、彼らはすべてショーに興味深いものを提供する。 サウンドトラックやオープニング/エンディングに関して特別なことは何もないが、それはいいが記憶に残るものではない。
Here I am gonna give some of my thoughts about Kyousou Giga, even though I have not finished it yet. I have a personal experience with this anime, knowing it …
freizel
| 全体的な | 9 |
|---|---|
| ストーリー | 9 |
| アニメーション | 9 |
| サウンド | 10 |
| キャラクター | 9 |
—スポイラー無料レビュー -
平凡な本当に予測可能な海の海で、良いアニメを見つけ出すのは幸いです。 私はこのアニメが本当に良い方法で違うと言うことができますが、あなたが戦いのシーンの完全な一般的な少年を見つけることを期待すれば、よくこれはあなたのためではありません。 このアニメはSci-Fi / Fantasyタイプで、かわいい物語のようなものです。 あなたがユニークなキャラクターで素敵な話を楽しんだりたい場合、これはあなたのためです。
ストーリー（9/10）：私が言ったように、これは戦いではなく、大きなハンマーで飛び跳ねる女の子と初めに混乱することができますが、それは目標ではありません。破壊は芸術を見せてくれるかわいい方法です このアニメはストーリーについてのものですが、私はSpoilerの理由から説明しません。 私が言うことは、シンプルでありながらとてもうまくいくということです。 それはそれほど多くの他のアニメ、憂鬱のような力を感じさせない小さなドラマのスパイスを持っています。私は誰にとってもうまくいくとは言いませんが、少なくともストーリーの言い方がかわいいです 、 それに美しい。 私が10を与えない唯一の理由は、より多くのエピソードが誰にも害を与えないからです。
キャラクター（9/10）：このタイプのアーキタイプのブームでは、一般的なアニメキャラクターはいくつかの異なるキャラクターでアニメを見ることができるように爽やかです。彼らはユニークさを象徴するものではありませんが、 彼らは良い開発を持っているし、彼らも目的に従事する、彼らは少し悲しいようにも、少し憂鬱と唯一の文字を強制的なドラマ、また喜んでいる彼女の休憩を持っているので、”喜び” アニメでいつも幸せに滞在するには、私に休憩を与えてください。 私はそれらを成熟したものとして再開させます。 アニメはあなたの目標につながる理由を与えます。
アート（9/10）：非常に美しく、色彩豊かで奇妙な、奇妙な、風景はとても派手で、幸せでいっぱいです。 文字のデザインもとてもユニークです。私はそれが大好きです。
サウンド（10/10）：サウンドトラックが物語をもっと面白くする方法、またOpがとてもいい、それをスキップする方法は本当に好きです。D
楽しさ（10/10）私はこのアニメが大好きです。スポイラーなしで何ができますか？ それで試してみてください
全体的に（9/10）非常に小さな欠陥であり、唯一の理由は10 xDの固体ではありません。
—Spoiler Free Review – Sometimes you have the lucky to find a good anime in a sea of mediocre really predictable ones. I can tell this anime is different in a really good way, but if you expect to find the generic shon …
Popka
| 全体的な | 10 |
|---|---|
| ストーリー | 10 |
| アニメーション | 10 |
| サウンド | 10 |
| キャラクター | 10 |
作品はその不完全さによって完璧にしか作られていないと言うのは、ややこしいことです。 最高でそれは無意味で、2世代の言葉遊びのように思える。 最悪の場合、あなたが批判から免れることについて話しているものを何でもしようとしているようです。 しかし、私はなぜそれをしないでKyousougigaを愛している理由を言うことができないので、そこに行く。
私は少なくとも具体的なものになるでしょう：私が「不完全さ」と言うとき、私はそのストーリーがどのようにレイアウトされているかについてのあいまいさを話しています。 （例えば、エピソード4の最後のシーンは、エピソード7のクライマックスとは異なる人物によってアニメーション化されており、江戸のデザインはそれぞれ非常に顕著に異なります）。 最初の5つのエピソードの孤立性とその結果、物語が進行しているという感覚の欠如。 そして、すべての関連する事実が突然スケールを望遠鏡で捉え、一度にすべてを取り込むことが大変である、巨大で扱いにくいモノローグで最終的に明らかにされる方法。
私がこれらのことをとても感謝する理由は、主にショーの設定のためです。 ミラー首都は時代遅れのものでいっぱいで、紙切れのように見えます。 当初から、それは人生に来る絵だと分かり、それはそのように見えます。 これはある程度まで自己反映的であるが、本当に私がそこから抜け出すのは、ミラー首都が意図的に誰かによって建設されたということだけである。 両親が子供のために作った世界です。
エピソード3では、イナリが首都周辺で鞍馬をとり、彼の興味を追求する手段を与えることを試みるとき、それは明らかに明白です。 両親が子供たちのために世界を守り、彼らの利益を守ることは、元々の、あるいはまれな考えではありません。 結局のところ、子供たちはその世界を去りたいと驚くことでもありません。
九州家は、父親の自我主義と恐怖によって建設された世界を逃れようとしている子供たちのことだと誰も驚かないだろう。 （私は本当にそのようなものを掘ることが起こる）しかし、琴（小さなもの）は本当に私のために違いを作ります。 彼女の構想は、それ自体がイナリの部分で反乱の行為であったが、彼は彼の反乱の結果を解決する者になった。 彼女はもちろん、反対側に完全に行くことはありません。 彼女は神社の大祭司に提出しません。
稲荷の反抗的な曲がりがショー全体の葛藤の背後にあるにもかかわらず、それは琴、屋久丸、鞍馬、およびYaseが存在する理由です。 そして彼の愛が不完全であっても、彼はそれらを愛しています。 彼らがミラー首都から逃げようとするとき、彼らは何らかのより大きな現実にはならない。 Mirror Capitalは他の12の球と同じくらいリアルです。 彼らはイナリの不完全さに反応しており、彼らはどこに行ってもそれを持っていくでしょう。 子供が両親の世界を離れるとしても、彼らの視点は、両親の世界と無数の他の世界との間のコントラストによって依然として影響を受けることがあります。
イナリはすべての子供たちに特別な目的を与え、彼らはその目的を裏切らない。 しかし、彼らは彼らを所有し、彼らのすべてを自分の目的に向かって指揮します。 それは、倉馬が偉大な知事と発明者になることです。ミラー・キャピタルに住むすべての奇妙なモンスターのために、そして琴が神社と戦うことを可能にするものです。 それはやくしまるがやろうとするものでもあるが、彼は兄弟から助けを受ける（そしてInariからではない）。
不完全性の絶え間ない相互作用は、共生者の皆さんが絶えず自分の人生を発展させ、受け入れることを可能にします。 たとえ江戸のデザインが第7話よりも第4話の方が角張っていて誇張されていても、あなたはその場でうまくいきます。 たとえ最初のエピソードが孤独で勢いがないとしても、後者のエピソードとは対照的に、ミラー首都が開かれた後のキャラクターの人生の変化を語る。 最後にInariの大きな暴露が厄介で気が散っていても、それが何であるかを見るのは簡単です。子供が最初に両親を虚弱者と見なさなければならないときに、「鱗を落とす」ことです。
だから、ショーで私の好きなシーンの一つは、若い琴が一晩中泣いて、彼女のお父さんが泣くことができることが分かった時です。 彼女の強さ、そして彼女の強さが最終的にイナリが本当に必要とするようになる方法は、彼女が彼女をどのように養育し、教えたかだけではなく、 彼らは彼らが不完全で何かを分かち合うことができたから来ています。
It always sounds so pretentious to say that a work is only made more perfect by its imperfections. At best it seems like a meaningless, sophomoric word game; at worst it seems like you’re trying to make whatever you’re talking about immune from criticism. But I can’t say why I love Kyousougiga so much without doing that, so there you go. I’ll at least be specific: when I say ‘imperfections’ I’m talking about the obscurity of …
TikiTDO
| 全体的な | 9 |
|---|---|
| ストーリー | 9 |
| アニメーション | 9 |
| サウンド | 8 |
| キャラクター | 9 |
Kyousougigaは、神話、SF、そして気まぐれではあるがまだ信じられない世界の中で豊かなキャストを組み合わせて、ストーリーテリングの探求である。
このプロットは、Game of Thronesと似ていない問題で、たびに1つの側面のみを探索し、コンパクトなエピソード形式で提示されます。 幸せで気まぐれなものから悲しいものまで、憂鬱なものまで、明るいものから真剣に、また戻って、すべて自然な形で、すべての正しいメモをキャッチします。 設定は信じられないものであり、全く不可能です。 人間、神、そしてそれ以上のものを組み合わせたものです。
あまりにも詳細ではありませんが、芸術は活気と陽気です。 これはアニメのトーンに追加するだけで、あまりにも真剣にそれを取らないように思い出させます。 これは、これが起こる必要があることが時々あるので、これが最高のためにうまくいく世界であることを思い出させます。 しかし、それは適切なドラマ感覚を伝えなければならない時には、より深刻な場面に立ち向かうことができます。
オーディオは非常によく扱われ、各シーンのテーマを反映したテーマ別スコアがあります。 サウンド・エフェクトの面では、シリーズはより少ない哲学になると思われます。 主な焦点はダイアログ、音楽ですが、サウンドエフェクトは最も明白な場所でしか鳴りませんが、実際にそのエフェクトを追加したり減らしたりすることはありません。
キャラクターはあまり一緒に見ることができない珍しい風水のコレクションです。 彼らはおそらくあまりにも典型的ですが、本当に迷惑にならないような広範囲のものがあります。 それらのすべてには、自分自身の目標と、徐々に探検する自分の感情があります。 時には、あなたが発見したことは、あなたが完全な転換期であなたを驚かせるかもしれません。 もちろん、他のものはまさにパッケージに入っているものです。 そのパッケージには「Koto」というラベルが付けられています。
私はこれがシリーズのアニメの熱心なファンに見えるべきだと言います。 それはあまりアニメを見ていない人にとっては間違いなくシリーズとは言えません。 ジョークの多くは人々の頭上を飛び回りますが、文化的な言及や仲間は早く来て、しばしば重要です。 それでも、あなたがメディアにしっかりとした接地感を持っていると感じたら、それを恐れることはありません。 経験は確かに価値がある。
Kyousou Giga is an exploration into storytelling, mixing mythology, sci-fi, and a rich cast within a whimsical yet still believable world. The plot is presented in a compact episodic form, exploring just a single asp …
Metsuryu
| 全体的な | 9 |
|---|---|
| ストーリー | 9 |
| アニメーション | 8 |
| サウンド | 8 |
| キャラクター | 8 |
このアニメは本当に奇妙です。 似たようなことも考えられることは間違いありません。それが私がそれを愛していた理由です。 （注：このレビューはこのシリーズのみに基づいており、私は他のONAを見ていない）
ストーリー - 9⁄10 このアニメはあなたを世界に投げ込み、何も説明する時間がありません。 これは恐ろしく、ひどく間違っているかもしれません - それはあなたに興味をそそられ、もっと欲しいものを残すかもしれません。 エピソードの最初のカップルのために私は何が起こっているかについての憶測しか持っていませんでした - まだ、私はそれが私が見ていた何よりも楽しんでいました。 このアニメは幕末と似ていますが、このペースが速いシリーズに没頭したいと思ったら細部まで細かいことに注意を払うべきです。
私はその話を9と評価しました。私はそれを楽しんだにもかかわらず、おそらく5分以下の時間を費やすこともありました。タイムラインはやや混乱していました。時には、 15分後、現在に戻る。 エピソード全体を通してタイトルカードがありますが、私はまだ特定のタイムラインにイベントを配置することが難しいと感じました。 また、このアニメのようなものは、あなたの顔の中に物事を投げ込み、何の説明もせずに受け入れるように強制します。これは一般的には良いことですが、もう少し詳しく説明できました。
アート - 8⁄10 それはこのアニメに完全に合っている。 何色もの色があり、ある種のものを描写するために、さまざまな「スタイル」を混在させているようです。 あなたはおそらくあなたが見るようにこれに気付くでしょう。 たとえば、鏡の世界で重要ではない「人」は、この場所がどれほど奇妙であるかを示すためにアニメと一緒に動作する色のブロックとして描かれています。 全体として、芸術の多くは本当に美しいです。
サウンド - 8⁄10 OPは間違いなく私のお気に入りの一つです - 一度それをスキップしたことはありませんでした。 EDはアニメと一緒に働きますが、私はOPや他のEDと同じくらい楽しんではいませんでしたが、私はまだそれを気に入っていました。 OSTは驚くほど優れているわけではありませんが、音が奇妙なものが何であったかを思い出すことはできません。
キャラクター - 8⁄10 彼らはすべて本当に面白いですし、それぞれの兄弟（ヤセ、悪魔、僧侶、僧侶、そして牧師、牧師2.0）はそれぞれの人格を拡大する独自の弧を描いています。 紹介されたすべてのキャラクターは、少なくとも幾分面白かったです。私は、名前を持たなかったショーの「エキストラ」のいくつかについて学んだことさえ楽しかったです。 私は琴、弥生、妙夫、鞍馬、翔子、そして鏡鏡の他の住人たちを楽しんでいましたが、両親は非常に奇妙でした。 前提は、父親が彼の妻と3人の子供と一緒に住んでいた「鏡のような」世界を作り出したことです。しかし、いつか何らかの理由で両親が消えてしまいます。 彼らの消滅の動機は決して実際には説明されておらず、ちょっとしたコトへの結びつきはちょっとだけあなたに投げられています。
楽しさ - 9⁄10 +全体的な9/10 （私は謝罪する、私は彼らが接続されているので、これらのセクションを組み合わせた）
私はこのアニメが提供しなければならないものを楽しんだ。 私はそれに-1を与えました。なぜなら、アニメが意図的にあなたを混乱させるいくつかの部分はありますが、アニメがあなたがいないと期待している部分がいくつかありますが、それでも残念です。
そこには間違いなく、Kyousougigaのようなものはないので、あなたがこれを読んでいて、あなたがそれを試してみたいと思うなら、それに行きなさい。 それは本当に唯一の9話です（私は「声優が本当の京都を訪れる」とはカウントしません。エピソード5.5と呼ばれるエピソードですが、時には6と表示されます、アニメ自体にも当てはまることもあります） あなたが本当に献身的であれば、3時間でそれを終えることができます。 最初の2つまたは3つのエピソードにショットを付けて、もっと勉強したいかどうかを確認してください。
This anime is really odd. There is definitely nothing out there that could maybe even be considered similar - and that’s why I loved it. (Note: this review is only based off of this series, I have not watched any of the other ONAs) Story - 9⁄10 This anime throws you into a world and takes no time to explain anything. This could go horribly, horribly wrong - or it could leave y …
BasementOtaku
| 全体的な | 6 |
|---|---|
| ストーリー | |
| アニメーション | |
| キャラクター | |
私はビデオを作りました：私のYouTubeチャンネル「BasementOtaku」で見つけることができます
ビデオスクリプト：
Kyousougiga（6/10）：私の評価システムについてさらに知りたい場合は、私の評価があります。 私の潜在的なスポイラーに満ちたレビューに潜入する時間。
最初はこのユニークなデザインで私を描きましたが、私は非常にユニークな世界のために滞在しました。 主な問題は、ショーを終えて要約10.5を見ても、まだ少し失われているということです。 このショーでは、「神の子どもも心配しないで、すべてのことを神のようにしているので、奇妙なことや不一致が気にならない」という心配はありません。 私の本では非常に満足のいく結論だったが、このショーは壁に狂ったようなものだった。私は彼らが他のやり方をしているとは思っていなかった。 私は人間の司祭である息子と大きな問題を発見した、彼は私にはあまり意味がない。 私は彼が世界が崩壊しても影響を受けていないように見えるので、彼が主要な世界からではないと感じているが、それはどういうことが可能かまだ分かっていない。 彼はまた死ぬことを望むという物語を持っていましたが、私をさらに混乱させた何らかの理由で選ばれた物語でもありました。 私はひどく話した神話を見ているような気がします.1つは奇妙な一時停止をしていて、物語を伝える方法がはっきりしていないストーリーテラーの壁の論理からです。 今私はいくつかの神話を愛していますので、メインフックと狂ったアニメーションは私にこのショーを終えるほど興味をそそられましたが、誰にとってもそうは言いません。
Video Script: Kyousougiga (6⁄10): There is my rating, if you want to know more about my rating system check the description down below. Time to …
ShadowBunny
| 全体的な | 9 |
|---|---|
| ストーリー | 9 |
| アニメーション | 10 |
| サウンド | 10 |
| キャラクター | 9 |
このショーはすばらしいですが、私はこのショーを見に回っている人に警告したいと思います。キャラクターが誰で、何をやっているのかに非常に細心の注意を払ってください。 最初は線形の物語ではなく、フラッシュバックやキャラクターのバックグラウンドエピソードがあります。 このショーで混乱しているのは普通なので、これはとても素敵なショーだったので、それをやめさせてください。
ストーリー： この多元的な物語では、新しい興味深い世界で生きようとする家族が住んでいます。 自然とバランスの法則を曲げると、彼らは奇妙な家族のように独特のものになるような世界を作り出します。 それからある日、すべてが正常だった間に神秘的な少女が家族を探して現れます。 この物語は、このようなユニークなショーでうまくいった豊かな感情を持っていました。
キャラクター： このショーでは、ショーで見た中で最も興味深いキャラクターが簡単に見つかりました。 私は彼らが今までに作られた最高のキャラクターだと言っているわけではありませんが、彼らは普通ではありません。 このショーが提供しなければならなかった10のエピソードの上で、私は各キャラクターにかなり近く成長し、彼らのバックストーリーはすべてユニークであり、提供することがたくさんあった。 開発が進んでいる限り、私は彼らが本当に大きく変化するとは言いませんが、キャラクターに対するあなたの気持ちは、あなたの出発点からショーの終わりに変わるかもしれません。
アート： 驚くべき芸術、正常な都市のために物事が外れていたかもしれない、かなり複雑な見た目の世界は、このような場所でちょうどよく見えました。 すべてのデザインはポップのようなもので、漫画的なものだった。 ショーの効果のいくつかは少し怠け者に見えるかもしれませんが、全体の漫画デザインではあまりにも外見にはなりません。誰かが指摘しない限り、実際には考えなかったでしょう。
全体： 素晴らしいショーだったにもかかわらず、驚くべきショー、かなり不評だった。 あなたがこれを見たいなら、このショーにあなたの完全な献身的な注意を捧げてください、それは価値があります。
長所：素晴らしいショー、非常に楽しい、お勧め、ユニーク 短所：時々混乱し、追いつくのが難しい場合があります
This show is amazing, but I do want to warn anyone who is just now getting around to watching this show, please pay very close attention to who the characters are and what they are doing and saying. Kyousou Giga is not …
whazzits
| 全体的な | 10 |
|---|---|
| ストーリー | 10 |
| アニメーション | 10 |
| サウンド | 8 |
| キャラクター | 10 |
Kyousougigaは驚くべきことです。 芸術は素晴らしく、文字は本当に面白いです。 これは、テーマ - 家族と愛、義務と目的 - を持つアニメであり、プロットやストーリーの中心的な方法で、コヒーレントかつ意図的にそれらを探求しますが、優れたビジュアルと上記 文字が輝きます。
ストーリー
最初の腕時計の話は混乱しています。 これは、アニメが終わるまでプロットが全体として表示されないためです。 これは悪いことではありません！ このようなストーリーテリングの選択は確かに独創的ではありませんが、情報の奇妙な源泉徴収に最初に気を取られた後、乗り心地は楽しくなります。
結局のところ、プロットはシリーズの真のメッセージを解説するために存在します。 ショーは、表面的なプロットのために見てはならない。 プロットは、家族が何であるべきか、何であるべきか、愛が何であり、それが本当にどのように表現されているか、自分の人生の目的とその意味、そして意味があるかどうかについてのアイデアを提示するために存在します。 これらのアイデアに気付かずにこのショーを見ることは、非常に簡単に表示されますが、非常に難しいでしょう。
アート
芸術は絶対に素晴らしいです。 重いうなずきは13世紀の日本からのスクロールの特定のセットに与えられます。 スクロールのペイントブラシ技術をかすかにエコーします。 戦闘シーン中のアニメーションは、見て素敵です。 キャラクターが愛をもって別のキャラクターを抱きしめるような、アニメーションは、もっと重要なのは、一見外見上の平凡な瞬間の瞬間です。感情、感情、性格に関するボリュームを伝えるように行われます。
（ここでは、プロットはエピソード8と9でちょっと揺さぶられますが、彼らはそれらを許す方法で非常にうまく終わりに着きます）。
音
音楽的決定はFLCLを大いに思い出させるでしょう。 音楽のジャンルは同じで、多くのシーンのバックグラウンドで再生されます。 個人的には、人々が話している間に言葉を鳴らして歌を歌うことが気にならないので、あまり暖かくはありません。
大事なこととその理由に注意を向けさせるために、多くのオーケストラ作品があります。 彼らは部分的に少し過ぎているが、ロック・ソングを伴ったオーケストラ作品の混合は素晴らしい。
キャラクター
文字はあらゆる点で素晴らしいです。 上記の物語のテーマは、人間のベクトルによって伝えられます。 このアニメは、面白くて斬新で説得力のあるキャラクターを披露する素晴らしい仕事です。 主人公の箏だけが遠隔からの再ハッシュを感じています。他の人は誰もが新しい顔のようなものです。他のアニメでは会ったことのない人です。
全体
このアニメは本質的に芸術的です。 その主題は主題であり、あなたを導く素晴らしいビジュアルとともに、文字とプロットを通して提示されます。 それはすぐに消費され、徹底的に楽しまれ、興奮して再び見直され、最終的には、あなたを哲学的反省の深みに導かずに考えることができます。 それは私が非常に長い時間で見た中で最高のアニメです。
Kyousougiga is phenomenally done. The art is superb, and the characters are genuinely interesting. This is an anime with themes–family and love, duty and purpose–and it explores them coherently and purposefully, in a way that is central to the plot and story, but with enough room to the sides for …
Mylene
| 全体的な | 8 |
|---|---|
| ストーリー | |
| アニメーション | |
| キャラクター | |
私が見た最も想像力豊かで楽しいアニメのひとつ、そしてややイライラするKyousogigaにとって、美しくエネルギッシュで創造的で困惑しているのはすばらしい記述子です。 それは私が気付いていたことを消化する時間を与えずに突き進んだので、特に魅力的だったので、重要なポイントをすべて捉えるためには2度目の視聴が必要なことは確かです。 このため、私はそれを愛していたことを知っていますが、理由を表現したり、それを非常に驚くほど細かく考えたりするのは難しいです。 必ずしも理にかなっているわけではないので、それは視聴者からあまりにも多くを呼び起こすので難しい。 とてもシンプルなシーンは、キャラクターの顔の表情や声優の声のひねりからさらに何かを作りました。 これらの小さな瞬間の数が非常に多く、「愛している」という全体的な感覚に統合されています。
ストーリーには複雑さがあります（特に今の時点では少なくとも私にとってはうまくいきませんでした）が、一般的には単純です：司祭と恋に落ちて、子供たちを一緒に作り、結局行く 彼らが平和に暮らすことができる鏡の世界へ。 しかし、彼らがその世界を離れる必要があり、彼らは彼らの帰還のために長い間子供たちを残している。 コトの導入は、両親のために進行中の憧れを再燃させるだけでなく、結局のところ再結成につながる可能性のあるものを設定します。
孤独と憧れという考えは、九代理では非常によく描かれています。 クリエイターは、悲しみをどのように扱い、批判的ではないのかを慎重に示しています。 彼女のふわふわしたドレスの中のYaseは、怪我をしたときに吐き出すものを表しています。 彼女の憧れを含むことができず、彼女は怒りで爆発する。 一方、鞍馬は両親に会いたいという欲求を脇に置いていると同時に、彼らを再び見るのに役立つかもしれないものを作ろうと努力している。 妙夫は他人の会社に目を向けると、自分の苦痛を取り除くために、自分自身を外部の愛情で満たそうとする。 そして、憧れの行動を好む箏がいるので、それを達成する方法が分からなくても自分の目標に向かって動き続けます。 これらの特徴について特に優れているのは、彼らが浅いのではないということです。それぞれのキャラクターの悲しみの表現に織り込まれた他の要素が、よりいっそうの人生を与えるために存在します。 私にとって本当に目立ったのは、ヤセの酒蔵で、心理的な病気を与えてくれたことがどれくらいうまく処理されたのかということでした。なぜなら、1つの杯や1つの壊れ目や1匹の小片が彼女にとってとても信じられないほど重要だった理由 たとえそれが他の誰にも意味を持たないとしても。
彼らの悲しみとは別に、Kyousogigaのキャラクターは、非常に熟練した俳優によって表明された言葉ではなく、多様で魅力的で楽しいものです。 コトは、激しく激しい若者の役割を忘れてしまいます。同時に、彼女は覚醒し、同時に愛想を感じています。 妙法は独り占めの学士から熟練した兄弟、愛しい兄弟に転身するのを見て興味をそそられています。 あまり頻繁に見えないキャラクターでさえも、物語や見た目の楽しさのいずれかに多大な影響を与えます。 少女とその少女たちは、奇妙なユーモアを加え、丹治と妙夫の他の女性の友人たちは、江戸と弥生には欠けている女性性と母性を吹き飛ばします。 もちろん、私の大好きな声優、久川綾さんの声で母親の琴もあります。 久川さんのパフォーマンスは完璧でしたが、彼らはまた素晴らしい脚本、キャラクターデザイン、そして私の靴下を本当に叩き落とした彼女をアニメーション化する方法を持っていました。 シリーズ全体で私が好きな瞬間の1つは、彼女が司祭の心の中に入る途中である。 それは甘くて純粋ではない憧れとぼんやりとした精神に満ちています。
芸術は美しく、カラフルで、創造的です。 キャラクターのデザインはキャラクターごとに非常に異なっており、多くのキャラクターが図面に基づいているため、それぞれに個性があります。 伝統的な日本とハイテクのコントラストは美しく一緒に働き、鏡の世界に最も適切な超現実感を与えます。
全体的に、Kyousogigaはアニメファンの若者や老人、さらには一般のアニメファンにも魅力的な素晴らしいショーです。 ストーリーは暗い色調ですが、全体的には時間と空間を越えた家族の愛のひとつであり、そのような本物のストーリーを理解できないのは誰ですか？ 結局、私は誰にもそれを強く勧めています。 それはあなたが頻繁に出くわすことのない特別なショーの一つですが、そうするときに他の人に見せたいと思っています。
The story has some complexities (particularly in the climax which admittedly didn’t quite work for me, at least not at this time) but is generally sort of straightforward: a priest and drawing fall in love, they create children together, and eventually go to a mirror world where they can live in peace. However, it is necessary for them to leave that world, and so they leave behind …
JohnIG
| 全体的な | 9 |
|---|---|
| ストーリー | 9 |
| アニメーション | 10 |
| サウンド | 9 |
| キャラクター | 9 |
ファンタスティックワールドビルディング+微妙なキャラクタービルディング このショーは本当に私が最初に夢中になっていただけで、他のショーではそれほど心地よいものではありません。
フラッシュフォワード/バックワード構造では、さまざまな角度から多くの文字を見ることができ、すばやくギャップを埋めることができます。 彼らが住んでいる世界は本当に壊れた場所であり、内部の人々にかかる圧力は信じられないほど興味深い方法でそれらを歪ませます。 ショー全体を通して、特に父子関係においては、多くの類似点が見られる。
それは想像し続ける文字で、困惑し続ける幻想的な世界です。 感情的に家に帰るはずの瞬間に、それは起こりますし、落ちる、ああ、私の神は、すべてのエピソードの終わりに音楽が落ち込み、毎回驚くべきことを感じます。 それはあなたが来るすべてのエピソードのために大声で叫ぶのを続ける。
注：また、あなたがOVAs（この実行に先立つ）に混乱している場合、完全なショーはもっと意味がある
Fantastic World Building + Subtle Character Building This show really had me hooked at the start, it ju …
Tevens
| 全体的な | 9 |
|---|---|
| ストーリー | 9 |
| アニメーション | 9 |
| サウンド | 9 |
| キャラクター | 9 |
「一度、多くの惑星が混ざり合い、人間と神の境界が漠然としていた…….これは特定の家族の物語、愛と生まれの物語」
だから私は物語の主なことを説明したい。 それは世界です。 この番組では、このアニメの世界は私たちの世界と同じではありませんでした。 私たちと同じ太陽系や宇宙ではありませんでした。 だから、このアニメの世界は私の世界のように同じであるとは思わないほうがいいです。なぜなら、私に起こったように混乱させてしまうからです。
そこの言葉が言ったように。 イモ、このアニメには、私が見たものから太陽がありませんでした。 私が間違っていなければ真中の惑星は聖地と呼ばれる。 そのすべてが神社と呼ばれる組織によって支配されていました。 神が組織のリーダーです。 それは事実ではなく、私からの推測です。 （しかし、これは私の意見ではなく理論に似ています）：12の惑星があり、その中に1つの惑星を囲んでいるかそれ以上の周回軌道を描いている惑星ですが、その12の惑星はすべて 同じ軌道。 私が間違っていないなら、真ん中には幸運な土地と呼ばれた惑星。 基本的に太陽のようです。 だから、12の惑星。 真ん中の1惑星（あなたはそれが太陽ではなく、普通の惑星であっても太陽のように想像することができます）。 12惑星は同じ軌道上にあったが、彼らが途中で惑星を動かすか周回するかどうか分からない。
そして次に：それを明確にする。 このアニメには神がいました。 あなたがナルトを見るなら、それは基本的にそれのようなものです。 神には2人の子供がいます（両者とも男の子です）。彼は神としての自分の役割に従って世界を守るように言いました。 そしてはい….彼らは神になった。 私はこれをすべて言っている理由として、あなたが物語を理解し、easlyプロットするようにそれを見ることを計画しているあなたがほしいだけです。 そして私はここで止まると思う。 私はそれを台無しにしたくない：D
そう！ IMO、このショー/アニメは素晴らしく、軽快で、甘く、素晴らしい、素晴らしいです。 その理由は、私がこのショーで感じたAtmosphereとToei Animation IMOから非常にうまく作られた家族要素のためです。 私はこのアニメのOST、特にOPとEDの曲のために、おそらく大気が好きです。 tbh、私は曲が大好きです。 キャラクターや家族の要素に完全にフィットする本当に素晴らしい感覚/雰囲気を与えました。
最初のエピソードは素晴らしかったです。 私は彼らがどのようにシリーズを始めたのが好きです。 複雑なストーリーや複雑なストーリーを持っているにもかかわらず、それを始めることはありませんでしたが、それは私がストーリーを嫌いではありません。 むしろ私は物語がとても好きです。それは複雑でもありました。 あなたがそれを見たならば、それをKyousougiga IMOと比較すれば、Penquindrumはもっと複雑だと思います。 物語は最初の5つのエピソードのすべての事実を隠していて、他の5つのエピソードのすべての事実を明らかにしたようだった。 それはシリーズがどうなったかです。 とIMO、それはうまく実行されました。
フィナーレのために、ええ、私はキャラクターと世界のすべてをどのようにつなぐのか好きです。 特に彼らがエピソードの終わりにエピソードとOP曲の真ん中にEDを置く方法。 私は本当にそれが好きです。 彼らは私がそこに書いたのと同じ言葉でそれを終わらせた。
文字については、 ブリリアントIMO。 私はそれがうまく作られ、家族の要素と本当にうまく合っていたので華麗だと思う。 私はどのように5エピソードの初めにbackstoryを入れて、最後の5エピソードのすべてを明らかにしたのが好きです。 5つのエピソードのような何か/キャラクターの開発、フィナーレでの啓示と結論の5つのエピソードを言うことができます。 彼らは本当にそれを甘い家族のIMOのように見せかけました。
OSTだけでなく、EDやOPだけでなく、アニメで使われていたサウンドトラックも好きだから、OSTについての私の考えを私に伝える必要はないと思う。 偉大なOST！
アニメーションは本当に良いIMOでした。 あなたがKill la Killを見たなら、KyousougigaはKill la Killのような類似したアニメーションを持っていますが、アニメーションは少し異なります。 それはショーとは異なる感覚や雰囲気を与えました。 私はアニメではアニメーションを記述するのが得意ではありませんが、IMOはKill la Killとよく似たアニメーションです。 あなたがそれを見たなら、ローリングガールズにもっと似ています。 カラフルなもののようなものだが、ちょっとしたことがある？ 本当に私のためにそれを記述する必要があったが、もし私がしなければならなかった、私はそれをXD
全体的に、私は本当にこのアニメをたくさん楽しんでいます。 LOLはちょうど私のfavアニメ（no.12）XD 9/10またはspesifically 9.5 / 10の1つになりました。 ALL 9！
あなたが家族のショー/ストーリーを好きなら、これを見ることを強くお勧めします。 まあ、ストーリーはちょっと複雑だったので、ストーリーに沿って私の説明/理論を読んで^あなたがそれをよりイーグルに理解できるようにすることをお勧めします：D
悪い英語で申し訳ありません。 私のレビューがあなたに役立つことを願っています。 ありがとう。 良い一日を
‘Once, when many planets intermingled and the boundary between man and god was vague…….this is a tale of a particular family, a tale of love and rebirth’ So i want to explain the main thing about the story. it’s the world. The world in this anime, in this show wasn’t the same like our world. wasn’t the same solar system or universe like ours. so, it’s better for you to not think that the wolrd in this anime is the same like our world cause it would made you confused like what hap …
Poeticas
| 全体的な | 9 |
|---|---|
| ストーリー | 10 |
| アニメーション | 9 |
| サウンド | 7 |
| キャラクター | 10 |
Kyousougigaそれは私がこれの前に見たアニメのいくつかを覚えていたものでした。
Kyousou Gigaを見ていると、誤解の気持ちで、私は自分の顔に何かぼんやりとした表情を見せていました。次は何が起こっているのかを見たいと思っていました…シリーズが始まり、いたずらといたずらな雰囲気の中で、 私が予測できなかった物語に…後で、それはすべて正しい場所に来て、すべてが可能である紆余曲折のある世界についての物語またはフェアリーテイルで軌道に戻る。 Kyousou Gigaは、私たちを笑わせてくれる旅に私たちを連れて行きます。家族の一部、信仰、愛、そして多くの”What’ll？ 瞬間
芸術：ああ、芸術は時代にそんなに混乱していて、私はそれがどういう形であったか考えていた。
サウンド：本当に多くは言うことができない…多分興味深い？
キャラクター：素晴らしい、素晴らしい、面白い、さまざまな存在のすべての種類の ‘巨大なボウル’の中に混じって…
楽しさ：すべての行動と会話で笑う、笑って、引き裂く、そして再びノンストップで笑う。 すべてが私の注意を引いた！ 本当に言いたいことは何もなく、すべてが素晴らしかったです。
全体的に：ウォッチに値するか、少なくとも少数のエピソードを試してみてください。
Kyousou Giga it was something that made me remember a couple of anime that I have seen before this. Watching Kyousou Giga wa …
Stellio
| 全体的な | 9 |
|---|---|
| ストーリー | 8 |
| アニメーション | 10 |
| サウンド | 7 |
| キャラクター | 9 |
Kyousou Gigaへの旅は他の誰のような経験でもありません。 おそらく、サーカスでの放浪、鏡のホールでの遭遇、そして驚異的なライトショーを目の当たりにして戻ってくることに最も類似しています。 言い換えれば、Kyousou Gigaは豊かな映像の使用を際立たせたショーです。 それはユニークで印象的な魅力を表示します。
しかし、外見はしばしば騙されることがあり、ありがたいことに、これはKyousou Gigaの場合ではありません。 確かに、始まりは奇妙に見える。 ランダムで無関係な事象が多数発生します。 それにもかかわらず、Kyousou Gigaが最初に軽快な声で巧みに織り成す、より暗い物語が、後に中心となります。 そして、Kyousou Gigaはこれらの異質な要素を混ぜ合わせるだけでなく、非常にうまく機能します。 花火の星座が空中に蛇行するのを見て、華やかな調和で爆発するようなものです。 花火はとても美しく見えました。
Mirror Capitalで設定されたKyousou Gigaは、Council of Threeから始まります。 首都は、もともと妙夫という名の僧侶が作った絵で、超自然的な能力を授けられた人は、描くものに命を与えることができます。 琴は、妙法の魔法と菩薩との出会いによって、黒いウサギの絵を人間に変え、後に祖母に愛を告白します。 祖母はすぐに桃園妃の愛情を償い、社会が自分の超自然的行為にますます寛容になり、現実から脱却して家族を育てるように、首都を創り出します。 彼らの家族は3人の子供で構成されています。 妙美の絵から作られた鞍馬と弥生、そして人間である屋久丸。 3人評議会は、両親の突然の消滅後に首都を引き継いだ3人の兄弟です。 ある日、屋久丸が首都を観察しているとき、雷鳴が吹き荒れ、黒いウサギを探している琴という奇妙な女の子が起きる。
嵐で琴が到着し、嵐が去っていく。 それが判明したように、コトはトラブルと混乱の触媒です。 コトの土地のほぼすべてのシーンは、彼女の気まぐれな傾向や破壊的なハンマーのいずれかによって破壊された大混乱の跡に縛られています。 物語の最初の半分は、彼女の衝動的な性格を確立する優れた仕事をして、それを完成させる。 特に、黒いウサギの中心的な謎がゆっくりと明らかになるにつれて、コトは帰属感を得るようになります。 彼女は心から欠けているものを探し出すと、首都は彼女の羅針盤、彼女の指導、彼女の家になる。 彼女はどんなキャラクターでも、自分が誰なのかを徐々に形作り、最終的には究極の至福を見つけました。 ありがたいことに、この開発は適切に行われ、それによって自然に咲きます。
琴はまた、彼女を取り巻く人々に興奮をもたらします。 優しさと喜びの行為、彼女の真の才能は彼女の衝動的な行為によって変化を刺激する彼女の能力にある。 彼女の他のキャラクターとのやりとりは、太くて薄いものを介して、前記キャラクターの開発とキャラクター化に影響を及ぼします。 例えば、ヤセの悪名高い気まぐれな怒りのひとつが、拳で結ばれた後、彼女が周囲の優しさを落ち着かせることができたとき、琴が安定しています。 その後、Yaseはすぐには表示しませんが、彼女は以前よりもかすかで、より交感神経的な気分を醸し出すようになります。 微妙に、彼女は芽から花へと成熟する。
また、葛生ギガは、日本の民俗舞踊や仏教物語に敬意を表して物語を豊かにする。 そしてそれは非常に優れています。 「Moon Rabbit」や「Frolicking Animalsのスクロール」などの民俗学を抜き出して、Kyousou Gigaはその民俗芸能に生命を吹き込み、その民俗芸能によってもたらされる文化的意義を吸収する。 あたかも奇妙な伝説を引き継いで現代の芸術形態に変身させているかのように、忠実な「適応」と独自の創造的ライセンスの間で完璧なバランスを取るかのようです。 幸いにも、これは、多くの人が似顔絵で漫画の救済として使用されているような側面の文字でさえ、Yaseのルールの下で無縁に回遊するカラフルな精神、人間の舌を話す擬人化動物などであることを意味します。 メトロポリスからの定期的な紙切りの集まりのような普通のモチーフでさえ、ミラー首都の活気を大きく強化することができます。
プレゼンテーションは、ユニークなビジュアルデザインと恒星の方向性を組み合わせたものです。 コトの不気味さに似せば、ミラーキャピタルは、世俗的な恐怖といたずらに満ちていると描写されています。 さらに、Kyousou Gigaは、その美学に合わせて、概念上超自然的な宇宙を構築することができますが、本質的には現実に近いものです。 奇妙な形や鮮やかなイメージで覆い、生き生きとした不思議を呼び起こすブラシでアニメーション化するだけで、象徴ギガがそのキャンバスを満たしているようなものはありません。 最終的な結果は、目を楽しませ、深みに没頭している信じられないほど活気のある作品です。 もちろん、これは年の四季をすべて描いた背景の助けなしにではありません。 春の豊かな自然から、冬の雪の震える影響まで。 同様に、OSTはその目的を十分に果たす。 アクションシーンでは強力で、必要なときは最小限に抑えられ、OSTはエレガントなアニメーションを補完します。
Kyousou Gigaの著名なテーマは家族性のアイデンティティの重要性です。 多くのキャラクターは、自分の家族の現状を完全に評価し、機能不全の家族を抱える3人評議会のために、それはごくわずかです。 コトが自分のアイデンティティーを自ら発達させるのを見るのは美しいかもしれませんが、3人を克服した微妙な変容を目の当たりにするのはおそらくもっと楽しいかもしれません。 試練と苦難を経て、彼らは家族が生きるための表面的な伝統以上のものであることが分かります。 家族とは、間違いをすることを意味します。 愚かな決断を下す、軽薄な問題を論じる、そしてゆっくりと時間を過ごすこと：これは家族がすることです。 それは人生のすべてのものに類似した、完璧ではない、とKyousouギガは、過去の過ちや将来の決定に基づいて自分自身をヒンジや体重をしないように私たちに指示します。 コトのように、現在でも自由に生きていること、そして雲の中に銀色の裏地が見えることがわかります。
これの多くは、シリーズの明るい雰囲気で表現されています。 コメディと遊び心のあるトーン。 エンターテインメントの目的以上に、奇跡的な行動と彼女のバラエティ番組は、変態的に生きることの中心的なテーマである。 琴がなければ、3人評議会は永遠を待っていたでしょう。 変化なく、現在は停滞している。 変化を促すための箏の最高のツールは、彼女のハンマーと笑顔です。 これはすべて私たちに人生を最大限に、喜んで生きるように思い出させることです。
Kyousouギガは印象的なアニメです。 近視眼的なイメージが豊富で、方向性に激しく創造的で、ビジュアルでは息を呑むほど、Kyousou Gigaは確かに近年最も優れたアニメの1つです。 アクション、ドラマ、ファンタジーでさえ、創造的で独特な味を均質化することなく、これらの要素を調和させることができます。 花火、絵画、または鏡の殿堂であれば、Kysousou Gigaは思い出深いキャラクター、物語、制作物によってメッセージを巧みに伝える作品です。 Kyousou Gigaへの旅は他の誰のような経験でもありません。
A journey into Kyousou Giga is an experience like no other. It is perhaps, out of all things, most analogous to wandering in a circus, stumbling upon the Hall of Mirrors, and coming back having witnessed a sensational light show. In other words, Kyousou Giga is a show that stands out for its use of exuberant visuals; it displays a charm that is unique and impressive. However, looks can often be deceiving, and thankfully, this is not the case for Kyousou Giga. Admittedly, the beginning seems bizarre; lots of random, unrelated events occur spontaneously. Nonetheless, a darker narrative, which Kyousou Giga skillfully weaves with its initially lighthearted tone, later takes center stage. And not only does Kyousou Giga manage to blend these he …
Stark700
| 全体的な | 8 |
|---|---|
| ストーリー | 8 |
| アニメーション | 8 |
| サウンド | 9 |
| キャラクター | 9 |
夢は想像のようなものです。 時々彼らはとても実感しますが、他の時には、あなたは再びそれに到達することができないような幻想のように消える。 しかし、夢は時には人生よりも大きくなる可能性があり、目が覚めると驚くかもしれません。 Kyousouギガは、夢の中に住むような気持ちにもかかわらず、私をかなり驚かせたシリーズの一つです。 あたかもあなたが夢の世界にいるかのようにあなたを魅了するユニークさとスタイルのセンスを持っていますが、すべてがとてもリアルに感じられます。
Kyouou Gigaは、東映アニメーション製の同名のONAをベースにした拡張版アニメーションシリーズです。 ONAは十分な注目を集めて、全編のTVシリーズが今やストーリーを拡大するようになった。 ストーリーは夢のような感じですが、このショーを忘れられない豪華なものとして提示する様々な感情の本当の感覚があります。 それはあなたが目を覚まさないことを望む夢です。
このシリーズの設定は京都と呼ばれます。 しかし、それは私たちが日本で知っているように都市のようなものではありません。 実際、人間と同じ空間を共有する超自然的な住民や神秘的な出来事が起こっています。 その都市自体もまた、その起源をいくつかの著名人に根ざしている。 もっと重要なことに、私たちはその支配者がこの都市の3人の子供であることを知ります。 このシリーズは、彼女の2人の助産師の助けを借りて母親を見つける旅に乗り出す琴という若い少女を描いています。
Kyousouギガの物語は、想像力の膨大な量と描写で夢のように感じます。 方向を担当している松本理恵は、比類のないレベルへの指揮力を身につけています。 ショー自体は、多くのモチーフと暗示を取り入れています。 京都市とミラーシティの間には、世界横断現象のスタイルがあります。 その後、フラッシュバック、感情、およびキャラクターのダイナミクスを通じて、すべてのエピソードを結びつける進歩的なストーリーがあります。 世界を救うことや目標を達成するという話だけではなく、テーマを結びつけて伝説を作り、ファンが覚えておくことです。
YaseやKuramaのような他のキャラクターは、自己耽溺から脱出感情から別の世界まで、それぞれ独自の問題を抱えています。 1つのイベントの頂点では、彼女は深く気遣ったそのような所持を失ってしまい、彼女の人生では絶望することになる。 このショーのシーンの多くは、キャラクターの間の悲劇を描いています。 しかし、シリーズの方向性は、その豊富な詳細の構築のおかげで素晴らしく提示されています。 これには、視聴者が自分の悲劇的な過去を個人的に垣間見るMyoeを含むフラッシュバックが含まれます。 それは、喪失を扱う人物の悲しみの感情を作り出します。 愛する兄弟、貴重な財産、忘れられない思い出なのか、何かを失うことは決して簡単ではありません。 Kyousou Gigaは、視聴者が気に入ってくれるような雰囲気を作り出します。
シリーズのさまざまな場面での不気味な雰囲気にもかかわらず、過去の時代の元のキャラクターのような楽しい瞬間もあります。 Myoe（元名：屋久丸）も採用後、幸せな人生を送っていたようだ。 ショーが持っている親の気持ちは、特に身体の会話や動きを惹きつけて、様々な状況にも触れています。 過去のMyoeの生活には、災害と偶然の偶然が混在しているという印象があります。
このシリーズのアクションは、振り付けのおかげでうまくいきます。 琴は彼女の存在をよく知らせると同時に、エネルギーでショーに爆発する。 このアクション自体のいくつかは、興味をそそる対話でも強烈なものを感じさせます。 ヤセの怒りなどのアクションシーンの中で、気分は極端になることがよくあります。 同様に、このシリーズのコメディーはタイミングに熱狂することなくギャグをほとんど伴わずに魅力的です。 ファンサービスはありません。 厄介なカメラアングルはありません。 愚かさはない。 これは、ユーモアと組み合わせられたエンターテイメント価値とファンが望むものを提供するための行動に威信を与えます。
しかし、いくつかの例では、シリーズは少し戸惑うかもしれません。 キャラクターの小さなキャストに慣れるまでに時間がかかることがあります。 ショー自体の長さも、いくつかのより重要なテーマを省いているかもしれません。 また、元のONAのシーンの一部は、このセットを拡張アニメシリーズとして再利用されることにも注意してください。 ショーの独特なスタイルは、誰もが慣れているものではないかもしれません。 確かに、魅力的な対話がありますが、時には家族の戯曲が繰り返されることもあります。 すべてのものを除いて、ショーはまだすばらしい経験を提示するためにさまざまなテーマを探っています。
Kyousouギガの芸術的なスタイルは、ファンタジーのタッチで非常にユニークです。 京都は、現実主義が無くなった都市のような夢のように描かれていますが、代わりに他の世界の現象で満たされています。 文字はシンプルに見えるように設計されていますが、目立たせるような側面があります。 琴は普通の十代の女の子のように見えます。 Myoeは人間として描かれており、そのように見えます。 一方、琴や谷のようなキャラクターは、超自然の雰囲気を放つ。 江東と一緒に旅する人も、幻想を感じます。
賢明なサウンドトラックは、シリーズ自体を非常によく提示します。 声優の才能を測定して、Myoeは自分のマラソンのタイトルを持っています。なぜなら彼は自分の失恋感情のバランスをとるためです。 琴は、ツンデレの女王、釘宮リエが描いています。 ここでは、彼女はエネルギーで満たされた若い女の子の役割を担っています。 彼女は愛を捜すのではなく、彼女のより良い知られている役割とは全く異なる彼女の母親を探しています。 OSTは、ショーのテーマをカバーする強力な振動でかなり目立ちます。 彼らが皮肉でも不気味でも感情的でも、彼らのスタイルはすべてそのスタイルに合った楽しいものです。 さらに、後のエピソードでは、主要なキャラクターに関してより多くの感覚を作り出すために、小さなギャグを加えたEDソングの進化を示しています。 タムラパンのOP歌「ココ」は、その視覚的描写やファンタジー要素に魅了されています。 カメラのローリングは、キャラクターの身体の動きの一部をキャプチャします。
Kyousou Gigaの最終的なゲームは、あなたの目を画面に貼り付けたり、シリーズのあらゆる詳細を吸収しようとするのではないかもしれません。 代わりに、それは夢のように描かれているにもかかわらず、スタイルとテーマを信頼できる設定で高く評価することです。 ショーの持つ影響は、仏教、不思議の国のアリス、そして本当の京都そのものに触れることができます。 そのテーマ、フラッシュバック、カラフルなキャラクターのキャストのおかげで、ストーリーの方向性は素晴らしいです。 それは、すべての気持ちが混ざり合ったり、主人公のファンタジーな生活をしている瞬間、夢のように感じるかもしれません。 それでも、これはいつまでも永遠に続くことを望む夢です。
A dream is like an imagination. Sometimes they feel so real but other times they fade away like illusions where you’ll never be able to reach it again. But dreams sometimes can be larger than life and when we wake up, we may feel surprised. Kyousou Giga is one of those series that surprised me quite a bit despite feeling like living in a dream. It has a sense of uniqueness and style that will lure you in as if you’re in a dream world but everything feels so real. Kyousou Giga is an animated series that is an expanded adaptation based on the ONA of the same name produced by Toei Animation. The ONA attracted enough attention that a full length TV series now stands itself to expand upon the story. Despite the story feeling like a dream, there is a real feeling of various emotions that presents this show as an e …
pakoko
| 全体的な | 9 |
|---|---|
| ストーリー | 10 |
| アニメーション | 9 |
| サウンド | 8 |
| キャラクター | 9 |
Kyousougigaは無作為にあなたがあなたが一度にそれを終えるまであなたが読書を終わることにつまずく本のようです。 多くの古典、ベストセラー、その他の人気のある本の中で、本としての九寨溝は、静かに際立ち、発見されるのを待っていました。 そして、最終的にそれを発見する人々のために、Kyousougigaは、元気で美しく心温まる物語でそれらを報いる。
1つの平和な夜、琴という名前の少年は、魔法の黒いウサギを追いかけながら、誤って京都という名前の「鏡の首都」に墜落した。 古き良き時代の京都を彷彿とさせるこの奇妙な都市では、江東は長い間忘れ去られた3人の兄弟を発見し、両親が戻ってくるのを待っています。 彼女が壊れた家族の関係を修復し、家族をもう一度再建しようとするとき、すべての問題に苦しんでいる間、箏に従ってください。
Kyousougigaの説明は、心を喜ばせるほど目を喜ばせることでしょう。 当初、あなたは不思議の国のアリスの日本版を思い起こさせる素晴らしい世界に引き込まれます。 見事な、そしてほとんど異世界の風景や他の目を引くビジュアル（ファンタジーゲームで見られるようなもの）は、ショーに独自の魅力をもたらします。 家族の愛と復活の心温まるストーリーで、各家族はある種の成熟と自己発見を経験します。
私が家族に入る前に、Kyousougigaがルイス・キャロルの詩「Life is but dream。」から直接引用していることに言及する価値がある。詩は基本的には時間の不可能性と子供の経験である「無実の喪失」に関するものである 成人への移行。 私はこの詩に言及している。なぜなら、すべてのキャラクター、子供と両親は、この「無実の喪失」を経て、アニメの過程でより成熟していくからだ。 これらの物語を幾分辛らつにするだけでなく、感情的に満足させることは、アニメが家族の各メンバーを探索するエピソードを捧げ、視聴者が自分の思考、性格、行動を理解するのを本当に助けることです。 1-courとしても、Kyousougigaはプロットを急いではなく、視聴者とキャラクターの間に感情的なつながりを作り出すためにキャラクターに焦点を当てる。 これらの文字の一部が変化し始め、自分自身についてより多くを発見するにつれて、文字をもっと愛することはできません。 キャラクターのデザインが独創的で創造的で独創的であることは、キャラクターをさらに際立たせ、他のものと同じようにアイデンティティを与えるのに役立ちます。
今、Kyousougigaが10回のエピソードを放送したのは驚きです（確かに安心なものです）。 ショーの前提と、事前に公開された5つのONAがむしろランダムで混乱していたという事実を考慮すると、Kyousougigaはそれを1-courにすることさえできない危険性がある。 さらに、Kyousougigaの予算不足は、特にONA全体のエピソードを文字通りコピーしてエピソードに貼り付けるときに、アニメーションの一部で表示されます。 新しく生み出されたエピソードは確かによく作られていて見た目は美しいですが、最終的には逆のことよりもむしろ対話よりも多くの対話があります。 さらに、対話はかなり時間がかかり、引き出され、ペースを遅くし、ストーリーを過度に複雑にします。
しかし、Kyousougigaはその欠陥を補うために本物の試みをしています。 あまりにも何回も、私は1-courアニメがアニメをうまく包むことをあきらめ、それを説明なしに突然終わらせているのを見ます。 しかし、Kyousougigaの場合、終わりに向かっての対話は、実際にすべてを説明し、理解するのに役立ちます。 確かに、完全に理解するには少なくとも2〜3回見ていますが、一度理解すれば、Kyousougigaは複雑なストーリーをうまく包み込み、10回のエピソードでほとんど怖かったです。 アニメは予算状況を理解していたので気にしませんでした。
さらに、このアニメをより良くするものは、アニメの細部への注意です。 象徴主義、微妙な詳細、仏教への言及、ルイス・キャロルの「見通しを通して」という言葉でいっぱいです。これらの要素は、実際には本当に重要です。なぜなら、仏教に関する背景知識や、 記号や詳細は、文字やプロットの深い理解につながります。 ショーが言っていることの真実に立ち向かうために自分自身に挑戦することを愛する人のために、Kyousougigaは打たれるのを待っている金鉱のようだった。
最後に、Kyousougigaをより良くするためのいくつかのその他のコンポーネントを次に示します。
音楽：サウンドトラックはケーキのアイシングだった。 クラシックから電子までの音楽には、アニメ全体のユニークさに合った幅広いサウンドトラックがあります。 タムラパンのオープニングソング「ココ」とAimee Blackschleger（AOTのDOAを歌った人）の「The Life of My Life」のインサートソングは、ジャンルにかかわらず、まだ私の最も好きな曲の2曲です。 感動のないボーカルと愉快な曲が結びついているため、オープニング・ソングはアニメに完全に合っています。この曲には、憂鬱感と愛する人のための憧れ感があります。
特別なエピソード：通常、特別なエピソードは無意味なコメントの不要な要約です。 しかし、Kyousougigaのための特別なものは、いくつかのスペシャルを見て価値があることを私に証明している。 特別声優たちは京都の場所を訪れ、九寨溝の舞台のモデルとして使われました。その過程で、彼らは実際に私がショーをよく理解するのを助けた重要な背景の詳細を調べました。 アニメの細部への配慮は私にとっては心地よい驚きでしたし、アニメをもっと高く評価しました。
^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ ストーリー：10/10 アート：9/10 サウンド：8/10 キャラクター：9/10 楽しさ：10/10
^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^ * ^
全体：9.2 / 10
P.S. 私のプロフィールにコメントを残すか、私にメッセージを送ってください！
Kyousougiga is like a book you randomly stumble upon that you end up reading until you finish it in one-go. Amidst the wide array of classics, bestsellers, and other popular books, Kyousougiga as a book would stand out quietly, waiting to be discovered. And for those who do eventually discover it, Kyousougiga rewards them with a refreshingly original and beautifully heartwarming story. One peaceful night, a tomboyish girl named Koto accidentally crashes down into the “mirror capital” named Kyoto while chasing a magical black rabbit. In this weird city that models itself after the old medieval …
xplosive59
| 全体的な | 9 |
|---|---|
| ストーリー | 8 |
| アニメーション | 9 |
| サウンド | 10 |
| キャラクター | 8 |
毎回、あなたが最初にそのメディアを好きな理由を思い出させるショーがあります。 物語はあなたを完全に魅了し、物語は個人的な出来事に共鳴するか、または単に和音を打ち、あなたが何が起こるかに感情的に投資するからです。 Kyousougigaはそのショーであり、私にとってはあなたが本当にこの媒体で見つけることができるものです。
キョウジョウガについて最初に気がつくことの1つは、これが最初のキュチュウギガアニメではないということです。 原作は2011年に発売され、東映アニメーション製作のONAが1話で、2012年には5分の長さのOVAシリーズが続き、10分の長さで構成されているように見えます。 だから、あなたは、これらの2つの番組を見て九寨溝（テレビ）を見る必要がありますか？ まったく、前の2つの番組のすべてが繰り返され、ここで展開されています。エピソード0はONAのリメイク版であり、エピソード2〜6はOVAのものです。 しかし、これはまっすぐ続行であるということではなく、多くのテーマやストーリー要素が完全に変更されており、後半にはさまざまな経験があります。 これはまた、オリジナルのONAとOVAのファンが、過去の繰り返しよりも多くのプレゼンテーションが行われていることが原因で、大幅な変更が行われたことに失望する可能性があることを意味しますが、ほとんどの場合、
ストーリーが進行するにつれて徐々に進化するプロットのようなジグソーパズルを本質的に作り出し、特定の個人やイベントの真の性質が生まれてくると、ストーリーは線形と非線形のストーリーの間で変動する、比較的シンプルではっきりとはっきりと複雑なものです 視点に 基本的には古典的なルイス・キャロルの小説「アリスの不思議の国の冒険」のアニメの解釈から始まるものは、それの中心的なものであるため、家族と自己発見についてのストーリーですが、 もっと。 このショーは、仏教のイデオロギー、チョウジュガ、ハリティ/キシモジンの仏教物語、京都の歴史から大いに借りています。また、FLCL、パプリカ、タタミ銀河などの古典的なアニメを彷彿とさせます。 このすべてが、Kyousougigaを、驚くほど面白いほどの複雑さを誇るショーにしますが、ウサギの穴がどんなに深いかを見たくない人にとっては、まったく楽しいものです。
後半には、展覧会に大きく依存しているシーンが多いため、予算が低いためショーに苦しみます。 これは残念なことに、ショーの後半を非常に分裂させるものですが、上半期にあったすべてのテーマはまだそこにあり、ストーリーはそれが可能な限りの論理的ルートを可能にします。 これはまだ九代理の最も弱い要素ですが、私はそれを補完する以上に、九寨溝についてのすばらしいことすべてを感じています。 心配する必要もなく、エンディングも優れており、以前のエピソードの質に戻っている間にすべてのメッセージとテーマをきちんと結びつけています。
Kyousougigaが「見た目のガラスを通っている」というキャラクターを扱う他の物語よりも大きな利点の1つは、ここのキャラクターが現実的な動機と特徴を持つ現実の人のように感じられ、 。 ストーリーの大部分は、3つの評議会の純粋なキャラクター開発で繁栄しています。ストーリーはストーリーの大部分を完全に巡回し、真のプロットは第6話で始まります。 つまり、何らかの理由で存在しているような翔子と伏見、妙英/薬師丸のガールフレンドなど、鞍馬と弥生の傍らを構成する人を中心に、 しかし、10エピソードシリーズでは、大多数のキャラクターがまだ忘れられないほど十分にうまくいっています。
このショーへの興味を集めた主な要因の1つはアートスタイルです。 言うまでもなく、ショーの散発的な調子を支えている色と照明に多くの焦点を当てていると優れています。 鏡のような鮮やかさとカラフルさが、現実の世界のそれよりもはるかに鮮やかで色彩豊かで、ユニークなキャラクターデザインとは対照的に色合いがぼやけているなど、アート自体には多少の微妙な違いがあります。 FLCLのようなショーのような要素については決して顔を浮かべることはありませんが、水彩画のような要素を取り入れたり、背景を強調したりするために、アーティストが水彩画のような要素を組み込んだ場面が数多く存在するため、 このショーでの照明とシャドーイングの使用は、アーティストがあらゆる場面に入れる細部の量を最前線にもたらし、多くの詳細があります。 それは私が個人的にショーが優れていると思っているもので、裸足や頭がいっぱいになることはありません。あらゆる場面は、非常に現実的で複雑な構造や背景に至るまで、トリッピーのサイケデリックなビジュアルでいっぱいです。
しかし、同じことは部品のアニメーションについては言えません。 それが良い時には間違ってもらわないでください。それは最高のものですが、悪い時は新世紀エヴァンゲリオンの悪名高いエレベーターシーンを連想させるものです。 これは、江戸が駅に立っているある特定の場面であり、CGIの俗語は、予算制約のために、エピソード9でまもなく悪名高い「歩く展覧会」の場面として、フォアグラウンドで起こる。 幸いなことに、これらのシーンはごくわずかですが、ストーリーの重要なポイントであなたを魅了します。 しかし、使用されたパーティクルエフェクトやアニメーションは、アクションの方向づけされたシーンに入れて、豪華なものとしてそれを補う以上に、光の中の雪から塵のちらつきまでが現実的で本当にうまく見えて、 非常にダイナミックなものへのキャラクターの動きはほとんどありません。 CGIにも依存していますが、通常はCGIが絶対に嫌いですが、ここではかなり上品に行われています。 CGIの大半は、鏡の空間を埋めるために使用されたり、3つの会議の評議会の中に飾りを置くために使用される、言い訳ができない軽い構造とコンピュータで構成された人々から成り立っています。
このアニメが本当に輝く場所は、Go Shiinaのサウンドトラックです。 これは、菅野陽子の「幽霊の殻：スタンドアローンコンプレックス」の作品から、サウンドトラックが完全に多様であるにも関わらず、トーンと完璧にフィットすることは初めてです。 ショーで使われた曲は、ミニマリストとメランコリックなピアノのソナタから、「雪の中の約束」のトラックから、メタル、ヒップホップ、クラシック、エレクトロニカの奇妙な混合物である”ショコ” それは驚くほどよく一緒に来る。 しかし、このサウンドトラックの本当の肉は、Monoeoke姫に関する久石譲の作品を思い起こさせ、画面上に表示された感情や出来事を非常にうまくキャプチャしている、まったく信じられないほどの交響曲から生まれたものです。
私はたいていショーのオープニングテーマについては話しませんでしたが、タムラパンのコココートは、これまで最高のアニメOPの一つかもしれません。本当に聞いたことがあります。ショーの感情を完全に捕らえ、ただ血まみれの良い歌です すべての周り。 また、イントロの曲「The Life Of My Life」もあります。これは素晴らしいトラックであるだけでなく、ショーの文脈で非常によく使われています。
私にとって、Kyousougigaは優れたアニメでなければならないすべてのものなので傑作です。 しかし、その予算は本当に完璧ではなく、それが実際に現れている場所なので、このショーに客観的な立場から10を与えることはできませんが、私は個人的に楽しむだけでそれにふさわしいと思っています。 ショーは心と情熱がいっぱいです。本当にこれに取り組んだ人々が、自分たちが持っていた資源を最大限に活用し、このショーが私にとって完璧な予算になると思っています。
長所： +絶対に美しい芸術とサウンドトラック。 +偉大なキャラクターとユニークなストーリー。 +驚くほど深く思考を刺激する+。
短所： - 後半に物語とアニメーションが弱くなる。 - ONAとOVAのファンは、方向転換に失望する可能性があります。 - いくつかの側面のキャラクターは、より良い開発をした可能性があります。
9⁄10
Every once in a while, there is a show that reminds you why you love the medium in the first place. May it be through the narrative completely enthralling you, the story resonating with personal events or just because it strikes a chord and makes you emotionally invested in what is going to happen. Kyousougiga is that show, and to me it is something that you can only really find in this medium. One of the first things to notice about Kyousougiga is that this is not the first Kyousougiga anime. The original was released in 2011 and was a 1 episode long ONA produced by Toei Animation and then followed up in 2012 with a 5 episode long OVA series made up of 10 minute long, seemingly unconnected character profiles. So, do you need to watch these two previous shows to watch Kyousougiga (TV)? Not at all, everything from the previous two shows is …
eririri
| 全体的な | 10 |
|---|---|
| ストーリー | 9 |
| アニメーション | 10 |
| サウンド | 7 |
| キャラクター | 10 |
不安で失われた薄暗い階段を下り、廊下に沿って急いで終わりなく一見、色とりどりの色とりどりの色とりどりのキャンドルライトのちらつきが生命の息吹を吹き飛ばしていきます。 そのようなコントラストは、淡い灰色の壁に似ています。そのような驚異的な感情は、それが侵入するようなものです。 そのようなものです。 京都の鏡城にある、古くから新しいアマルガムの街、人間と神の境界がぼやけている世界は、お互いに語り継がれる物語です。 それは、丈夫なストロークと鮮やかな色合いで満たされた人生の物語です。
それは、明日と父と母の出発から、未知の世界へと始まります。彼らの子供たちは、いつか始めと終わりを迎えて帰ってくるという約束を子供に任せています。 かつての牧歌的な家庭生活は切り離されており、こうしてKyousougigaの魔法の物語が始まります。
Kyousougigaの心は家族の価値であり、人生の憂鬱な不安に直面してより単純な喜びへの復帰です。 私たちはすべて、現実の責任と要求に直面し、理想主義のバブルを破り、無実から逃れるために育てられています。 確かに、私たちは主人公の琴がやっている悲しみに直面していませんでしたか？私たちは単純で楽しい生活を送ろうと思っていましたが、それを理解せずにゆっくりと義務と期待の下に積まれましたか？ 九州家は、実用的な心配や働く人生の単調さによって多くのものが疲弊している先進工業社会に対する反発です。
まるで路上にある灰色の高層化と対称性とは対照的に、九寨溝の世界は様々な建築様式とイメージで満たされています。 環境は古くからの日本を基本にしていますが、西洋の城や未来の技術、空にひらひらとした時代遅れのリボンなどの時代遅れの要素は、他の何ものとも違ってこの世界を夢のような活力で吹き込みます。 芸術は、野生のストロークと鮮やかな色、流動性と無謀な速さの動き、そして抑圧されていない表情を伴う表情で描かれています。 キュチュウギガの活気あふれる世界とシリーズの躍動感は、私たちの過度の合理性に反するものです。 かつてそれほど自由であり、矛盾していた私たちの想像力を反映しています。
しかし、私たち全員は現実のプレッシャーに直面しています。 妙夫と琴の出発は避けられず、兄弟たちはそれぞれこの損失に対処する独自の方法を見つける。 Yase、半分の悪魔、半分の甘やかされた王女、思い出と郷愁に身を置きます。 彼女の損失によって荒廃し、彼女はこの運命を受け入れて哀悼することができます。 彼女の母親の古い思い出を眺めながら、彼女は長い時を過ごしています。 長男の兄弟である鞍馬は未来を見据えています。 彼の父の意志の後、彼は新しい技術を革新し、京都を組織し、ある日、それを打ち破って終わりをつかむ手段を見つけることを望んでいる。 彼の父親の相続人であるヤング・ヤングは、怠け者と寛容さをもって彼らの出発点を扱っている。 彼は悲しみを否定し、職務を免れた。 このように、この憂鬱なトライアドはあまりにも控えめなバブルの中で生きていて、混乱していて、心の空を埋めることができません。
それから、兄弟の中で一番若い女の子の馬鹿で、主人公の琴がいます。 彼女の周りに疎外され、彼女のアイデンティティは不明だが、彼女の脆弱性を表示し常にエネルギーで爆発することは決してありません。彼女は母親を見つけるという使命を持って鏡の首都に向かっています。 彼女が落ちるウサギの穴の下で、彼女は育った喜びと悲しみ、取り付け圧力と期待されていなかったことのすべてを経験するでしょう。
このすべての混乱を通じ、江東は強く残っています。 彼女の絶えざる笑顔と愚かな態度は、彼女の周りの人にインスピレーションを与えるほど邪魔になる。 彼女は過去または未来には関心がなく、他人を助けたり、不合理な要求をしたりして、現在を最大限に生かす。 ハンマーを手にして、彼女は世界の境界線を打ち破り、彼らを捨てた両親に直面する。 Kyousougigaは現在のところに住んでいます。 現実に直面し、目を凝視し、あなたのすべての色を見る。 それはあなたの周りの人の助けを借りて、邪悪な想像力の泡を周囲の厳しい世界と調和させることです。 妙夫と母親琴は子供たちを大いに愛しています。 彼らは彼らのすべての資源といくつかのものを、彼らの子供たちに愛、ケア、そして彼らが必要とするすべてのものが提供される世界に与えるために奮闘する。 しかし、彼らは今日のように多くの親がそうしているように、彼らの最前の義務を無視しています。
実際、「いつもより5分早く家に帰る」と父は父親の頬に拳を植え付けているので、「そんなことは愛です！」と言います。九州は、生き生きとした生き生きとした生き方をしています。 視聴者に それは、鮮やかな色と単純な喜び、家族の悩みや愛の童話です。 それは本当にあなたがつかの間のちらちらを垣間見る華麗な絵ですが、永続的な印象を受けることができます。
Trotting down a dimly lit stairway lost in worries, walking hurriedly along a corridor seemingly without end, you come across a painting - a feast of colours and of animals frolicking, the flickering of faint candlelight casting on it a breath of life. Such a contrast it is to the pale grey walls, such bewildering emotions it instils, so incongruous with the world it’s in; such is Kyousougiga. Set in the Mirror Capital of Kyoto, an amalgam city of old and new, a world where the boundary between man and god is blurr …
Cosmicblaze454
| 全体的な | 10 |
|---|---|
| ストーリー | 9 |
| アニメーション | 10 |
| サウンド | 9 |
| キャラクター | 10 |
Kyousougigaはファミリーショーであり、シンプソンズタイプではありません。 それはサマーのウチューン家族から大いに映っていますが。 Kyousougigaは間違いなく独自のものです。 意味が普遍的なショー。
私はいつもKyousougigaがIkuharaスタイルのUchouten Kazokuだと思っていました。ちょっと変わったが心温まるショー。 Kyousougigaは壊れた家族のすべてです。 子供と両親はお互いに戻って行きたい。
Kyousougigaは素晴らしい建築物を持っているショーですが、私はKyousougigaがそれに興味を持っているとは思っていません。 私たちが話しているこの特定の家族に興味があります。 そのキャラクターはまた、自分自身の中にこの葛藤を持っています。 それだけでなく、キャラクターの葛藤も、素晴らしい世界建築によって設定された雰囲気によって組み込まれました。
京商ギガも家にいる。 私が話している家族はMirror Capitalというところに住んでいます。 物語が終わると、それは家族の家の重要性が明らかです。 家族は破壊されないように自宅のための解決策を探します。 家庭と家族は、九州家の二つの基本的な概念です。
Kyousougigaは基本的に視覚的なフェスティバルです。 そのカラフルで明るいカラーパレットは、ショーが望む雰囲気を設定するのに役立ちます。 No Game No Lifeやあまりにも暗い、ちょうど良い種類のようにあまりにも明るくない。 方向は非常に自信を持って印象的です。 音楽は実際にショーにはいいですね。 私はココを気に入った。
Kyousougigaは、再生と家族と家に関する驚くべき物語です。 最近、最高のアニメの1つ。
10⁄10 Toeiは良いことをしている。
Kyousougiga is a family show, not the Simpsons type or something like that. Although it mirrors a lot from Summer’s Uchouten Kazoku. Kyousougiga is defini …
Vinnocence
| 全体的な | 8 |
|---|---|
| ストーリー | 7 |
| アニメーション | 9 |
| サウンド | 7 |
| キャラクター | 8 |
私はこの最初のことをちょうど言うでしょう。 アニメを見たのは今回が2回目です。私は物事の繰り返しをする人ではありません。 してみましょう。
あなたは、すべてがあなたに説明されることができない、または単純には理解できないことを理解する必要があります。 答えを見つけようとして間違っていることはありませんが、物事は説明できないか、このアニメのケースでは説明しません。 あなたはまた、時には手放す必要がある…聞いて…
しかし、アニメのクレジットには、十分に詳細に説明されていないものは、全体のセットアップのサイド部分を言うことにしよう。この物語は多くのものがあります。 あなたが望んでいないアイテムが数日にわたり並んでいるパラレルな世界は、空、悪魔、人々が調和して一緒に生きている物に浮かび上がって、何かを命名することができます。 これらは、面白いキャストと同じように感謝して、それを生きるための興味深い場所にするために、世界を設立することです。
黒いウサギを探している女の子、琴を見に来てください。 3人の人すべてを関連させる、彼らは何も見ないが、家族の一部を探している人、そして3人の人の中から、どのように確信がない多くのことを考えなければならない僧侶Myoeに会う 対処する…
まあ、私は何も言いませんが、公正であるためには、アニメの最初の数回のエピソードであなたのアイデアを得るのに十分です。これは幸運なことです。ボーナスエピソードを メインシリーズは、わずか13エピソード長いです、そして、それはそれに関連していますが、エピソードカウントがあなたにここであなたに言うものを無視して、3つのエピソードの無ストーリーです。 このアニメの最大の魅力は、奇妙なことに、家族に焦点を当てることです。 そうです、世界は面白くて珍しいですが、私たちは多くの点で似ていますが、見た目は視覚的なものですが、最後には家族の愛です。それ自体はまれです 事実上すべてのシリーズが焦点を当てるもの。 これはアニメがうまくいくところです
主人公はそれぞれのエピソードを見て、自分の過去を見て、彼らがどのようであるかを見るために十分に発達しており、好きなキャストであり、それほど珍しいです。
再び、私は、明るく、カラフルで、目撃して楽しく、時には超現実的なビジュアルを指摘します。 アニメーションそのものは活力があり、キャラクターやシナリオに十分な人生をもたらします。キャラクターのスタイルは、よく見かける典型的なアニメスタイルではありませんが、人を描かないほど近くにあります。 楽しいミックス。 目に喜ばれることは、キャラクターのデザインを入れる良い方法です。 それ以外のアニメキャラクターと混同することはまずありません。 音楽は限られた性質のために反復することができますが、曲の再生頻度にかかわらず良好です。 彼らは十分に良いので、あなたはそれが履かれるたびに迷惑を感じません。 彼らはサウンドトラックで何を望んでいるかを知っていたし、彼らの外にいるような曲も感じられなかった。 うまくいけば、あなたはそれらのいくつかを好きになるでしょう。
私がこのアニメに懸念を示し、私を信じることができれば、これは完璧な経験ではありません、それは…それには本当に2つのエピソードが必要でした。 私が以前に言ったように、すべてのことができないか、この場合あなたに説明されるだけではありません。アニメ全体がこれらの説明なしでうまくいくと感じますが、それは場所の不足を感じるのを止めません。 ちょうど余分なエピソードか2つは多くの質問に答えていただろうし、おそらくキャラクターが入っている世界にもう少し与えられているだろうし、キャラクター自身にもっと多分、シリーズの長さ 。
全体的に、物事を説明することで世界にもう少し追加するいくつかの余分なエピソードの欠如に加えて、良い音楽の場合はかなり反復的に、このアニメにはあまり間違いありません。 それは私がシリーズを再見て、それをもう一度楽しんだほどの爆発だった。 それは楽しい、家族の愛についての驚くほど心のこもったアニメです。もしこれが他に何もないとすれば、それをうまく楽しむでしょう。 あなたが今発見した物語のようにそれを考えても、置くことはできません…
I’ll just say this first thing. This is the second time I have watched the anime, and I am not one to do repeats of things. Let’s get right to it then. You need to appreciate that not everything can ever be explained to you, or simply, just won’t. There is nothing wrong with trying to find answers, but things either just can’t be explained, or more in this anime case won’t be explained. You also just sometimes need to le …
Pylae
| 全体的な | 6 |
|---|---|
| ストーリー | 6 |
| アニメーション | 7 |
| サウンド | 7 |
| キャラクター | 6 |
美しいアートワーク、失望のプロットの開発。
あなたが原因不明のモチベーションや感情的なシーン（原因不明または弱いモチベーションのため）をほとんど感じない場合にのみ見る。
特定の種類のプロットに対して私と私の好みがあるかもしれませんが、私はこれが多くの可能性を秘めていると考えて、結果として失望しました。 終わりのための暴露を予約することは、それを機能させるための抜け穴のある終わりに、混乱したミッシュマッシュの試みのような感じを残しました。 たとえそれが持っている神話のような感覚を与えられても、それは単に信じられませんでした。
非常に奇妙な家族を取り巻く美しいアートワークと興味深いプロットラインがあります。 アートワークはきれいで、カラフルで、鮮やかで、奇妙なキャラクターと順番に一致しています。
奇妙で興味深いキャラクターを作るために、アニメが変わった、きれいな、高度な技術を民間伝承とどのように交差させているのか、私は感謝しています。 キャラクター・ドリブンでは、それに続いて遠いプロットラインがありますが、キャラクターの内部闘争は終わりまで（幕張メッセが終わるまで）前座にいます。 説明できない動機は信じられない結末になりましたが、あなたが信念を中断し、終わりが最高であるという事実を受け入れることを望むなら、あなたの運命を受け入れ、アニメを撃つ。
Beautiful artwork, disappointing plot development. Watch only if you don’t mind unexplained motivations and emotional scenes …
czxcjx
| 全体的な | 9 |
|---|---|
| ストーリー | |
| アニメーション | |
| キャラクター | |
家族をテーマにした分析やアニメーションの暴力は、死に至りました。 私は仏教の神話と精神的なシンボルの全体的な負荷に基づいていても、それは本当に宗教的なショーではないにもかかわらず、宗教的影響に触れたくはありません。 とにかく、テーマ、キャラクター、アニメーション、またはプロットの結束の分析に関する議論に基づいたレビューは、退屈であり、仕事の形成に重要な多くの他の分野では欠場しています。 マルチメディアであるアニメーションは、すべての球体の調和を保っています。つまり、球体を束縛して凝集力のある仕事を形成することはできません。
ここで奇妙な接線に行き、「テクスチャ」を追いかけましょう。 テクスチャによって、私はその言葉の大音量の意味で話しています。 実際には、最終的には、媒体の様々な技術的品質に取り組むことができますが、最終的に我々はすべての「人間」に対する私たちの決定に依然としてヒンジします。 声は問題です。 サブダブの議論全体は、認識されていない声優や俳優の中で非常に強かった言葉の質感を理解することができないという理由で、他の言語に翻訳されたときにテクスチャが著しく損なわれてしまうという考え方に基づいています。 元の。 テクスチャは、音楽の重要な要素、特にメロディーではそれほど革新的ではなく、全体的な部分を強調するために全ての歪んだ形の音声に依存しなければならないパンク音楽である。 私たちは、イアン・カーティスと彼の不穏な統合失調症の曲がなければ、未知の喜びを得られません。 Soft Bulletinは私の好きなアルバムの1つですが、決してあまりにも高くなることはありません.Weinne Coyneの鼻の声は、いつも楽しいものです。 これはまた金属の背後にある分裂的な点でもあります。
歌詞やメロディーは曲の「技術的」側面ですが、テクスチャは「人間」側です。 アニメーションにも同じことが起こります。 私の考えでは、鮎の花は、吹奏楽の声を聞いてしまいます。 イカリ・シンジは、彼のVAが彼の最も鋭い瞬間とオイディパンの瞬間でさえ、とても鋭く苦しんでいる可能性があるので、正確に上昇する。 イカジシンジの英語VAは、Akuの花VAと同じ理由になります。
しかし、テクスチャは、目に見えない多くの変数に由来する、奇妙で非常に主観的な概念です。 ある人の苦痛は、別の男の感情を傷つけることです。 Dariaと日本の同等のYahariを比較するだけです。 テクスチャを解く鍵は簡単なピクルスではありません。 私たちは感情的な不気味なハムレットを望んでいるのですか、テナントかBrannaghのおかしなことが欲しいのですか？ エキゾチックな問題もあります。 事実は、誠実で真実なものをより深く理解しているため、私たちがもっと慣れ親しんでいる言語の不信感を止めるのが難しいことです。 もちろん、私たちが言語をもっと知るほど、それは詩的かつ調和的に理解することができますが、確かに地獄がそれらのより正直な感情的な作品の質感を損なうことは確かです。 最もメロドラマチックな作品が英語に翻訳されたもう一つの理由は、重大な翻訳上の挫折に苦しんでいる。 また、テクスチャの知覚に潜在的な影響を与えるかもしれない言語的な手荷物の全部があります（英語のストレスと英語のストレスとの違いは、国家の思考構造に違いを生むかもしれません;私は誰も心理言語学 まだ言語の研究）。 文化の違いや、文化間の分裂に内在するさまざまな文脈の設定もあります。
私が以前に言及したDariaは、文字を伝えるためにはっきりとした声を使用する聖書です。 基本的にすべてのシングルキャラクターは、劇的に異なるテクスチャーを持っています。 キャラクターだけの声に基づいてさまざまなキャラクターからキャラクターに話すことができるときは、テクスチャーの多様性を達成したことが分かります。
テクスチャ、アニメーションの注目されていないコアコンポーネントです。 聞き取りを開始します。 （ちなみに、私が今までに聞いたことのない最悪の叫び声は、無限のリビウスの終わりの瞬間から来る絶対にひどい恥ずかしそうな暴力から来ます）
これは、アニメのOPやED（初めはPsycho-Pass＆amp; Ling Tosite Shigure）で使われていたポストハードコアの数学の岩を二度目聞いたことになります。 テクスチャの種類を増やすためにサウンドトラックの幅広い種類のアイデアを心から支持しています。 Zankyo no Terrorは、夢のようなオートバイに乗っていました.FLCLは基本的にファット・オール・ロック・パワー・ポップなので、私たちには何か新しいものを与えるために、シューゲイズ、ポスト・パンク、フォーク、インディー・アンド・オール・ロック・サウンドトラックが必要です。
Let’s go on a strange tangent here and go after ‘texture’. By texture I’m speaking in a largely sonic sense of the term. The fact is that in the end one can grapple at the various technical qualities of the medium but in the end we still hinge our decisions on everything ‘human’. Voice is an issue. The whole sub-dub debate is more or less based around the idea that texture is significantly damaged when translated into another language due perceived lackluster voice actors or just actors who aren’t able to grasp the texture of the words that were so strong in the original …
Beghty
| 全体的な | 8 |
|---|---|
| ストーリー | 8 |
| アニメーション | 10 |
| サウンド | 8 |
| キャラクター | 8 |
あなたが神話コースを取ったことがある、あるいは単に古代の創造論者の神話に関するいくつかの物語を読んだことがあるなら、あなたはなぜ物事が起こるかを受け入れることに精通しています。 私たちは大事な出来事を大事に受け入れています。なぜなら、通常は神々が関わっているからです。あるいは、彼らの考え方が非常に魅力的かばかげてストーリーを楽しむために滑らせてしまうからです。
Kyousougigaは、それ自身の創造神話のように見えるものに最も似ています。 これは、宇宙を管理する次元と宇宙のスチュワードを越えて飛び跳ねる、神々、存在の複数の面を含む物語です。 10のエピソードで、なぜこれらのものが存在するのか、ある種の法律がどのようにキュースウィガの世界を支配しているのかは説明できません。 これは最初は不十分でしたが、私はkyousougigaが成し遂げようとしていたこと、そして彼らがそれをうまくやっていると言います。
私は速いペースで一緒に飛び降りることを感じましたが、このショーとその全体的なテーマと気分について、私が大いに楽しんだという事実は変わりませんでした。 芸術は、混沌としたカラフルなエネルギーで壊れています。 キャラクターは愛情を込めて10エピソードでできるだけ多く開発されています。 音楽はしばしば、同じ気分のために同じ曲をリピートするだけですが、それでも感情を効果的に伝えます。 それがここでポイントを失う唯一の本当の理由は、長さから、プロットやキャラクターのもう少しの開発を可能にするためにいくつかのエピソードを拡張することができたと思う。
Kyousougigaは私が本当に（少なくともアニメで）前にやっていないことを物語っています。そのために私はアニメのこのローラーコスターを勧めます。
If you have ever taken a mythology course or simply read some stories about ancient creationist myths, then you are familiar with accepting the way things happen with …
PandaHatMan
| 全体的な | 9 |
|---|---|
| ストーリー | 9 |
| アニメーション | 10 |
| サウンド | 9 |
| キャラクター | 9 |
Kyousou Gigaは、アニメの大部分の正常性と比較して、かなり珍しい前提とさらに珍しいプレゼンテーションを持っています。 アートスタイルは信じられないほど活気に満ちていますが、これはプレゼンテーションを通して直観的な視点の使用によって補完され、Gainaxの以前の作品を彷彿とさせます。 ビジュアルは、美しく書かれ、信じられないほど触れています。好きなキャラクターは、強調して関連付けることができます。 しかし後者の章では、視聴者を同時に魅了しながら、提示された対立をうまく解決することに成功することができるので、単なる些細なことであると感じています。 私は、このアニメが提供しなければならないものすべてを完全に楽しむことを保証することができます。 要約すると、Kyousouギガは非常に感動的な物語を持つ驚異的なアニメであり、活気のあるビジュアルと流体アニメーションはこれを増幅するだけです。
Kyousou Giga has quite an unusual premise and an even more unusual presentation when compared to the …
TripleAOneE
| 全体的な | 8 |
|---|---|
| ストーリー | 8 |
| アニメーション | 8 |
| サウンド | 7 |
| キャラクター | 7 |
「Unpredictable」はこのアニメを表現する最良の方法です。これは今日ほとんどのメディアで見られる奇妙な品質であり、そのために私は感謝しています。 すべての方法と、キャラクターが周囲にどのように反応するのかは、自分のルーニーなやり方で、最初は少し混乱させますが、あまり楽しくはありません。
このアニメは、2011年と＆amp; 2012 ONAと同じ名前ですが、アニメ自体がONA上のシーンの一部を再生し、後でそれを意味するため、物語を理解するために最初にそれらを見る必要はありません。 それでも、私はあなたが何を期待しているのか簡単な楽しみのアイデアにするためにそれらを見ることをお勧めします。
ストーリーはかなり予期せず、「私はそれが来るのを見た」瞬間であっても、ゲームチェンジャーを引き出すことができます。 その長さのために、それは後半にブレーキを引っ張って、最初にペースが速くなるので、視聴者は何が起こっているのかを理解し、世界を少し説明し、主人公にいくつかの視力を与えます。 もう一つの強みは、時代遅れのタイムラインの年表から来ています。 これは、最初に混乱する可能性のあることを説明するのに役立ちます。それが起きたときに起こったように残っていれば、意味をなさないでしょう。
今、ストーリーは良いものばかりかもしれませんが、多くのことがまだ説明されていないか不満足な方法で説明されています。 ショーはこれに多く苦しむ傾向があり、少なくとも感情的な背景において、より良い物語を作るために使用できる多くの可能性を無駄にしています。
文字は良い、それはすべてです。 彼らは思い出に残るものではなく、そのうちのいくつかは本当に鈍いかもしれません。 彼らのうちのいくつかは、より良い可能性を秘めているが、むしろ未使用のままになっているか、コメディの救済に任せられているので残念だ。 主要な開発は、主人公とその互いの関係によって処理されます。 それでも、彼らはもっと多くのことを開発できるように感じることがありますが、視聴者に対処する方法は、それに向けての理解を十分に把握するのに十分です。
このことから、琴は遊び心のある子どもとして示されていますが、より良い取り扱いが必要な状況が生じると、彼女は彼女の役割を果たします。 それは他の主人公にとっても同じです。 私は明王、稲荷、琴夫人についていくつか挙げておきます。 それらのお互いの関係、そしてそのような理由は、愛する母親、気晴らしの男、ツンデレ（tsundere）などの共通の苦しみに苦しんでいますが、 しかし、それは今日では一般的であり、本当の問題ではありません。
京王ギガの世界は、キャラクターそのものと考えることができます。特に、ミラールキャピタル（京都に基づいており、オリジナルのコピーであるという名前が付けられています）を示す方法で、ストーリーの最大の部分が展開されます。 両方ともアニメに存在する）は、一目ぼれで実際に見えるよりも重要であり、主人公に直接反映され、世界がいかに重要であるかを知っているが、本当に重要であるとは思わない。
芸術は偉大で爽やかで、誇張されたものを誇らしげに描き出すのではなく、同時に都市の正確性を保つために気を配っています。 キャラクターのデザインは、世界ではうまく流れていて、あたかもそこにいることを意図しているかのように、特別な感触を与えます。
音は良いですが、それはあなたが物語に没頭し、同時にそれを理解しようとしていることに気づくことができないので、少し見落とされることがあります。 これは、どんな速度でも妨害的でも迷惑でもないため、良いことです。 そのように私はそれを美しく分類することはできませんが、どちらも悪くはありません。
結局のところ、それは良いアニメであり、一度あなたはその狂気が理にかなっているという議論を理解することができます。 それは時にはそれがより多くの注目に値すると感じ、多く見落とされます。 私の意見では、今シーズンは最高のアニメの1つであり、それ自体のために立つチャンスがあります。 それはそれ自身の弱点があり、実際にはそれを傑作にするために使用された可能性のある多くの可能性を無駄にしていますが、それは悪いショーとしてではなく、少しでもそれをレンダリングしません。
‘Unpredictable’ is the best way to describe this anime, which is a strange quality to found nowadays in almost all media, and for that I’m appreciative. The way everything goes and how the characters respond to their surroundings, in their own looney way, makes it all a little more confusing at the beginning but not less enjoyable. The anime is based on a 2011 & 2012 ONA of the same name, but it is not really …
Quan_
| 全体的な | 8 |
|---|---|
| ストーリー | 8 |
| アニメーション | 8 |
| サウンド | 8 |
| キャラクター | 9 |
[元のブログ投稿から適応]
こんにちは、 ‘The Wired’の人たち、私の名前はQuanです。午後のレビューをお待ちしております。 今日、私の好きなアニメのひとつを最近の記憶の中に作り出すために、従来の物語を凌駕する、ジャンル、色、そして一般的な狂気の奇妙な葛城ギガがあるからです。 あなたが私を知っているなら、私はそれを軽く言わないことを知っています。 さあ始めましょう。
私たちは最終的にプロットに挑戦しています。私はそれを説明する方法が不思議です。このようなショーのために、あなたが絶対に必要とするものを知っているだけで、楽しみと直接関係しているからです。 行って、何かを台無しにしないでください。
私たちの主人公の琴は、私たちのような世界に墜落しましたが、それほど同じではありません。中世の街京都のレプリカは、奇妙な奇妙な出来事や出来事で満たされています。 スタッフ。 2つの精神と彼女の信頼できる巨大なハンマーが付いています。 琴は、黒いウサギを見つける使命にあり、すぐにこの世界の支配者に走ります。 3人の兄弟のグループ。 弥生と呼ばれるおしゃれな僧侶、ヤセというお茶の鬼と巫女の鞍馬が、この兎を見つけるのを助けることに同意するが、自分の個人的な議題としての彼女の真の動機は依然としてそれぞれの結論に向かっている。 しかし、彼らが交流するにつれて、コトはこのトリオとこの奇妙な京都と想像しうるほど多くの共通点を持ち、父親の暗い秘密が本当に重要になり、 世界の秩序とバランスに直接影響を与えている。 ゆっくりと物事が邪魔され始め、奇怪な家族と一緒に琴は文字通り自分たちの周りを崩壊しないようにし、信念や愛、そしてあなたの違いや要因が教えてくれる複雑で面白いアニメを作ろうとします あなたを離れて運転する、家族は今でも最高のものです。
その段落から何が起こっているのか正確に分かっているなら、私は意図的にそれをあいまいにして混乱させてしまったので、信じられないほどです。 Kyousougigaは間違いなく非常に混乱しているアニメです。奇妙なことがたくさんあります。すぐに信仰の問題になりますので、すべてを説明する時間を与えることができます。 最初のいくつかのエピソードはこれの例であり、数多くの異なるコンセプトとルーズ・エンドが最初の数回のエピソードで発表されています。おそらくキャラクターの外部性格と設定について公正な理解を得るでしょうが、 あなたがアニメがこのすべてでどこに行こうとしているのかが分かりません。 正直なところ、アニメの始まりはおそらく最も弱い部分です。最初の4つほどのエピソードは、主にキャラクターを確立するだけであり、アニメがとてもうまくいくような風変わりなユーモアを持っています。 最初の4つのエピソードが網羅している方向性と奇妙な状況がないのはやや不愉快だと思います。 キョウジョギガは他に何もないと忍耐が必要です。 しかし、私がこのアニメがいかにいいか言っているのを見ていると、あなたがたぶん言い聞かせるように、最初のように単純ではありません。
完璧なペーシングとすばらしいストーリーテリングを通して、プロットはゆっくりと聴衆に明らかになるため、ショーが築き上げた素晴らしい青写真が明らかになります。 私は物語が完全に完璧であることがいかに良いかについて少し話しました。 あなたは誰かが一日座っていると言うことができ、この物語を最初から最後まで計画しました。 それは手がかりを残し、キャラクターの発展と未来の出来事の両方に重大な予兆を与えています。そして、一見外見上の奇妙な瞬間は、私が今までに見た私の好きなアニメの終わりのリストのどこかに確実に収まるような、 それはまた、コードギアスとカラの栄光の結末を含むリストでもありますので、そういう人たち、それはテーマと文字を完全に丸めて、叙事詩的、感情的、奇妙な、そして楽しいものを形作ります。 それ以外の方法はありませんでした。 このアニメの奇妙で混乱しているすべての邪魔はすべてこのためには必然的なステップであり、最初からすべての方法でそれを辿ることができます。 そして、これはすべてぴったりだから、ちょうど10のエピソードに収まります。
もちろん、いつものように、途中でいくつかの誤解があります（はい、私たちはこの拡張された隠喩を保っています）。それは事物の問題を指摘する査読者としての私の責任のようなものです。 アニメの始まりは、すべてが後で来るようにするための基礎を築いたことに感謝していますが、私は少しでも蛇行しすぎると感じることはできません。 例えば、アニメの前半に現れるエピソードの実質の半分は、巨大なロボットの遠隔地を盗んだ（尋ねない）鳥である京都を通って鳥を追いかけている異様なサイエンスチームで構成されています。 私たちは本当にその時を過ごすことができなかったでしょうか？ しかし、あなたが知っているのは、たとえ私がそう言っていても、あなたがその奇妙さと楽しみをKyousougigaから取ってしまったら、このアニメがする経験を形成するために不可欠な、多くの魅力を失うでしょう。 見る楽しさ。 実際に真剣に何かが起こっていると思っていたのかどうか、あるいは奇妙な科学チームが鳥を追いかけていたかどうか、私はどちらかといえば爆発的だった。 Kyousougigaは感情的な投資を犠牲にすることなく常に偏心を保つことができ、それは華麗です。
しかし、欠陥に戻って、建設され、気密に話がある、そこにはいくつかの沸騰があります。 時にはアニメが奇妙で奇妙なものになりすぎることもあります。時には楽しむのではなく、ただ一つの目を上げてしまいました。とても混乱しました。 しかし、これらの2つしかありません、そして、彼らはどんな種類の方法でもプロットを本当に軽視しません。 また、終わり近くにプロットがあり、それは文脈的にもテーマ的にも、見通しの良いものでありながら、間違ったやり方で私を擦っています。 私はこれが文字通りちょうど私の問題だとはかなり確信していますので、それを無視して自分でシーンを楽しんでください。
今、キャラクターに、私たちはソート・オブ・リードのヒロイン・コトで始まるかもしれません。 彼女は悪くはないので、キャラクター部門のいくつかの競争を考えれば、彼女がショーの中で最高だとは言いません。 琴はやや幼稚な少女であり、責任を負うことに一定の問題があります。つまり、黒いウサギを見つけるのを遅らせることができないかもしれません。 しかし、彼女は彼女の偉大な戦いの腕前で、彼女の巨大なハンマーを使用してすべてを打ち負かすと彼女のように頑固でありがたくであるとして、彼女は女の子のようなものだ 誰もが幸せになれば宇宙を破壊する必要があるかどうか気にしないでください。 ショーの多くは彼女の精神を解き明かすために費やされています。自分の性格もいくつかありますが、私自身本当に気に入っていますが、もっと興味深い人物 このアニメの
つまり屋久丸。 多分イナリから（私たちは彼に行くつもりだよ、オハイオ州に行く）、屋久丸はおそらくショーの中で最も面白くて複雑なキャラクターだろう。 タイプアウトするのは面倒です）。 表面的には、妙なことがあります。 彼は時には心配し、幾分自己中心的ですが、彼はまた、宇宙全体のあらゆる理由を彼のようにしています。 彼のバックストーリーはあなたの期待通りに暗いですが、物事を面白くし、彼が行方不明の両親に向かって行動する方法を完全に正当化する一定のひねりがあります：InariとLady Koto（はい、Koto 誰も鏡の中から姿を消してしまった。 そして、間違いなく、彼がショーを通して成長するのを見て鮮やかです。
妙子の兄弟である鞍馬と安瀬のモチベーションを育てる両親の突然の消滅もまた、はっきりとは違っています。 鞍馬はそれを兄弟の両親を見つけるために最も古いものとして彼の責任と見ており、彼の方法は疑問がある。 彼は間違いなく良質ですが、時には彼が邪悪に接することができる長さは、彼が彼の心の中にうまく埋もれているという深いモチベーションによって駆動されます。 一方、Yaseは、彼女が愛したと思っていた両親が痕跡なしに消えてしまったときに、普通の子供がどのように反応するかを考えています。 当然のことながら、彼女は経験から少し台無しにして、それは彼女が京都の唯一の悪魔の住人であるために他人との孤立を既に感じているのを助けません。 彼女はショーの弱点の一つですが、それは他のアニメのほとんどのキャラクターよりもまだ優れており、彼女のトラウマを乗り越えることがまだいくつかの場面では面白く、いくらか感情的です。 本当に、感情面は、世界の不気味な性質にもかかわらず、このショーが実際に本当にうまくいくものです。
今、私はこの世界でのイナリの目的や、彼が後でプロットにどのような影響を与えるかは言及しません。実際、あなたのためにキャラクターを台無しにすることは、コミットする基本的な罪になるので、 私が言うことは、彼が明夫、鞍馬、雅の父親であり、それは技術的にはスポイラーだということですが、アニメは基本的にはエピソード2の初めにそれを示しています。 彼のキャラクターは、私が今まで出会った中で最も興味深いシナリオの1つであり、アニメーションの後のこの世界での彼の本当の役割を知った後、それは興味深い会話か2をもたらすでしょう。 このアニメは他のアニメと異なり、実際にあなたの顔に押し込む必要はありません。 確かに、あなたが真剣な考えをしなければ、彼の性格や動機を完全には理解できないかもしれませんが、それは本当に悪いことではありませんが、あなたがそのキャラクターのすべての側面を拾わなければ、 彼のキャラクターの終わりはショーの最後の数秒で弧を描く。 そのシーンが素早くアニメの私の好きな瞬間になっているので、それは深く深い恥です。
サイドのキャラクターもかなり喜びです。 超反応的なShoukaによって導かれた鞍馬の科学チームは、ショーの方向性のない上半身で本当に優れたコメディを提供し、他のキャラクターはショーにある種の味を提供する。 結局のところ私はキャラクターが賢明な問題は、結局のところ主人公の一人であるはずの箏婦人ですが、私の意見ではひどく開発されています。 たぶん彼女の性格や発達は、あなたが本当に注意しなければならないもの、Inariのようなものですが、私は個人的にちょっと退屈だと感じていました。
あなたはいったんあなたがそれについて考えると、それは実際に多くの意味を成しているので、あなたはKyousougigaのアニメーションをまっすぐな色の本のように説明することができます。 ユニークな設定を考慮して、意図的に背景の風景や文字が手描きで描かれている場合もありますが、これはショーの純粋な魅力に加わるだけです。 京都の街自体は、環境を創造するために使用された実験的またはまったく現実的でないアニメーション技法の多くで、涼しい場所のように見えます。 しかし、そのようなことに重点を置いているすべてのショーのように、時には少し混乱したり、物を作るのが難しくなることさえあります。 これはスタジオシャフトの作品と同じくらい大きな問題ではありませんが、伝統的なアニメスタイルに慣れている視聴者には少し調整が必要です。 しかし、アートがエキセントリックなスタイルで遊んでいないとき、アニメは、特定の場面の照明、カラー、カメラのいずれであっても、本当に素晴らしいものに見えることがあります。 だから、九代の芸術は楽しくてユニークなだけでなく、本当に本当にいいですし、私は不平を感じることはほとんどありません。
あなたは、家族のテーマがアニメでどのように触れられているのか驚かれるでしょう。 最高でも、主要な主人公の両親、または死んだ、あるいは物語の中には事実上存在しない。 ショーが話題を持ち上げることさえありませんが、あなたのキャラクターの関係を結ぶ一体的な鎖となることは決してありません。 しかし、この非従来的な家族へのアプローチやアニメの色調は、このようなアプローチを通じ、そしてこのアニメが私の目で必見となる真の偉大な執筆を通して、 それは私の新しいお気に入りのアニメの一つになっています。 私は他にあなたを説得するために何を言うことができますか？ それは楽しいです。 それは感情的です。 それはよく書かれ、知的で、偏心的で、ちょうど…平…素晴らしい。
最終判決：8（0.5）/ 10
このレビューと他の人のために、私のブログをチェックしてください！ （プロフィール上のリンク）
[Adapted From Original Blog Post] Popularity is a really strange thing, no matter what entertainment medium you ask. In movies, we’ve always got horrible things like Transformers that make about a billion dollars during opening weekend. In gaming, the watered down, tiresome endless stream of sequels to the same repetitive modern war FPS’s. And of course, in anime. It’s weird how, let’s be fair, crap like Sword Art Online, Date A Live or Elfen Lied can be talked about so constantly. Or how Bakemonogatari, an anime you’d think half the population of planet Earth would just turn and run at first sight of it, is probably one of the most popular things trending around the community right now besides from shounen and airing anime. There’s probably a monkey with a ouija board up there or something determining these things, and you could say that’s stupid, but to me, that’s what it feels like. I guess the point I’m trying to make is surprise and challenge lie in the obscure. Most of the stuff that goes relatively unnoticed by the community probably deserves that, but in my time of watching airing anime, I’ve started to notice a trend. A trend that dictates that at least one anime every season will slip under most people’s radars, but far, far from deserves it. These small gems include Yuki Yunna is a Hero, My Teen Romantic Comedy SNAFU(though that one has gained popularity in recent months), Eve no Jikan, and of course, the most amazing yet obscure one I’ve seen yet, and the subject of today’s anime review. Hello people of ‘The Wired’, my name is Quan, and I’m delighted bring you this afternoon’s review. Because, today: Kyousougiga, a mishmash of genres, color, and general madness, that surpasses conventional story-telling to create one of my favorite anime in recent memory. And if you know me, you know I do not say that lightly. Now then, let’s get started. Kyousougiga is a 10 episod …
Girlgirl5218
| 全体的な | 9 |
|---|---|
| ストーリー | 9 |
| アニメーション | 10 |
| サウンド | 8 |
| キャラクター | 10 |
一見すると、KyousogigaはAlice and WonderlandやAlice of Looking Glassのように見えますが、かなり早い段階でその前提を放棄します。 私にとって目立つショーの部分は、キャラクターでした。 Kyousogigaは、珍しい家族と、それらを結びつけ、それらを保持し、時々それらを引き離す債券の物語です。 主な焦点は若い琴と妙夫です。両方とも深みのある文字です。 二次キャラクターも非常によく考えられており、ショーの世界を作り出すために多くのことをしています。 それは私をセッティングに持ち込む。 Looking Glass Cityは京都のすばらしいバージョンです。 芸術はショーの残りの部分と同じように気まぐれで、白い輪郭でカットされた、チェッカーされた背景の文字が付いています。 雰囲気はとてもよく、全体的に行われています。 全体的に、このシリーズはクレイジーな乗り物だったし、次はどこに行くのか本当に分からなかった。 しかし、私は乗り物を楽しんだ。 琴は素晴らしい冒険をする人物で、私は別の世界に吹き飛ばされたような気がします。 私の唯一の不満は、終わりのプロットのツイストがあなたが決して青から少し出ているのを見たことがないと思います。 しかし、このシリーズは完璧な意味をしようとしていないので、それほど気にならない。
At first glance, Kyousogiga looks like a version of Alice and Wonderland or Alice Through the Looking Glass, but it aband …
Oldstalk
| 全体的な | 9 |
|---|---|
| ストーリー | 10 |
| アニメーション | 9 |
| サウンド | 9 |
| キャラクター | 9 |
ここで私はまだ完成していないにもかかわらず、Kyousouギガについての私の考えのいくつかを与えるつもりです。 私はこのアニメの個人的な経験を持っていますが、それは2011年のパイロットから20分のアニメーションですが、それを知っています…しかし、私はまだそれを見てから5年後であっても、 アートスタイル、セッティング（ミラーキャピタル、中央の奇妙な木製タワーなど）…テレビのアダプテーションの最初のエピソードを見ながら、すべてが私を驚かせました。 これは、アニメのことを忘れてしまった2日後のように、アニメのことすべてを忘れることが多いという事実を考えれば、さらに驚くべきことです。 Kyousou Gigaは何とか元気で、その物語を伝えています。過去に起こっていたシーンや、現時点で起こっているシーンがあります。そしてKyousou Gigaは、この2つを結びつける良い仕事をしています。 また、純粋な視覚的なナレーションではなく、多くのことが言われています。アニメのすべてを説明する必要はないと考えています。 視覚的に言えば、このアニメは一般的で絶対的に驚くべきものですが、実際は状況によって異なります。 エピソード5.5は見逃せないほどの価値があります。それは、タイトル、設定などの起源のような、Kyousou Gigaの多くのインスピレーションについての膨大な情報を視聴者に提供します。
Kyousou Gigaのキャラクターはすべてtrullyの宝石で、どれも弱いものではない、彼らはすべてショーに興味深いものを提供する。 サウンドトラックやオープニング/エンディングに関して特別なことは何もないが、それはいいが記憶に残るものではない。
Here I am gonna give some of my thoughts about Kyousou Giga, even though I have not finished it yet. I have a personal experience with this anime, knowing it …
freizel
| 全体的な | 9 |
|---|---|
| ストーリー | 9 |
| アニメーション | 9 |
| サウンド | 10 |
| キャラクター | 9 |
—スポイラー無料レビュー -
平凡な本当に予測可能な海の海で、良いアニメを見つけ出すのは幸いです。 私はこのアニメが本当に良い方法で違うと言うことができますが、あなたが戦いのシーンの完全な一般的な少年を見つけることを期待すれば、よくこれはあなたのためではありません。 このアニメはSci-Fi / Fantasyタイプで、かわいい物語のようなものです。 あなたがユニークなキャラクターで素敵な話を楽しんだりたい場合、これはあなたのためです。
ストーリー（9/10）：私が言ったように、これは戦いではなく、大きなハンマーで飛び跳ねる女の子と初めに混乱することができますが、それは目標ではありません。破壊は芸術を見せてくれるかわいい方法です このアニメはストーリーについてのものですが、私はSpoilerの理由から説明しません。 私が言うことは、シンプルでありながらとてもうまくいくということです。 それはそれほど多くの他のアニメ、憂鬱のような力を感じさせない小さなドラマのスパイスを持っています。私は誰にとってもうまくいくとは言いませんが、少なくともストーリーの言い方がかわいいです 、 それに美しい。 私が10を与えない唯一の理由は、より多くのエピソードが誰にも害を与えないからです。
キャラクター（9/10）：このタイプのアーキタイプのブームでは、一般的なアニメキャラクターはいくつかの異なるキャラクターでアニメを見ることができるように爽やかです。彼らはユニークさを象徴するものではありませんが、 彼らは良い開発を持っているし、彼らも目的に従事する、彼らは少し悲しいようにも、少し憂鬱と唯一の文字を強制的なドラマ、また喜んでいる彼女の休憩を持っているので、”喜び” アニメでいつも幸せに滞在するには、私に休憩を与えてください。 私はそれらを成熟したものとして再開させます。 アニメはあなたの目標につながる理由を与えます。
アート（9/10）：非常に美しく、色彩豊かで奇妙な、奇妙な、風景はとても派手で、幸せでいっぱいです。 文字のデザインもとてもユニークです。私はそれが大好きです。
サウンド（10/10）：サウンドトラックが物語をもっと面白くする方法、またOpがとてもいい、それをスキップする方法は本当に好きです。D
楽しさ（10/10）私はこのアニメが大好きです。スポイラーなしで何ができますか？ それで試してみてください
全体的に（9/10）非常に小さな欠陥であり、唯一の理由は10 xDの固体ではありません。
—Spoiler Free Review – Sometimes you have the lucky to find a good anime in a sea of mediocre really predictable ones. I can tell this anime is different in a really good way, but if you expect to find the generic shon …
Popka
| 全体的な | 10 |
|---|---|
| ストーリー | 10 |
| アニメーション | 10 |
| サウンド | 10 |
| キャラクター | 10 |
作品はその不完全さによって完璧にしか作られていないと言うのは、ややこしいことです。 最高でそれは無意味で、2世代の言葉遊びのように思える。 最悪の場合、あなたが批判から免れることについて話しているものを何でもしようとしているようです。 しかし、私はなぜそれをしないでKyousougigaを愛している理由を言うことができないので、そこに行く。
私は少なくとも具体的なものになるでしょう：私が「不完全さ」と言うとき、私はそのストーリーがどのようにレイアウトされているかについてのあいまいさを話しています。 （例えば、エピソード4の最後のシーンは、エピソード7のクライマックスとは異なる人物によってアニメーション化されており、江戸のデザインはそれぞれ非常に顕著に異なります）。 最初の5つのエピソードの孤立性とその結果、物語が進行しているという感覚の欠如。 そして、すべての関連する事実が突然スケールを望遠鏡で捉え、一度にすべてを取り込むことが大変である、巨大で扱いにくいモノローグで最終的に明らかにされる方法。
私がこれらのことをとても感謝する理由は、主にショーの設定のためです。 ミラー首都は時代遅れのものでいっぱいで、紙切れのように見えます。 当初から、それは人生に来る絵だと分かり、それはそのように見えます。 これはある程度まで自己反映的であるが、本当に私がそこから抜け出すのは、ミラー首都が意図的に誰かによって建設されたということだけである。 両親が子供のために作った世界です。
エピソード3では、イナリが首都周辺で鞍馬をとり、彼の興味を追求する手段を与えることを試みるとき、それは明らかに明白です。 両親が子供たちのために世界を守り、彼らの利益を守ることは、元々の、あるいはまれな考えではありません。 結局のところ、子供たちはその世界を去りたいと驚くことでもありません。
九州家は、父親の自我主義と恐怖によって建設された世界を逃れようとしている子供たちのことだと誰も驚かないだろう。 （私は本当にそのようなものを掘ることが起こる）しかし、琴（小さなもの）は本当に私のために違いを作ります。 彼女の構想は、それ自体がイナリの部分で反乱の行為であったが、彼は彼の反乱の結果を解決する者になった。 彼女はもちろん、反対側に完全に行くことはありません。 彼女は神社の大祭司に提出しません。
稲荷の反抗的な曲がりがショー全体の葛藤の背後にあるにもかかわらず、それは琴、屋久丸、鞍馬、およびYaseが存在する理由です。 そして彼の愛が不完全であっても、彼はそれらを愛しています。 彼らがミラー首都から逃げようとするとき、彼らは何らかのより大きな現実にはならない。 Mirror Capitalは他の12の球と同じくらいリアルです。 彼らはイナリの不完全さに反応しており、彼らはどこに行ってもそれを持っていくでしょう。 子供が両親の世界を離れるとしても、彼らの視点は、両親の世界と無数の他の世界との間のコントラストによって依然として影響を受けることがあります。
イナリはすべての子供たちに特別な目的を与え、彼らはその目的を裏切らない。 しかし、彼らは彼らを所有し、彼らのすべてを自分の目的に向かって指揮します。 それは、倉馬が偉大な知事と発明者になることです。ミラー・キャピタルに住むすべての奇妙なモンスターのために、そして琴が神社と戦うことを可能にするものです。 それはやくしまるがやろうとするものでもあるが、彼は兄弟から助けを受ける（そしてInariからではない）。
不完全性の絶え間ない相互作用は、共生者の皆さんが絶えず自分の人生を発展させ、受け入れることを可能にします。 たとえ江戸のデザインが第7話よりも第4話の方が角張っていて誇張されていても、あなたはその場でうまくいきます。 たとえ最初のエピソードが孤独で勢いがないとしても、後者のエピソードとは対照的に、ミラー首都が開かれた後のキャラクターの人生の変化を語る。 最後にInariの大きな暴露が厄介で気が散っていても、それが何であるかを見るのは簡単です。子供が最初に両親を虚弱者と見なさなければならないときに、「鱗を落とす」ことです。
だから、ショーで私の好きなシーンの一つは、若い琴が一晩中泣いて、彼女のお父さんが泣くことができることが分かった時です。 彼女の強さ、そして彼女の強さが最終的にイナリが本当に必要とするようになる方法は、彼女が彼女をどのように養育し、教えたかだけではなく、 彼らは彼らが不完全で何かを分かち合うことができたから来ています。
It always sounds so pretentious to say that a work is only made more perfect by its imperfections. At best it seems like a meaningless, sophomoric word game; at worst it seems like you’re trying to make whatever you’re talking about immune from criticism. But I can’t say why I love Kyousougiga so much without doing that, so there you go. I’ll at least be specific: when I say ‘imperfections’ I’m talking about the obscurity of …
TikiTDO
| 全体的な | 9 |
|---|---|
| ストーリー | 9 |
| アニメーション | 9 |
| サウンド | 8 |
| キャラクター | 9 |
Kyousougigaは、神話、SF、そして気まぐれではあるがまだ信じられない世界の中で豊かなキャストを組み合わせて、ストーリーテリングの探求である。
このプロットは、Game of Thronesと似ていない問題で、たびに1つの側面のみを探索し、コンパクトなエピソード形式で提示されます。 幸せで気まぐれなものから悲しいものまで、憂鬱なものまで、明るいものから真剣に、また戻って、すべて自然な形で、すべての正しいメモをキャッチします。 設定は信じられないものであり、全く不可能です。 人間、神、そしてそれ以上のものを組み合わせたものです。
あまりにも詳細ではありませんが、芸術は活気と陽気です。 これはアニメのトーンに追加するだけで、あまりにも真剣にそれを取らないように思い出させます。 これは、これが起こる必要があることが時々あるので、これが最高のためにうまくいく世界であることを思い出させます。 しかし、それは適切なドラマ感覚を伝えなければならない時には、より深刻な場面に立ち向かうことができます。
オーディオは非常によく扱われ、各シーンのテーマを反映したテーマ別スコアがあります。 サウンド・エフェクトの面では、シリーズはより少ない哲学になると思われます。 主な焦点はダイアログ、音楽ですが、サウンドエフェクトは最も明白な場所でしか鳴りませんが、実際にそのエフェクトを追加したり減らしたりすることはありません。
キャラクターはあまり一緒に見ることができない珍しい風水のコレクションです。 彼らはおそらくあまりにも典型的ですが、本当に迷惑にならないような広範囲のものがあります。 それらのすべてには、自分自身の目標と、徐々に探検する自分の感情があります。 時には、あなたが発見したことは、あなたが完全な転換期であなたを驚かせるかもしれません。 もちろん、他のものはまさにパッケージに入っているものです。 そのパッケージには「Koto」というラベルが付けられています。
私はこれがシリーズのアニメの熱心なファンに見えるべきだと言います。 それはあまりアニメを見ていない人にとっては間違いなくシリーズとは言えません。 ジョークの多くは人々の頭上を飛び回りますが、文化的な言及や仲間は早く来て、しばしば重要です。 それでも、あなたがメディアにしっかりとした接地感を持っていると感じたら、それを恐れることはありません。 経験は確かに価値がある。
Kyousou Giga is an exploration into storytelling, mixing mythology, sci-fi, and a rich cast within a whimsical yet still believable world. The plot is presented in a compact episodic form, exploring just a single asp …
Metsuryu
| 全体的な | 9 |
|---|---|
| ストーリー | 9 |
| アニメーション | 8 |
| サウンド | 8 |
| キャラクター | 8 |
このアニメは本当に奇妙です。 似たようなことも考えられることは間違いありません。それが私がそれを愛していた理由です。 （注：このレビューはこのシリーズのみに基づいており、私は他のONAを見ていない）
ストーリー - 9⁄10 このアニメはあなたを世界に投げ込み、何も説明する時間がありません。 これは恐ろしく、ひどく間違っているかもしれません - それはあなたに興味をそそられ、もっと欲しいものを残すかもしれません。 エピソードの最初のカップルのために私は何が起こっているかについての憶測しか持っていませんでした - まだ、私はそれが私が見ていた何よりも楽しんでいました。 このアニメは幕末と似ていますが、このペースが速いシリーズに没頭したいと思ったら細部まで細かいことに注意を払うべきです。
私はその話を9と評価しました。私はそれを楽しんだにもかかわらず、おそらく5分以下の時間を費やすこともありました。タイムラインはやや混乱していました。時には、 15分後、現在に戻る。 エピソード全体を通してタイトルカードがありますが、私はまだ特定のタイムラインにイベントを配置することが難しいと感じました。 また、このアニメのようなものは、あなたの顔の中に物事を投げ込み、何の説明もせずに受け入れるように強制します。これは一般的には良いことですが、もう少し詳しく説明できました。
アート - 8⁄10 それはこのアニメに完全に合っている。 何色もの色があり、ある種のものを描写するために、さまざまな「スタイル」を混在させているようです。 あなたはおそらくあなたが見るようにこれに気付くでしょう。 たとえば、鏡の世界で重要ではない「人」は、この場所がどれほど奇妙であるかを示すためにアニメと一緒に動作する色のブロックとして描かれています。 全体として、芸術の多くは本当に美しいです。
サウンド - 8⁄10 OPは間違いなく私のお気に入りの一つです - 一度それをスキップしたことはありませんでした。 EDはアニメと一緒に働きますが、私はOPや他のEDと同じくらい楽しんではいませんでしたが、私はまだそれを気に入っていました。 OSTは驚くほど優れているわけではありませんが、音が奇妙なものが何であったかを思い出すことはできません。
キャラクター - 8⁄10 彼らはすべて本当に面白いですし、それぞれの兄弟（ヤセ、悪魔、僧侶、僧侶、そして牧師、牧師2.0）はそれぞれの人格を拡大する独自の弧を描いています。 紹介されたすべてのキャラクターは、少なくとも幾分面白かったです。私は、名前を持たなかったショーの「エキストラ」のいくつかについて学んだことさえ楽しかったです。 私は琴、弥生、妙夫、鞍馬、翔子、そして鏡鏡の他の住人たちを楽しんでいましたが、両親は非常に奇妙でした。 前提は、父親が彼の妻と3人の子供と一緒に住んでいた「鏡のような」世界を作り出したことです。しかし、いつか何らかの理由で両親が消えてしまいます。 彼らの消滅の動機は決して実際には説明されておらず、ちょっとしたコトへの結びつきはちょっとだけあなたに投げられています。
楽しさ - 9⁄10 +全体的な9/10 （私は謝罪する、私は彼らが接続されているので、これらのセクションを組み合わせた）
私はこのアニメが提供しなければならないものを楽しんだ。 私はそれに-1を与えました。なぜなら、アニメが意図的にあなたを混乱させるいくつかの部分はありますが、アニメがあなたがいないと期待している部分がいくつかありますが、それでも残念です。
そこには間違いなく、Kyousougigaのようなものはないので、あなたがこれを読んでいて、あなたがそれを試してみたいと思うなら、それに行きなさい。 それは本当に唯一の9話です（私は「声優が本当の京都を訪れる」とはカウントしません。エピソード5.5と呼ばれるエピソードですが、時には6と表示されます、アニメ自体にも当てはまることもあります） あなたが本当に献身的であれば、3時間でそれを終えることができます。 最初の2つまたは3つのエピソードにショットを付けて、もっと勉強したいかどうかを確認してください。
This anime is really odd. There is definitely nothing out there that could maybe even be considered similar - and that’s why I loved it. (Note: this review is only based off of this series, I have not watched any of the other ONAs) Story - 9⁄10 This anime throws you into a world and takes no time to explain anything. This could go horribly, horribly wrong - or it could leave y …
BasementOtaku
| 全体的な | 6 |
|---|---|
| ストーリー | |
| アニメーション | |
| キャラクター | |
私はビデオを作りました：私のYouTubeチャンネル「BasementOtaku」で見つけることができます
ビデオスクリプト：
Kyousougiga（6/10）：私の評価システムについてさらに知りたい場合は、私の評価があります。 私の潜在的なスポイラーに満ちたレビューに潜入する時間。
最初はこのユニークなデザインで私を描きましたが、私は非常にユニークな世界のために滞在しました。 主な問題は、ショーを終えて要約10.5を見ても、まだ少し失われているということです。 このショーでは、「神の子どもも心配しないで、すべてのことを神のようにしているので、奇妙なことや不一致が気にならない」という心配はありません。 私の本では非常に満足のいく結論だったが、このショーは壁に狂ったようなものだった。私は彼らが他のやり方をしているとは思っていなかった。 私は人間の司祭である息子と大きな問題を発見した、彼は私にはあまり意味がない。 私は彼が世界が崩壊しても影響を受けていないように見えるので、彼が主要な世界からではないと感じているが、それはどういうことが可能かまだ分かっていない。 彼はまた死ぬことを望むという物語を持っていましたが、私をさらに混乱させた何らかの理由で選ばれた物語でもありました。 私はひどく話した神話を見ているような気がします.1つは奇妙な一時停止をしていて、物語を伝える方法がはっきりしていないストーリーテラーの壁の論理からです。 今私はいくつかの神話を愛していますので、メインフックと狂ったアニメーションは私にこのショーを終えるほど興味をそそられましたが、誰にとってもそうは言いません。
Video Script: Kyousougiga (6⁄10): There is my rating, if you want to know more about my rating system check the description down below. Time to …
ShadowBunny
| 全体的な | 9 |
|---|---|
| ストーリー | 9 |
| アニメーション | 10 |
| サウンド | 10 |
| キャラクター | 9 |
このショーはすばらしいですが、私はこのショーを見に回っている人に警告したいと思います。キャラクターが誰で、何をやっているのかに非常に細心の注意を払ってください。 最初は線形の物語ではなく、フラッシュバックやキャラクターのバックグラウンドエピソードがあります。 このショーで混乱しているのは普通なので、これはとても素敵なショーだったので、それをやめさせてください。
ストーリー： この多元的な物語では、新しい興味深い世界で生きようとする家族が住んでいます。 自然とバランスの法則を曲げると、彼らは奇妙な家族のように独特のものになるような世界を作り出します。 それからある日、すべてが正常だった間に神秘的な少女が家族を探して現れます。 この物語は、このようなユニークなショーでうまくいった豊かな感情を持っていました。
キャラクター： このショーでは、ショーで見た中で最も興味深いキャラクターが簡単に見つかりました。 私は彼らが今までに作られた最高のキャラクターだと言っているわけではありませんが、彼らは普通ではありません。 このショーが提供しなければならなかった10のエピソードの上で、私は各キャラクターにかなり近く成長し、彼らのバックストーリーはすべてユニークであり、提供することがたくさんあった。 開発が進んでいる限り、私は彼らが本当に大きく変化するとは言いませんが、キャラクターに対するあなたの気持ちは、あなたの出発点からショーの終わりに変わるかもしれません。
アート： 驚くべき芸術、正常な都市のために物事が外れていたかもしれない、かなり複雑な見た目の世界は、このような場所でちょうどよく見えました。 すべてのデザインはポップのようなもので、漫画的なものだった。 ショーの効果のいくつかは少し怠け者に見えるかもしれませんが、全体の漫画デザインではあまりにも外見にはなりません。誰かが指摘しない限り、実際には考えなかったでしょう。
全体： 素晴らしいショーだったにもかかわらず、驚くべきショー、かなり不評だった。 あなたがこれを見たいなら、このショーにあなたの完全な献身的な注意を捧げてください、それは価値があります。
長所：素晴らしいショー、非常に楽しい、お勧め、ユニーク 短所：時々混乱し、追いつくのが難しい場合があります
This show is amazing, but I do want to warn anyone who is just now getting around to watching this show, please pay very close attention to who the characters are and what they are doing and saying. Kyousou Giga is not …
whazzits
| 全体的な | 10 |
|---|---|
| ストーリー | 10 |
| アニメーション | 10 |
| サウンド | 8 |
| キャラクター | 10 |
Kyousougigaは驚くべきことです。 芸術は素晴らしく、文字は本当に面白いです。 これは、テーマ - 家族と愛、義務と目的 - を持つアニメであり、プロットやストーリーの中心的な方法で、コヒーレントかつ意図的にそれらを探求しますが、優れたビジュアルと上記 文字が輝きます。
ストーリー
最初の腕時計の話は混乱しています。 これは、アニメが終わるまでプロットが全体として表示されないためです。 これは悪いことではありません！ このようなストーリーテリングの選択は確かに独創的ではありませんが、情報の奇妙な源泉徴収に最初に気を取られた後、乗り心地は楽しくなります。
結局のところ、プロットはシリーズの真のメッセージを解説するために存在します。 ショーは、表面的なプロットのために見てはならない。 プロットは、家族が何であるべきか、何であるべきか、愛が何であり、それが本当にどのように表現されているか、自分の人生の目的とその意味、そして意味があるかどうかについてのアイデアを提示するために存在します。 これらのアイデアに気付かずにこのショーを見ることは、非常に簡単に表示されますが、非常に難しいでしょう。
アート
芸術は絶対に素晴らしいです。 重いうなずきは13世紀の日本からのスクロールの特定のセットに与えられます。 スクロールのペイントブラシ技術をかすかにエコーします。 戦闘シーン中のアニメーションは、見て素敵です。 キャラクターが愛をもって別のキャラクターを抱きしめるような、アニメーションは、もっと重要なのは、一見外見上の平凡な瞬間の瞬間です。感情、感情、性格に関するボリュームを伝えるように行われます。
（ここでは、プロットはエピソード8と9でちょっと揺さぶられますが、彼らはそれらを許す方法で非常にうまく終わりに着きます）。
音
音楽的決定はFLCLを大いに思い出させるでしょう。 音楽のジャンルは同じで、多くのシーンのバックグラウンドで再生されます。 個人的には、人々が話している間に言葉を鳴らして歌を歌うことが気にならないので、あまり暖かくはありません。
大事なこととその理由に注意を向けさせるために、多くのオーケストラ作品があります。 彼らは部分的に少し過ぎているが、ロック・ソングを伴ったオーケストラ作品の混合は素晴らしい。
キャラクター
文字はあらゆる点で素晴らしいです。 上記の物語のテーマは、人間のベクトルによって伝えられます。 このアニメは、面白くて斬新で説得力のあるキャラクターを披露する素晴らしい仕事です。 主人公の箏だけが遠隔からの再ハッシュを感じています。他の人は誰もが新しい顔のようなものです。他のアニメでは会ったことのない人です。
全体
このアニメは本質的に芸術的です。 その主題は主題であり、あなたを導く素晴らしいビジュアルとともに、文字とプロットを通して提示されます。 それはすぐに消費され、徹底的に楽しまれ、興奮して再び見直され、最終的には、あなたを哲学的反省の深みに導かずに考えることができます。 それは私が非常に長い時間で見た中で最高のアニメです。
Kyousougiga is phenomenally done. The art is superb, and the characters are genuinely interesting. This is an anime with themes–family and love, duty and purpose–and it explores them coherently and purposefully, in a way that is central to the plot and story, but with enough room to the sides for …
Mylene
| 全体的な | 8 |
|---|---|
| ストーリー | |
| アニメーション | |
| キャラクター | |
私が見た最も想像力豊かで楽しいアニメのひとつ、そしてややイライラするKyousogigaにとって、美しくエネルギッシュで創造的で困惑しているのはすばらしい記述子です。 それは私が気付いていたことを消化する時間を与えずに突き進んだので、特に魅力的だったので、重要なポイントをすべて捉えるためには2度目の視聴が必要なことは確かです。 このため、私はそれを愛していたことを知っていますが、理由を表現したり、それを非常に驚くほど細かく考えたりするのは難しいです。 必ずしも理にかなっているわけではないので、それは視聴者からあまりにも多くを呼び起こすので難しい。 とてもシンプルなシーンは、キャラクターの顔の表情や声優の声のひねりからさらに何かを作りました。 これらの小さな瞬間の数が非常に多く、「愛している」という全体的な感覚に統合されています。
ストーリーには複雑さがあります（特に今の時点では少なくとも私にとってはうまくいきませんでした）が、一般的には単純です：司祭と恋に落ちて、子供たちを一緒に作り、結局行く 彼らが平和に暮らすことができる鏡の世界へ。 しかし、彼らがその世界を離れる必要があり、彼らは彼らの帰還のために長い間子供たちを残している。 コトの導入は、両親のために進行中の憧れを再燃させるだけでなく、結局のところ再結成につながる可能性のあるものを設定します。
孤独と憧れという考えは、九代理では非常によく描かれています。 クリエイターは、悲しみをどのように扱い、批判的ではないのかを慎重に示しています。 彼女のふわふわしたドレスの中のYaseは、怪我をしたときに吐き出すものを表しています。 彼女の憧れを含むことができず、彼女は怒りで爆発する。 一方、鞍馬は両親に会いたいという欲求を脇に置いていると同時に、彼らを再び見るのに役立つかもしれないものを作ろうと努力している。 妙夫は他人の会社に目を向けると、自分の苦痛を取り除くために、自分自身を外部の愛情で満たそうとする。 そして、憧れの行動を好む箏がいるので、それを達成する方法が分からなくても自分の目標に向かって動き続けます。 これらの特徴について特に優れているのは、彼らが浅いのではないということです。それぞれのキャラクターの悲しみの表現に織り込まれた他の要素が、よりいっそうの人生を与えるために存在します。 私にとって本当に目立ったのは、ヤセの酒蔵で、心理的な病気を与えてくれたことがどれくらいうまく処理されたのかということでした。なぜなら、1つの杯や1つの壊れ目や1匹の小片が彼女にとってとても信じられないほど重要だった理由 たとえそれが他の誰にも意味を持たないとしても。
彼らの悲しみとは別に、Kyousogigaのキャラクターは、非常に熟練した俳優によって表明された言葉ではなく、多様で魅力的で楽しいものです。 コトは、激しく激しい若者の役割を忘れてしまいます。同時に、彼女は覚醒し、同時に愛想を感じています。 妙法は独り占めの学士から熟練した兄弟、愛しい兄弟に転身するのを見て興味をそそられています。 あまり頻繁に見えないキャラクターでさえも、物語や見た目の楽しさのいずれかに多大な影響を与えます。 少女とその少女たちは、奇妙なユーモアを加え、丹治と妙夫の他の女性の友人たちは、江戸と弥生には欠けている女性性と母性を吹き飛ばします。 もちろん、私の大好きな声優、久川綾さんの声で母親の琴もあります。 久川さんのパフォーマンスは完璧でしたが、彼らはまた素晴らしい脚本、キャラクターデザイン、そして私の靴下を本当に叩き落とした彼女をアニメーション化する方法を持っていました。 シリーズ全体で私が好きな瞬間の1つは、彼女が司祭の心の中に入る途中である。 それは甘くて純粋ではない憧れとぼんやりとした精神に満ちています。
芸術は美しく、カラフルで、創造的です。 キャラクターのデザインはキャラクターごとに非常に異なっており、多くのキャラクターが図面に基づいているため、それぞれに個性があります。 伝統的な日本とハイテクのコントラストは美しく一緒に働き、鏡の世界に最も適切な超現実感を与えます。
全体的に、Kyousogigaはアニメファンの若者や老人、さらには一般のアニメファンにも魅力的な素晴らしいショーです。 ストーリーは暗い色調ですが、全体的には時間と空間を越えた家族の愛のひとつであり、そのような本物のストーリーを理解できないのは誰ですか？ 結局、私は誰にもそれを強く勧めています。 それはあなたが頻繁に出くわすことのない特別なショーの一つですが、そうするときに他の人に見せたいと思っています。
The story has some complexities (particularly in the climax which admittedly didn’t quite work for me, at least not at this time) but is generally sort of straightforward: a priest and drawing fall in love, they create children together, and eventually go to a mirror world where they can live in peace. However, it is necessary for them to leave that world, and so they leave behind …
JohnIG
| 全体的な | 9 |
|---|---|
| ストーリー | 9 |
| アニメーション | 10 |
| サウンド | 9 |
| キャラクター | 9 |
ファンタスティックワールドビルディング+微妙なキャラクタービルディング このショーは本当に私が最初に夢中になっていただけで、他のショーではそれほど心地よいものではありません。
フラッシュフォワード/バックワード構造では、さまざまな角度から多くの文字を見ることができ、すばやくギャップを埋めることができます。 彼らが住んでいる世界は本当に壊れた場所であり、内部の人々にかかる圧力は信じられないほど興味深い方法でそれらを歪ませます。 ショー全体を通して、特に父子関係においては、多くの類似点が見られる。
それは想像し続ける文字で、困惑し続ける幻想的な世界です。 感情的に家に帰るはずの瞬間に、それは起こりますし、落ちる、ああ、私の神は、すべてのエピソードの終わりに音楽が落ち込み、毎回驚くべきことを感じます。 それはあなたが来るすべてのエピソードのために大声で叫ぶのを続ける。
注：また、あなたがOVAs（この実行に先立つ）に混乱している場合、完全なショーはもっと意味がある
Fantastic World Building + Subtle Character Building This show really had me hooked at the start, it ju …
Tevens
| 全体的な | 9 |
|---|---|
| ストーリー | 9 |
| アニメーション | 9 |
| サウンド | 9 |
| キャラクター | 9 |
「一度、多くの惑星が混ざり合い、人間と神の境界が漠然としていた…….これは特定の家族の物語、愛と生まれの物語」
だから私は物語の主なことを説明したい。 それは世界です。 この番組では、このアニメの世界は私たちの世界と同じではありませんでした。 私たちと同じ太陽系や宇宙ではありませんでした。 だから、このアニメの世界は私の世界のように同じであるとは思わないほうがいいです。なぜなら、私に起こったように混乱させてしまうからです。
そこの言葉が言ったように。 イモ、このアニメには、私が見たものから太陽がありませんでした。 私が間違っていなければ真中の惑星は聖地と呼ばれる。 そのすべてが神社と呼ばれる組織によって支配されていました。 神が組織のリーダーです。 それは事実ではなく、私からの推測です。 （しかし、これは私の意見ではなく理論に似ています）：12の惑星があり、その中に1つの惑星を囲んでいるかそれ以上の周回軌道を描いている惑星ですが、その12の惑星はすべて 同じ軌道。 私が間違っていないなら、真ん中には幸運な土地と呼ばれた惑星。 基本的に太陽のようです。 だから、12の惑星。 真ん中の1惑星（あなたはそれが太陽ではなく、普通の惑星であっても太陽のように想像することができます）。 12惑星は同じ軌道上にあったが、彼らが途中で惑星を動かすか周回するかどうか分からない。
そして次に：それを明確にする。 このアニメには神がいました。 あなたがナルトを見るなら、それは基本的にそれのようなものです。 神には2人の子供がいます（両者とも男の子です）。彼は神としての自分の役割に従って世界を守るように言いました。 そしてはい….彼らは神になった。 私はこれをすべて言っている理由として、あなたが物語を理解し、easlyプロットするようにそれを見ることを計画しているあなたがほしいだけです。 そして私はここで止まると思う。 私はそれを台無しにしたくない：D
そう！ IMO、このショー/アニメは素晴らしく、軽快で、甘く、素晴らしい、素晴らしいです。 その理由は、私がこのショーで感じたAtmosphereとToei Animation IMOから非常にうまく作られた家族要素のためです。 私はこのアニメのOST、特にOPとEDの曲のために、おそらく大気が好きです。 tbh、私は曲が大好きです。 キャラクターや家族の要素に完全にフィットする本当に素晴らしい感覚/雰囲気を与えました。
最初のエピソードは素晴らしかったです。 私は彼らがどのようにシリーズを始めたのが好きです。 複雑なストーリーや複雑なストーリーを持っているにもかかわらず、それを始めることはありませんでしたが、それは私がストーリーを嫌いではありません。 むしろ私は物語がとても好きです。それは複雑でもありました。 あなたがそれを見たならば、それをKyousougiga IMOと比較すれば、Penquindrumはもっと複雑だと思います。 物語は最初の5つのエピソードのすべての事実を隠していて、他の5つのエピソードのすべての事実を明らかにしたようだった。 それはシリーズがどうなったかです。 とIMO、それはうまく実行されました。
フィナーレのために、ええ、私はキャラクターと世界のすべてをどのようにつなぐのか好きです。 特に彼らがエピソードの終わりにエピソードとOP曲の真ん中にEDを置く方法。 私は本当にそれが好きです。 彼らは私がそこに書いたのと同じ言葉でそれを終わらせた。
文字については、 ブリリアントIMO。 私はそれがうまく作られ、家族の要素と本当にうまく合っていたので華麗だと思う。 私はどのように5エピソードの初めにbackstoryを入れて、最後の5エピソードのすべてを明らかにしたのが好きです。 5つのエピソードのような何か/キャラクターの開発、フィナーレでの啓示と結論の5つのエピソードを言うことができます。 彼らは本当にそれを甘い家族のIMOのように見せかけました。
OSTだけでなく、EDやOPだけでなく、アニメで使われていたサウンドトラックも好きだから、OSTについての私の考えを私に伝える必要はないと思う。 偉大なOST！
アニメーションは本当に良いIMOでした。 あなたがKill la Killを見たなら、KyousougigaはKill la Killのような類似したアニメーションを持っていますが、アニメーションは少し異なります。 それはショーとは異なる感覚や雰囲気を与えました。 私はアニメではアニメーションを記述するのが得意ではありませんが、IMOはKill la Killとよく似たアニメーションです。 あなたがそれを見たなら、ローリングガールズにもっと似ています。 カラフルなもののようなものだが、ちょっとしたことがある？ 本当に私のためにそれを記述する必要があったが、もし私がしなければならなかった、私はそれをXD
全体的に、私は本当にこのアニメをたくさん楽しんでいます。 LOLはちょうど私のfavアニメ（no.12）XD 9/10またはspesifically 9.5 / 10の1つになりました。 ALL 9！
あなたが家族のショー/ストーリーを好きなら、これを見ることを強くお勧めします。 まあ、ストーリーはちょっと複雑だったので、ストーリーに沿って私の説明/理論を読んで^あなたがそれをよりイーグルに理解できるようにすることをお勧めします：D
悪い英語で申し訳ありません。 私のレビューがあなたに役立つことを願っています。 ありがとう。 良い一日を
‘Once, when many planets intermingled and the boundary between man and god was vague…….this is a tale of a particular family, a tale of love and rebirth’ So i want to explain the main thing about the story. it’s the world. The world in this anime, in this show wasn’t the same like our world. wasn’t the same solar system or universe like ours. so, it’s better for you to not think that the wolrd in this anime is the same like our world cause it would made you confused like what hap …
Poeticas
| 全体的な | 9 |
|---|---|
| ストーリー | 10 |
| アニメーション | 9 |
| サウンド | 7 |
| キャラクター | 10 |
Kyousougigaそれは私がこれの前に見たアニメのいくつかを覚えていたものでした。
Kyousou Gigaを見ていると、誤解の気持ちで、私は自分の顔に何かぼんやりとした表情を見せていました。次は何が起こっているのかを見たいと思っていました…シリーズが始まり、いたずらといたずらな雰囲気の中で、 私が予測できなかった物語に…後で、それはすべて正しい場所に来て、すべてが可能である紆余曲折のある世界についての物語またはフェアリーテイルで軌道に戻る。 Kyousou Gigaは、私たちを笑わせてくれる旅に私たちを連れて行きます。家族の一部、信仰、愛、そして多くの”What’ll？ 瞬間
芸術：ああ、芸術は時代にそんなに混乱していて、私はそれがどういう形であったか考えていた。
サウンド：本当に多くは言うことができない…多分興味深い？
キャラクター：素晴らしい、素晴らしい、面白い、さまざまな存在のすべての種類の ‘巨大なボウル’の中に混じって…
楽しさ：すべての行動と会話で笑う、笑って、引き裂く、そして再びノンストップで笑う。 すべてが私の注意を引いた！ 本当に言いたいことは何もなく、すべてが素晴らしかったです。
全体的に：ウォッチに値するか、少なくとも少数のエピソードを試してみてください。
Kyousou Giga it was something that made me remember a couple of anime that I have seen before this. Watching Kyousou Giga wa …